Boney M.'s 1979 hit is once again gaining popularity in Jamaica

Reggae singer Andy Livingston recently recorded a cover version of "I'm Born Again", originally done by the Afro-Caribbean-German vocal group Boney M. in 1979.

"Boney M. is one of those great international vocal groups that I grew up listening to in the late-70s. They had a very unique sound because they experimented with various genres including reggae, disco, and R&B. Given the fact that "I'm Born Again" has always been one of my favourite Boney M. songs I decided to do a cover of it as a tribute to the group," he said.

The latest version of "I'm Born Again" was co-produced by the artiste and Herbie Harris. It was released on October 16.

Since then the song has been receiving strong rotation on the airwaves, both locally and abroad.

"The reception to this single has been very positive. It's getting a lot of support from deejays in various parts of the world. I believe it has the potential to do great things. My team and I are putting a lot of promotion behind it," said Livingston.

I'm Born Again is one of the featured tracks on his EP titled Rebirth which is scheduled to be released on November 3.

The launch party for Rebirth is also scheduled for November 3 at Rebel T's HQ in Kingston as a precursor to the popular weekly 'Original Dancehall Thursdays' event.

Source: Jamaica Observer

Хит Boney M. 1979 года вновь набирает популярность на Ямайке

Ямайский певец Энди Ливингстон, работающий в стиле reggae, недавно записал кавер-версию песни "I'm Born Again", первоначально выпущенной карибско-немецкой группой Boney M. в 1979 году.

«Boney M. — одна из тех замечательных международных вокальных групп, на которых я вырос в конце 70-х. У них было очень уникальное звучание, потому что они экспериментировали с различными жанрами, включая reggae, disco и R&B. Учитывая тот факт, что "I'm Born Again" всегда была одной из моих любимых песен Boney M., я решил сделать на неё кавер как дань уважения группе», — сказал он.

Новая версия "I'm Born Again" была спродюсирована артистом в содружестве с Херби Харрисом и выпущена 16 октября 2022.

С тех пор песня получила широкое распространение в эфире как на Ямайке, так и за рубежом.

«Сингл был встречен очень положительно. Он получил большую поддержку от ди-джеев в разных частях мира. Я верю, что у него есть огромный потенциал.», — сказал Ливингстон.

"I’m Born Again" — один из треков на его мини-альбоме "Rebirth", релиз которого ожидается 3 ноября.

Вечеринка в честь запуска "Rebirth" также запланирована на 3 ноября в штаб-квартире компании Rebel T в Кингстоне, в преддверии популярного еженедельного мероприятия «Original Dancehall Thursdays», сообщается в электронной версии газеты Jamaica Observer.

Boney M. lead vocalist Liz Mitchell celebrates her 70th birthday today

On July 18 last year, the famous producer Frank Farian, who, in addition to his many musical projects, is best known as the founder and permanent chief of the Boney M. group, celebrated his 80th birthday. And on July 12, 2022, the main soloist of the legendary Caribbean quartet, Liz Mitchell, celebrates her 70th birthday. In connection with this date, several interviews appeared in the British press with a native of Jamaica, who has long lived near the capital of Great Britain.

We bring to your attention an article from the Mirror newspaper, which is published with minor additions from the FFFclub editors.

Exclusive: Boney M star Liz Mitchell opens up about Windrush and getting 22bn TikTok views

The Boney M song Rasputin has notched up an incredible number of views on the youth app after fans used it as a backdrop to make a huge variety of videos on the platform

There lived a certain band in Europe long ago, they were big and strong, and in their music a flaming glow...

But if you told Boney M star Liz Mitchell that her 1978 hit Rasputin would become an internet sensation in 2022, she would never have believed you.

Almost nine million fans have created TikTok dance videos to the song – and over the last year or so they have been viewed an amazing 22billion times.

The idea is simple – mimic and adapt the dance by Liz’s band pal Bobby Farrell from back in the day.

The funny thing is, Liz had no idea how to access TikTok.

And she recalls the time when she thought making a living as a singer was a pipedream in itself.

Liz was one of the Windrush generation of Caribbean immigrants who came to the UK.

She says: “Coming from Jamaica, I didn’t even know that you could earn money by performing or being on stage.”

Now Liz, who turns 70 on July 12, chuckles as she reflects on her newfound success after 50 years in show business.

Speaking from her Oxfordshire home, she says: “My grandson – 10-year-old Avel – was seeing this song all over TikTok and he tried to show me how to find it, but it was impossible! I have no idea how to use it – I don’t even use Facebook.

“We have this whole new generation that is following Boney M and he was really excited to show me.

“My grandkids do love our music – which kind of gives it a little bit of magic as well, doesn’t it?

“Because it lets them see it and I can share my memories too.

“But to them, the good thing is that Grandma is very ordinary. After all that hype, I bring them right back down to, ‘Your Grandma is just Grandma. She’s very much a human being’.”

Boney M were superstars of the 1970s and early ’80s. They split, but reunions and new band members meant they never really went away. 

And Liz is thrilled that a new army of fans is lapping up Boney M’s hits – which also include Ma Baker, Sunny, Daddy Cool and Mary’s Boy Child.

The band’s YouTube channel has seen viewing figures more than double to 56.1million, while it has 12.2million unique Spotify listeners – three times as many as Take That.

Liz says the resurgence of ’70s and ’80s hits, including Kate Bush’s Running Up That Hill – a UK No1 after featuring in Netflix ’s Stranger Things – is because of the “timelessness of music to lift people out of dark places”.

She smiles: “Music really does lift people up and take them out of the sad place. I think Covid did just that – it brought people into a place that they never expected they could be in mentally.

“The stories I hear on the road make me realise this music has passed down the generations, including now the ones in my own family, and that’s very special to me.”

The classic line-up of Boney M. was formed in 1976 in West Germany, where Liz and her colleagues, British singers Marcia Barrett and Maizie Williams, performed on the music scene.

With frontman Bobby, they became disco giants with platinum - selling hits like Rivers of Babylon and its hit B-side Brown Girl in the Ring. At their peak, Boney M even outsold ABBA.

The Rasputin remix by North London DJ and producer Majestic has seen it chart in 142 countries, including No1 in the UK.

Liz – managed by her husband Thomas, 74 – says fans at live shows still love the song despite the war in Ukraine.

It describes Russian mystic and political manipulator Rasputin.

Lyrics include “most people looked at him with terror and with fear” and “oh, those Russians”.

Liz admits the war made her rethink the song, especially when fans reminded her of the lyrics. She says: “We did a show in Romania and I kept getting asked if we would perform Rasputin.

“So I was really in doubt about whether I should sing the song – then I realised we’re talking about a man who did what he did in his time and he’s no longer alive. And we’re telling his story.

“So it was easy for me to say to the audience Putin may be very wrong in what he’s doing. There are just no words to describe people’s suffering. But the song is historical. 

“And people love the song. I did a gig last week and the crowd went crazy for it. But people can separate it from what is happening now.”

The gig was in front of 15,000 fans in Germany. Nudging 50 years of stardom is all a long way from the upbringing Liz experienced.

She came to the UK aged 11, after growing up with her grandparents in Jamaica.

Her parents were already here and they had an emotional reunion with Liz at London’s Waterloo Station – right where the Windrush statue stands today.

Liz, who spent her teenage years in Harlesden, west London, feels an intense anger over the Windrush scandal, which five years ago saw hundreds denied the right to remain in the UK despite living and working here for decades.

She says: “It was devastating, not just for me but for all the immigrants from around the world in this country. Some of my family and friends had to fight to stay because they didn’t have the right documents, but I know of some people who did get sent back.”

Liz was an up-and-coming singer when she headed to West Berlin after several failed auditions in England.

She performed in the chorus line of rock musical Hair and befriended fellow wannabe and future pop superstar Donna Summer. She later sang in the very famous pop choir The Les Humphries Singers and then tried to launch a project with Malcolm Magaron (former lead singer of The Les Humphries Singers). But their joint work failed and Liz decided to return to London.   

But five years later, West German producer Frank Farian invited Liz to his new project. It marked the birth of Boney M.

And the rest, as they say, is history. The original four-piece line-up famously included frontman Farrell, with his distinctive Afro. He died, aged 61, in 2010.

Remarkably, he and Rasputin passed away on the same date, December 30, and in the same city – St Petersburg, Russia.

Liz admits not everything was perfect when Boney M formed.

She recalls racial abuse – and a lack of professional guidance.

She says: “Racism is a thing wherever you go. When I was a girl in Germany in the ’70s, I was a little naive and always tried to rise above the obvious.

"I’m one of those black people who probably knows you’re looking at my skin colour or you’re looking at my eyes or maybe you’re looking at my teeth and I won’t say anything.”

But then Liz always let her music do the talking... as 22 billion clicks from internet fans will happily testify.

Сегодня лидер-вокалистка Boney M. отмечает свой 70-летний юбилей

18 июля прошлого года знаменитый продюсер Фрэнк Фариан, который, помимо множества своих музыкальных проектов, наиболее известен как основатель и бессменный руководитель группы Boney M., отпраздновал 80-летний юбилей. А 12 июля 2022 года свой 70-летний юбилей отмечает главная солистка легендарного карибского квартета, Лиз Митчелл. В связи с этой датой в британской прессе появилось несколько интервью с уроженкой Ямайки, которая уже давно проживает недалеко от столицы Великобритании.

Мы предлагаем вашему вниманию статью из газеты Mirror, которая публикуется с небольшими дополнениями от редакции FFFclub.

Эксклюзив: звезда Boney M. Лиз Митчелл рассказывает о Windrush и получает 22 миллиарда просмотров в TikTok.

Песня Boney M. «Распутин» набрала невероятное количество просмотров в молодёжном приложении после того, как фанаты использовали её в качестве фона для создания огромного количества видео на платформе.

Давным-давно жила в Европе некая группа, они были большие и сильные, а их музыка испускала пламенное сияние... (нынешняя актуальная перелицовка строки из песни "Распутин" - ред.)

Но если бы вы сказали звезде Boney M. Лиз Митчелл, что её хит 1978 года «Распутин» станет интернет-сенсацией в 2022 году, она бы никогда вам не поверила.

Почти 9 миллионов фанатов создали танцевальные видео на TikTok под эту песню, и за последний год или около того они были просмотрены 22 миллиарда раз.

Идея проста — имитировать и адаптировать танец бывшего приятеля Лиз по группе Бобби Фаррэлла (Bobby Farrell).

Самое смешное, что Лиз и понятия не имела, как получить доступ к TikTok. Она помнит времена, когда думала, что зарабатывать на жизнь певицей было несбыточной мечтой.

Лиз была одной из карибских иммигрантов поколения Виндраш (Windrush), приехавших в Великобританию.

Она говорит: «Прибыв с Ямайки, я даже не предполагала, что можно зарабатывать деньги, выступая на сцене».

Теперь Лиз, которой 12 июля исполняется 70 лет, посмеивается, размышляя о своём новообретённом успехе после 50 лет в шоу-бизнесе.

Она даёт интервью из своего дома в Оксфордшире и говорит: «Мой внук — 10-летний Авель — видел эту песню по всему TikTok и пытался показать мне, как её найти, но это было невозможно! Я понятия не имею, как им пользоваться — я даже не пользуюсь Facebook.

«У нас есть целое новое поколение, которое следит за Boney M., и он был очень рад показать мне это.

«Мои внуки любят нашу музыку — что придает ей немного волшебства, не так ли? Поскольку они это смотрят, я тоже могу поделиться своими воспоминаниями.

Но для них хорошо то, что я просто обычная бабушка. После всей этой шумихи я возвращаю его обратно на землю и говорю: «Твоя бабушка — это просто бабушка. Она очень похожа на человека».

Boney M. были суперзвездами 1970-х-80-х. Они распались, но потом возродились с новыми участниками группы, что означало продолжение истории.

И Лиз в восторге от того, что новая армия поклонников наслаждается хитами Boney M, среди которых также "Ma Baker", "Sunny", "Daddy Cool" и "Mary’s Boy Child".

Количество просмотров официального канала группы на YouTube более чем удвоилось за последний год, а количество уникальных слушателей Spotify — 12,2 миллиона — в три раза больше, чем у Take That.

Лиз говорит, что возрождение хитов 70-х и 80-х, в том числе «Бегущий вверх по холму» Кейт Буш — №1 в Великобритании после включения в сериал «Очень странные дела» на стриминговой платформе Netflix — связано с «вневременной музыкой, которая выводит людей на свет из тёмных закоулков».

Она улыбается: «Музыка действительно воодушевляет людей и выводит их из депрессии. Я думаю, что Covid сделал именно это — он привёл людей в состояние, в котором они никогда не предполагали оказаться.

«Истории, которые я слышу во время гастролей, заставляют меня понять, что эта музыка передавалась из поколения в поколение, в том числе теперь и в моей семье, и это очень важно для меня».

Классический состав Boney M. был сформирован в 1976 году в Западной Германии, где на музыкальной сцене выступали Лиз и её коллеги, британские певицы Марсия Баррэтт и Мэйзи Уильямс. Вместе с фронтменом Бобби они стали платиновыми диско-гигантами, продав огромными тиражами такие хиты, как "Rivers of Babylon" и хитовый B-side "Brown Girl in the Ring". На пике популярности Boney M. даже превзошли ABBA.

Ремикс "Rasputin" от ди-джея и продюсера Majestic из Северного Лондона попал в чарты 142 стран, включая №11 в Великобритании.

Лиз, которая гастролирует со своей группой под руководством её менеджера и мужа, 74-летнего Томаса Пэмбертона, говорит, что поклонники на живых выступлениях до сих пор любят эту песню, несмотря на события в Украине. Он описывает русского мистика и политического манипулятора Распутина.

Тексты песни включает такие строки, как «большинство людей смотрели на него с ужасом и страхом» и «ох уж эти русские».

Лиз признаётся, что война заставила её переосмыслить песню, особенно когда фанаты напомнили ей текст. Она говорит: «Мы выступали в Румынии, и меня постоянно спрашивали, будем ли мы исполнять "Распутина". Поэтому я действительно сомневалась, стоит ли петь эту песню. Но потом я поняла, что мы говорим о человеке, который делал то, что делал в своё время, и его уже давно нет в живых. И мы рассказываем его историю.

Поэтому мне было легко сказать аудитории, что Путин может ошибаться в том, что он делает. Просто нет слов, чтобы описать страдания людей. Но песня историческая и она нравится людям.

Я давала концерт на позапрошлой неделе, и толпа сходила по этой песне с ума. Люди способны отделить это от событий, происходящих сейчас».

Концерт прошёл перед 15.000 фанатов в Германии. Наслаждаться 50-ю годами славы — это далеко от того, что пережила Лиз.

В возрасте 11-ти лет она приехала в Великобританию с Ямайки, где воспитывалась бабушкой и дедушкой.

Её родители уже давно находились в Англии, и у них была очень эмоциональная встреча с Лиз на лондонском вокзале Ватерлоо — прямо там, где сегодня стоит статуя Виндраш (поколением "Виндраш" в Британии называют волну иммигрантов из бывших колоний, призванных метрополией на помощь в послевоенном восстановлении страны - ред.).

Лиз, которая провела свои подростковые годы в Харлесдене (западный Лондон), испытывает сильный гнев из-за скандала с "людьми Виндраш", в результате которого 5 лет назад сотни из них были лишены права оставаться в Великобритании, несмотря на то, что они жили и работали здесь десятилетиями.

Она говорит: «Это было разрушительно не только для меня, но и для всех иммигрантов со всего мира, находящихся в этой стране. Некоторым из моей семьи и друзей пришлось бороться, чтобы остаться, потому что у них не оказалось нужных документов. Но я знаю нескольких людей, которых отправили обратно».

Лиз была многообещающей певицей, когда отправилась в Западный Берлин после нескольких неудачных прослушиваний в Англии. Она выступала в массовке рок-мюзикла «Волосы» и подружилась с будущей суперзвездой disco Донной Саммер. Позже она пела в очень известном поп-хоре The Les Humphries Singers, а затем пыталась запустить проект с Малколмом Магароном (бывший ведущий солист The Les Humphries Singers). Но их совместная работа потерпела неудачу и Лиз решила вернуться в Лондон. 

Но 5 лет спустя западногерманский продюсер Фрэнк Фариан пригласил Лиз в свой новый проект. Это было началом рождения Boney M.

Остальное, как говорится, уже история. Первоначальный состав из 4-х человек, как известно, включал фронтмена Фаррэлла с его харизматичной прочёской в стиле афро. Он умер в возрасте 61 года в 2010 году. Примечательно, что он и Распутин скончались в один и тот же день, 30 декабря, и в одном и том же городе — Санкт-Петербурге, Россия.

Лиз признаёт, что в начале формирования Boney M. не всё было идеально. Она вспоминает расовые оскорбления и отсутствие профессионального руководства.

Она говорит: «Расизм присутствует везде, куда бы вы ни пошли. Когда я была девушкой в ​​Германии в 70-х, я была немного наивной и всегда пыталась быть выше очевидного.

Я одна из тех чернокожих, которые, вероятно, знают, что вы смотрите на цвет моей кожи, или вы смотрите на мои глаза, или, может быть, вы смотрите на мои зубы, и я ничего не скажу».

Но Лиз всегда позволяла говорить своей музыке... что с радостью подтвердят 22 миллиарда кликов от интернет-фанатов.

40th anniversary of Boney M.'s cult album "Boonoonoonoos" / 40-летний юбилей культового альбома Boney M. "Boonoonoonoos"

In the fall of 1981, the most expensive and ambitious album in the history of the recording industry in West Germany was released. The Boney M. group, which achieved the status of an international pop phenomenon, was preparing to meet the new decade with a radically updated image and move away from the stereotype of a purely entertainment project. Producer Frank Farian made great efforts to bring the new work to a qualitatively different level. In order to achieve these goals, huge funds were invested in the refurbishment of the complex "FAR Studios" owned by Frank Farian, as well as in the lease of a number of high-class recording studios around the world (including London's Abbey Road).

Conceptually, the super-album "Boonoonoonoos" in some places was somewhat reminiscent of the pretentious works of Pink Floyd with their historical and political subtext. However, Boney M. nevertheless remained, first of all, a commercial pop project, so the management of the record label HANSA did not dare to completely break away from the realities of the mass market. The long search for a new style slowed down the band's active touring activities for almost a year and a half. All this time, Farian has been conjuring in the studio with a group of high-class musicians and sound engineers on an advanced sound, which, however, they quite succeeded. As a result of endless experiments, more than a dozen versions of the album were released in various editions and mixes (connoisseurs of Boney M.'s art claim that there were at least 14 of them!).

However, the fans of Boney M. were not unanimous in their assessment of this work. Those who were able to grasp Farian's pioneering ideas welcomed LP "Boonoonoonoos" well. Others, on the contrary, were disappointed with the loss of the "magic of the 70s". One way or another, the disco era was coming to an end, so it is unlikely that the preservation of the old style would allow making profits in the same volume. Today it is quite obvious that by changing the style of Boney M. Farian did the right thing, thereby ensuring more or less stable functioning of the project for the next 5 years. But many other disco stars of that time, lagging behind fashion or simply unable to offer something qualitatively new, had already ceased to exist by the beginning of the 80s.

Presented here is a new video version of the track "Don't Kill The World" from the album "Boonoonoonoos", which was also released as a standalone single, and reached N1 in Spain and South Africa. In Germany the song reached N12 and in the UK at N39.

Even exactly 40 years later, this "ecological anthem", recorded long before Michael Jackson's similar work "Earth Song", remains very relevant.

Осенью 1981 года вышел самый дорогой и амбициозный альбом в истории звукозаписывающей индустрии Западной Германии. Группа Boney M., добившаяся статуса международного поп-феномена, готовилась встретить новое десятилетие радикально обновлённым имиджем и отойти от стереотипа чисто развлекательного проекта. Продюсер Фрэнк Фариан (Frank Farian) предпринял большие усилия, чтобы новая работа получилась на качественно ином уровне. Ради достижения поставленных целей были вложены огромные средства в переоборудование принадлежащего Фрэнку Фариану комплекса "FAR Studios", а также в аренду лучших звукозаписывающих студий мира (включая лондонскую Abbey Road).

Концептуально суперальбом "Boonoonoonoos" местами чем-то напоминал претенциозные работы Pink Floyd с их историко-политическим подтекстом. Однако Boney M. всё-таки оставался, прежде всего, коммерческим поп-проектом, поэтому совсем отрываться от реалий массового рынка руководство рекорд-лэйбла HANSA не рискнуло. Долгий поиск нового стиля притормозил активную гастрольную деятельность коллектива почти на полтора года. Всё это время Фариан колдовал в студии вместе с группой высококлассных музыкантов и звукоинженеров над передовым саундом, что, впрочем, им вполне удалось. В результате бесконечных экспериментов было выпущено более десятка вариантов альбома в различных редакциях и микшировках (знатоки творчества Boney M. утверждают что их было не менее 14-ти!).

Однако фаны Boney M. оценили эту работу неоднозначно. Те, кто был в состоянии понять новаторские задумки Фариана, хорошо приняли "Boonoonoonoos". Другие, наоборот, были разочарованы утратой "магии 70-х". Так или иначе эпоха disco подходила к концу, поэтому вряд ли сохранение прежнего стиля позволило бы получать прибыли в прежнем объёме. Сегодня совершенно очевидно, что сменив стиль Boney M., Фариан поступил правильно, обеспечив тем самым более-менее стабильное функционирование проекта в последующие 5 лет. Но многие другие тогдашние диско-звёзды, отставшие от моды или просто неспособные предложить что-то качественно новое, к началу 80-х уже прекратили своё существование.

Представленная здесь новая видеоверсия трека "Don't Kill The World" с альбома "Boonoonoonoos", которая также была опубликована как отдельный сингл, достигла N1 в Испании и ЮАР. В Германии песня достигла N12, а в Великобритании N39.

Даже ровно 40 лет спустя этот "экологический гимн", записанный задолго до аналогичной работы Майкла Джексона "Earth Song", остаётся весьма актуальным.

(С) FFFclub

В Твери прошёл тематический вечер, посвящённый 35-летию культового альбома Boney M. "Boonoonoonoos"

18 октября в тверском Underground Club BIG BEN состоялась тематическая вечеринка, посвящённая 35-летию выхода альбома "Boonoonoonoos" культовой поп-гуппы Boney M. Специальную аудиовизульную программу собравшейся в клубе публике представил ведущий Андрей Мангустов.
На ямайском слэнге "Boonoonoonoos" означает эквивалент русским выражениям клёво/обалденно/классно (причём всем сразу).
Одноимённый альбом Boney M. стал самым дорогим и амбициозным проектом в истории западногерманской звукозаписывающей индустрии и первым альбомом карибской четвёрки, где артисты отошли от чисто развлекательного жанра, обратившись в новой работе к этническим мотивам Вест-Индии, а также социальной тематике.
Чтобы осуществить задумку, создателю и продюсеру Boney M. Фрэнку Фариану (Frank Farian) понадобилось без малого два года. В результате многочисленных перезаписей и редактирования на свет появилось не менее 14 версий "Boonoonoonoos" (в том числе двойной maxi-LP), которые издавались в разных странах и теперь являются особо лакомой добычей для охотников за музыкальными раритетами. Сам Фариан, в итоге, остановился на часовой "однодисковой" версии альбома, а остальные, по его словам, "недостаточно проработанные" варианты были размагничены. Теперь все эти альтернативные версии можно раздобыть только на виниле, который тогда успел выпустить рекорд-лэйбл HANSA, а также другие компании, получившие лицензию на издание диска.
Запись и микширование альбома группа осуществляла в нескольких дорогих и престижных студиях различных стран. В процессе работы были задействованы знаменитая Abbey Road, а также ряд других студий в Лондоне (Англия), Франкфурте (ФРГ), Ницце (Франция), Лос-Анджелесе (США) и даже студия короля музыки рэггей Боба Марли (Bob Marley Studio) в Кингстоне (Ямайка).
Для медийной раскрутки проекта Фариан организовал специальную поездку на Ямайку, где Boney M. приняли участие в ежегодном рэггей-фестивале, выступив с ведущими исполнителями этого жанра (в том числе со вдовой Боба Марли Ритой) на центральном стадионе Кингстона.
Вместе с артистами на "танцующий остров" отправилась бригада ведущих фотографов музыкальных изданий и съёмочная группа германской телекомпании ZDF, которая производила промо-фильм, сопровождавший выход альбома.
Впервые за несколько лет ведущим солисткам Boney M. Лиз Митчелл (Liz Mitchell) и Марсии Баррэтт (Marcia Barrett) удалось побывать на родине, поскольку плотный гастрольный график и работа в студии не позволяли им выбраться на Ямайку хотя бы на несколько дней. На сей раз у артистов было целых две недели, чтобы побывать в самых интересных уголках острова ради создания нескольких фотосессий и съёмок видеоклипов...
Другие подробности этой поездки мы ранее уже публиковали в нашем блоге (перевод из фотокниги звёздного фотографа Диди Цилля (Didi Zill), посвящённой Boney M).

LINK

Видео Boney M. "Boonoonoonoos" достигло миллионной отметки на канале FFFclub

Позавчера очередное видео на нашем канале в youtube преодолело миллионный рубеж. Это макси-версия заглавного трэка "Boonoonoonoos" с одноимённого альбома Boney M. 1981 года.
Видео было подготовлено участниками FFFclub, поскольку официальная макси-версия для ТВ никогда не производилась.
При создании нового видеоклипа мы использовали материалы телеканала ZDF (выступление Boney M. в программе ShowExpress и специальный промо-фильм о поездке группы на Ямайку в том же 1981 году). Недостающие эпизоды с видами этого знаменитого карибского острова были позаимствованы из открытых источников.
На преодоление миллионного рубежа видеоклипу понадобилось 2,5 года. Сейчас ролик входит в TOP20 наиболее популярных видео канала FFFclub.

Столица Ямайки включена в список креативных городов ЮНЕСКО благодаря Бобу Марли и Boney M.

Столица Ямайки — Кингстон (Kingston) — включена в список креативных городов ЮНЕСКО в музыкальной категории. По мнению ямайского руководства, это позволит обновить город и привлечь больше иностранных туристов. Министр туризма Ямайки Дамион Кроуфорд назвал это событие «значительным достижением», которое может укрепить имидж страны и будет способствовать её развитию, собщает Jamaica Observer.
Отметим, что в музыкальном мире Ямайка известна за счёт стилей ска, даб, дансхолл, соул, калипсо и, особенно, рэгги, в первую очередь представленного Бобом Марли (Bob Marley). В мире также очень известны солистки группы Boney M. (Liz Mitchell & Marcia Barrett), модель, актриса и певица Грэйс Джонс (Grace Jones), обладатель «Grammy» Шон Пол (Sean Paul), и Эндрю Дональдс (Andrew Donalds).
Кроме столицы Ямайки, ЮНЕСКО определила в качестве креативных городов музыки Тонгиэонг (Южная Корея), Варанаси (Индия), Аделаида (Австралия), Иданья-а-Нова (Португалия), Катовице (Польша), Сальвадор-де-Байя (Бразилия). Киншаса (ДРК), Ливерпуль (Великобритания) и Медельин (Колумбия), комментирует информационное агентство Prensa Latina.

REGNUM.RU

Happy Birthday Liz!

Сегодня лидер-вокалистка Boney M. Лиз Митчелл (Elizabeth Rebecca "Liz" Mitchell) отмечает день рождения.

БИОГРАФИЯ

Лиз Митчелл, ведущая солистка Boney M, родилась 12 июля 1952 г. в местечке Кларендон недалеко от столицы Ямайки - Кингстона, где её отец служил пастором. Когда Лиз исполнилось 11 лет, семья, в надежде обеспечить своим детям (трём девочкам и трём мальчикам) более счастливое будущее, переехала в Англию. Услышав новость о переезде, Лиз потеряла покой: "В своих мечтах я представляла большой прекрасный белый дом с садом и аккуратно подстриженными зелёными газонами, деревьями, отбрасывающими длинные тени, как здесь, на Ямайке... Но по прибытии в Англию меня постигло разочарование: всё оказалось серым-серым, ужасно!". Но Лиз удалось адаптироваться к жизни в Англии благодаря тому, что в лондонском районе Харлесдон, где обосновалась семья, проживало много мигрантов с Карибских островов.
В школе она вместе с подружками организовала вокальную группу "The Sensational Chanteleers", выступавшую обычно на юбилеях и праздниках для учителей, однокашников и их родителей. После окончания школы, Лиз, по совету отца, решила поступить в технический колледж на курс по подготовке секретарей. Но об увлечении музыкой девушка не забыла. Присоединившись к одной группе, она стала выступать на балах и званых вечерах, исполняя такие песни, как STOP IN THE NAME OF LOVE и т.п. У неё был чистый и сильный голос, на который все обращали внимание. Группу поддерживал менеджер, но всё-равно прожить на крохотную зарплату, которую ей платили, Лиз не могла. Спасибо матери - она верила в талант Лиз и всячески ей помогала.
В семнадцать лет, после безуспешных попыток заключить контракт со звукозаписывающей компанией, Лиз, наконец, нашла работу, но в качестве секретарши. Однако спустя несколько месяцев она получила предложение принять участие в мюзикле HAIR! Одна знакомая соседка услышала, как Лиз поёт в кафе своей матери, и порекомендовала её агенту по поиску талантов. Лиз предложили присоединиться к труппе в лондонском или берлинском филиале мюзикла на три месяца. Она выбрала Берлин, поскольку получить постоянную работу в Лондоне шансов практически не было. В Берлине ей поручили партию, которую до неё исполняла будущая диско-королева Донна Саммер (Donna Summer), и Лиз стала петь WHITE BOYS ARE SO PRETTY (Белые парни такие симпатичные - прим.перев.). Правда, тогда ей было трудно вжиться в образ: "Я всё время чувствовала себя обнажённой, когда белые парни оглядывали меня с ног до головы". Надо сказать, что в те дни в Западной Германии редко можно было встретить чернокожего, да к тому же в обществе ещё преобладали расистские настроения. И не исключено, что именно благодаря Лиз и группе Boney M эта ситуация изменилась к лучшему. Когда через год (в 1971-м) мюзикл Hair закрыли, Лиз воспользовалась подвернувшимся случаем и поступила в популярную вокальную группу Les Humphries Singers. Это был интернациональный коллектив, прославившийся такими песнями как MAMA LOO, MEXICO и исполнением в Германии рок-оперы JESUS CHRIST SUPERSTAR. В этом пёстром "мультикультурном" коллективе Лиз чувствовала себя как дома и даже влюбилась в Малькольма Магарона (Malcolm Magaron), выходца с Карибских островов и ведущего певца хора. Когда же в 1974 г. коллектив погряз в скандалах, и нелестные отзывы о нём всё чаще стали появляться на страницах бульварной прессы, она и Малькольм решили покинуть ансамбль и начать своё дело. Попробовали организовать группу "Malcolm's Locks", но успеха она не достигла, даже несмотря на то, что Малькольм был известным певцом. Лиз вспоминает: "В то время Германия ещё не была готова к восприятию музыки реггей". Тогда же они стали жить порознь. Лиз подумывала вернуться в Англию и продолжить обучение в колледже. Физически и психологически она была истощена. И тогда Лиз решила обратиться за советом к матери. "Почему ты не обратишься к Богу?", - ответила мать.
"А где этот Бог?", - спросила Лиз. На следующий день мать повела её в церковь. "Огромное чувство чистоты нахлынуло на меня. На следующее утро я - заядлая курильщица - даже не прикоснулась к сигарете! Затем я была готова порвать с Малькольмом и начать всё сначала", - вспоминает Лиз. С тех пор вера стала занимать центральную часть в жизни Лиз.
Это может звучать странно, учитывая, какие песни она исполняла в составе Boney M: DADDY COOL, LOVE FOR SALE, FEVER... Но Лиз действительно была не той девушкой, для которой главное - развлечение. В её характере преобладала духовная сторона, и она воспринимала жизнь серьёзно. Среди её любимых песен из репертуара Boney M RIVERS OF BABYLON занимает особое место. Она убеждена, что старая ямайская народная песня со словами из Псалтыря потому и завоевала такую популярность, что несёт в себе чистоту, передающуюся каждому слушателю.
В 1975 г., всё ещё разочарованная неудачами в личной жизни, она вдруг получает звонок от агента, с которым говорила Марсия Баррэтт. Надо отметить, что Марсия и Лиз познакомились всего за пару месяцев до того, как Лиз решила вернуться в Англию. За это время Марсия вошла в состав Boney M, а другая участница, Клаудиа Бэрри, оставила группу за три дня до выступления. Теперь группа и её продюсер срочно искали замену. Претендентка должна была хорошо петь и привлекательно выглядеть. Лиз подходила по всем параметрам. Правда, сначала был уговор, что она войдёт в группу всего на три дня - только чтобы не сорвалось выступление. "Моя первая мысль была - а что я теряю? Я согласилась и, к моему удивлению, быстро им (другим участникам) понравилась", - рассказывала Лиз в интервью южноафриканскому телевидению в 1984 г. Лиз хорошо справлялась со своей работой: все альбомы, выпускаемые впоследствии Boney M, становились золотыми. "Конечно, мне хотелось бы самой писать песни, быть вовлечённой в творческий процесс, но эта область целиком принадлежала Фрэнку. Мы же могли только привносить свои идеи".
Более чем двадцать лет спустя и почти через десять лет после распада Boney M, Лиз начала работать над своим вторым сольным альбомом. Большинство песен для него написано и спродюсировано самой Лиз, поэтому альбом получился очень автобиографичным. А в 1989 году, когда окончательно распался оригинальный состав Boney M, Лиз записала свой первый компакт-диск под названием NO ONE WILL FORCE YOU, который также содержал несколько написанных Лиз песен. Ряд других трэков, помещённых на этом альбоме, являлись перемикшированными композициями, записанными ещё в студии Фариана. И несмотря на то, что альбом не получил широкого распространения, это была зрелая персональная работа, доказавшая, что Лиз может существовать сама по себе.
Но сознавая, что фаны вряд ли забудут её прошлое, она собрала свою группу в составе Patricia Lorna-Forster (в 2006-м году её заменила вокалистка Tricia Johnson), Curt Dee Daran (в 1994-м году его заменил Tony Ashcroft) и Carol Gray и совершает с ней туры по всему свету под названием Boney M featuring Liz Mitchell. Нужно также отметить, что Лиз - единственная солистка группы, которая получила официальное разрешение на использование марки Boney M от Фрэнка Фариана.
С 1979 года Лиз замужем за американским актёром Томасом Пембертоном (Thomas Pemberton), у них трое детей: два сына - Аарон и Твэн - и дочь Адэра. Во время рождения в 1980 г. первого ребенка, Аарона, Лиз удалось здорово тормознуть машину Boney M, что дало трём другим участникам возможность передохнуть и даже заняться сольной карьерой. Лиз очень любит свою семью, и у неё разрывается сердце, когда приходится уезжать в гастрольные туры. До сих пор Лиз глубоко привязана к своим ямайским корням, но её дом находится в Англии, где живёт её семья.
В 1999-м году Лиз, наконец, выпустила свой второй сольный альбом SHARE THE WORLD. Он хорошо спродюсирован и голос Лиз звучит на нём как никогда ранее. Песни очень трогательные, тёплые и гармоничные. Это один из редко выпускаемых сегодня альбомов, на которых грамотно подобрана оркестровка, а в каждой песне скрыто особое обаяние. Чтобы внести свою лепту в праздничное настроение людей накануне наступления нового века, Лиз под Рождество 2000 г. выпустила  CD CHRISTMAS ROSE (Рождественская роза). Затем последовала интересная работа с Пражским филармоническим оркестром в 2004-м году (новые версии хитов Boney M), и, наконец, совсем недавняя работа: госпел-альбом "Let It Be" (2005), где Лиз Митчелл блистательно исполнила знаменитый хит группы THE BEATLES.
В год 30-летнего юбилея Boney M. вышла новая песня Лиз Митчелл на сборнике "The Magic Of Boney M.", а также ремикшированная версия её работы с чешскими музыкантами. Накануне 2007-го Лиз Митчелл выпустила альбом-компиляцию MY LIFE IS IN YOUR HANDS, все средства от продажи которого идут на благотворительные цели.
В 2008-2009 годах певица совершила целый ряд гастрольных туров по всему миру. В, частности, в Москве она дала уникальный LIVE-концерт (ГЦКЗ "Россия" в Лужниках, 02.04.2009), где одно из трёх отделений было посвящено джазовой музыке. Мероприятие было посвящено 30-летнему юбилею первых сенсационных гастролей Boney M. в столице СССР (декабрь 1978 г.). В качестве специально приглашённых аккомпаниаторов на сцене ГЦКЗ "Россия" в Лужниках выступила группа "Симфо-джаз" братьев Ивановых. 
В конце 2012 года датское отделение Sony Music выпустило новую рождественскую песню Лиз Митчелл, которая вошла в праздничный 3CD-сборник, который стал бестселлером предновогодних продаж.
В начале 2015 года, когда проект Boney M. отметил 40-летие своего основания (выпуск первого сингла под этой маркой состоялся в феврале 1975 - ред.), рекорд-лэйбл Фрэнка Фариана MCI и его международный дистрибютер Sony Music сделали уникальный в истории группы юбилейный релиз из 3-х различных изданий: 3CD-box, 3DVD-box и FAN-box (3CD+DVD+T-shirt+LP+stickers).
Лиз Митчелл была вновь привлечена к работе над проектом и записала сольную партию для нового трэка "Song Of Joy", который вошёл в юбилейное издание под маркой Boney M. DIAMONDS.
Сборник вошёл в чарты трёх немецкоязычных стран (Германия, Австрия, Швейцария) и достиг TOP20.
Вскоре после этого Лиз Митчелл с помощью своего сына Аарона Пэмбэртона (Aaron Pemberton) издала биографическую книгу о своей карьере в шоу-бизнесе, причём там достаточно подробно описаны события, которые ранее оставались неизвестны поклонникам легендарной карибской четвёрки. В книге, в частности, рассказано о том, что происходило в жизни певицы до и после карьеры в "классическом" составе Boney M.
Лиз Митчелл до сих пор продолжает достаточно активно гастролировать со своей группой бэк-вокалистов под названием Boney M. feat.Liz Mitchell, а также участвует в различных мероприятиях христианский общин как у себя в Англии, так и в других странах мира.
Кроме того, она продолжает общественную и благотворительную деятельность. В частности, в России певица провела ряд специальных акций в пользу сирот и детей с тяжёлыми недугами, а в Южной Корее присоединилась к общественному движению протеста против возвращения властями Китая перебежчиков из тоталитарной КНДР.

Официальный сайт: LINK

ПОП-ГИГАНТЫ: Подлинная история Boney M. Часть 6: "Лихорадка субботним вечером" и закат эпохи disco

FFFclub продолжает публикацию фрагментов нового документального фильма, посвящённого 40-летию легендарной группы.

В конце 1977 года Голливуд бьёт рекорды со своим диско-блокбастером "Saturday Night Fever" ("Лихорадка субботним вечером") и знойным красавчиком Джоном Траволтой в главной роли. Помимо самого фильма оглушительным успехом пользуется его саундтрэк с музыкой группы Bee Gees.

Американский "Saturday Night Fever" породил массу подражаний у кинематографистов разных стран и континетов - от Европы до Индии.

Западногерманские кинопродюсеры тоже не остались в стороне. Спустя пару лет на экраны выходит их собственное творение под названием "Disco Fieber" ("Диско-лихорадка" прокатывался также под названием "Disco Fever", "Disco Dynamite" и другими, в зависимости от страны).

Для участия в фильме были приглашены такие звёзды дискотек как Boney M., ERUPTION (оба проекта ведёт Фрэнк Фаран), а также группы La Bionda и The Teens.

Если с музыкальной частью всё было в порядке, то сценарий и режиссура самого фильма оставляли желать много лучшего. Просто потому, что в Германии нет Голливуда с его безграничными техническими возможностями и огромными бюджетами.

В результате фильм был подвергнут обструкции со стороны критиков, хотя публика всё же шла посмотреть на своих музыкальных кумиров.

Фильм не смог составить конкуренции американской продукции ещё и по той причине, что эпоха disco пришла к своему закату. Если бы "Disco Fever" вышел на ту же пару лет раньше, его бы наверняка ждала куда более удачная судьба.

Между тем в Boney M. назревали проблемы. Мэйзи и Бобби, по словам Лиз Митчелл (лидер-вокалистки группы), возомнили о себе бог весть что.

В то время как Фариан, Лиз и Марсия трудились в студии, танцоры присоединялись к группе лишь на этапе проведения концертных туров.

Лиз чувствовала большую несправедливость в том, что каждый из участников квартета получал примерно равную долю дохода, в то время как она исполняла 80% женских вокальных партий. Из-за этого участились соры. Мэйзи в открытую потешалась над "бедной золушкой Лиз", а Бобби Фаррэлл продолжал выдвигать всё новые требования к продюсеру, настаивая на своей особой роли в проекте.

В конце концов это вывело Фрэнка Фариана из себя: "Я сказал им (Бобби и Мэйзи), чтобы они забыли о своих претензиях. Я буду записывать музыку так, как считаю нужным, и вы не должны появляться в студии. Баста!", - комментирует ситуацию "крёстный отец" Boney M.

Следующим большим хитом квартета стала положенная на музыку биография "испанского Робин Гуда" по прозвищу El Lute (настоящее имя Элеутерио Санчес Родригес). Сюжет для новой песни Фариан неожиданно отыскал в большой статье, которую он прочитал в журнале во время перелёта из Франкфурта в Берлин.

Фрэнк Фариан (создатель и продюсер Boney M): "История несчастного бедняка, обвинённого в тяжком преступлении без предъявления неопровержимых доказательств во времена диктатора Франко, заинтересовала меня. Его многочисленные побеги из неприступных тюрем и невероятное желание доказать свою невиновность обществу заслуживали особого отношения к этому человеку. В Испании он стал национальным героем при жизни.

Наша песня стала бестселлером и во время гастролей в Испании мы посетили El Lute в тюрьме, чтобы вручить ему платиновый диск, полученный за сингл, а также 100.000 немецких марок, чтобы он имел "подъёмные" после выхода на свободу".

С помощью средств, полученных от Фариана и Boney M., Элеутерио Санчес смог выучится на юриста и написал книгу о своей невероятной судьбе, ставшую бестселлером и впоследствии несколько раз экранизированную...

На стороне B сингла "El Lute" оказался ещё один суперхит, на этот раз чисто танцевальный. "Gotta Go Home" прошла по всем дискотекам мира не только в конце XX столетия, но и в XXI веке в виде реинкарнации от американского DJ-дуэта DUCK SOUCE. Нынешнее молодое поколение знает этот хит под названием "Barbara Streisand" (2010). Композиция полностью построена на сэмплах "Gotta Go Home" от Boney M.  

Марсия Баррэтт (солистка Boney M.): "Да-да, это песня Boney M., не "Barbara Streisand". Я люблю Барбру Страйзанд (известная американская актриса и певица - ред.), но не совсем понимаю зачем они (SUCK SAUCE) "прилепили" её имя к этой мелодии".

Фрэнк Фариан: "Саунд Boney M. до сих пор актуален в дискотеках, поэтому нет нчего удивительного в том, что современные DJ используют нашу музыку в своих обработках".

Культовая миллионерша Кармэн Гайсс (Carmen Geiss), хорошо известная в немецкоязычных странах, признаётся, что обожает Boney M. ещё с юных лет. Более того, её дети отплясывают под музыку Фариана и его команды.

Семейство Гайсс часто проводит время в Майми, где в настоящее время живёт и работает Фрэнк Фариан. Однажды миллионеры случайно встретились с продюсером во время ланча в уличном кафе и получили приглашение посетить одну из его студий.

Наследие Boney M. не оставляет равнодушными людей всех возрастов. В 2007 году проект Фариана DADDY COOL KIDS, где принимала участие одна из его младших дочерей Янина, также сделал несколько кавер-версий легендарной группы.

Но вернёмся в 80-е. Эпоха disco подходила к концу. В США набирало силу движение ненавистников диско-музыки и всего, что с ней было связано. Серия погромов с демонстративным сжиганием альбомов диско-звёд прокатилась по стране. Вслед за США автоматически падает интерес к этой музыке и в Европе.

Новые модные веяния: смазливые юнцы из подворотни, тыкающие по клавишам примитивных синтезаторов, - такой музыкальный ландшафт сформировался к 1982 году. Из всех щелей доносятся трели синтипоп-кумиров нового десятилетия: Visage, Soft Cell и Depeche Mode.

DJ-дуэт Blank & Jones: "Проблемой Boney M. в 80-х было то, что их по инерции продолжали считать реликтом ушедшей эпохи disco, хотя группа смогла представить очень интересный материал, где использовалась электронная музыка".

Продюсер пытается нащупать новые направления, где его группа смогла бы по-новому раскрыть свои возможности. Однако удержать прежний успех было трудно. В 80-х группа не смогда достичь N1 в немецких чартах.

Фрэнк Фариан: "Тогда было модно слушать музыку от людей, которые хорошенько подсели на наркотики. Считалось, что в таком состоянии к ним приходит какое-то особое "озарение свыше", а посему их творения несут что-то особенное. Но я был человеком, который никогда не употреблял наркотики и не собирался этого делать."

Однако, в отличие от Фариана, Бобби Фаррэлл не чурался "стимулирующих препаратов".
В начале 80-х танцор женился на молодой югославской модели по имени Ясмина, а вскоре у них родилась дочь Заниллия.

Семейная жизнь постепенно отдаляла участников Boney M. друг от друга. Лиз и Бобби хотели больше времени проводить со своими детьми, а шоу-бизнес, казалось, занимал их всё меньше.

Но семьи нужно кормить и, хочешь не хочешь, в какой-то момент приходится возвращаться к работе.

Чтобы отойти от традиционного диско-стиля, Фариан решает, что группе нужно вернуться к своим "корням" и сделать акцент на этнических мотивах стран Карибского бассейна, прежде всего Ямайки. Как известно, на этом "танцующем острове" родился культовый музыкальный стиль reggae (рэгги). На его основе будет впоследствии выстроен репертуар альбома "Boonoonoonoos" (1981).

Фрэнк Фариан: "Для продвижения нового материала мы сделали фильм о поездке Boney M. на "родную" Ямайку. Лиз и Марсия родились на Ямайке, Бобби на острове Аруба".

Но когда группа прилетела на остров, разразился очередной скандал, связанный с Бобби.

Фрэнк Фариан: "Газеты пестрели заголовками "Boney M. возвращаются домой. Однако Бобби стал протестовать".

Лиз Митчелл: "Бобби принял наркотики и потерял контроль над собой".

Фрэнк Фариан: "Он появился нагишом в аэропорту, что сильно развлекло туристов. Но мне тогда было не до смеха".

Эскапады Бобби начинали выходить за всякие рамки приличия.

Фрэнк Фариан: "Бобби стал заявлять прессе, что это именно он является "королём" Boney M. и без него группа - это ничто".

Лиз Митчелл: "Я думаю что все его срывы были связаны с тем, что он глубоко переживал тот факт, что не может хорошо петь. Этим объясняется его пристрастие к наркотикам и агрессия".

В конце концов всё это привело к острому конфликту между танцором и продюсером.

Фрэнк Фариан: "Он нарушал дисциплину и живые концерты постоянно были под угрозой срыва".

Диди Цилль (автор фотосессий Boney M.): "Я до сих пор до конца не знаю всех деталей произошедшего, но Бобби отказался выходить на сцену во время очень важного мероприятия"...

(продолжение следует)

Boonoonoonoos (long version 2014)

On the last day of the outgoing year, the editors of the Internet resource FFFclub completed the editing of the maxi version of the title track from Boney M's album "Boonoonoonoos" (1981). Therefore, instead of the traditional "New Year's disco" with popular hits from Frank Farian's catalog, we will have a premiere of a new video.

2013 brought a lot of disappointments and tragedies, so we decided that a 12-minute video with views of sunny Jamaica, produced in cold Moscow, would at least slightly brighten someone's New Year's Eve and give hope for a better future.

Recall that in 1981, Boney M. came to the evergreen island on tour and to shoot a special promo film. In Kingston, the country's capital, the band was greeted by then-Prime Minister Edward Seaga, as well as Rita Marley, widow of the king of reggae music, Bob Marley. Moreover, Rita Marley even performed on stage together with Boney M., performing the immortal hit "Rivers of Babylon". At Bob Marley's Kingston studio, Boney M. has recorded part of the audio material for the "Boonoonoonoos" album.

In the work on the video version of the title track, we used archived film and video recordings of the German TV channel ZDF, and also supplemented them with new footage of the "dancing island" (this is how Jamaica is often called for the cheerful and temperamental nature of its residents).

By the way, if someone else doesn't know: both Boney M's vocalists (Marcia Barrett and Liz Mitchell) were born in Jamaica.

And one more interesting fact. The cryptic word "Boonoonoonoos" in the local Jamaican dialect of English means the capacious concept of "very very cool / very good".

Happy New Year and let everything be BOONOONOONOOS! 

В последний день уходящего года редакция интернет-ресурса FFFclub завершила монтаж макси-версии титульного трека альбома Boney M "Boonoonoonoos". Поэтому вместо традиционной "новогодней дискотеки" с популярными хитами из каталога Фрэнка Фариана у нас состоится премьера нового клипа.

2013-й год принёс много разочарований и трагедий, поэтому мы решили, что смонтированный в холодной Москве 12-минутный видеоролик с видами солнечной Ямайки хотя бы немного скрасит кому-то новогодний вечер и подарит надежду на лучшее будущее.

Напомним, что в 1981-м году Boney M. приезжали на вечнозелёный остров с гастролями и для съёмок специального промо-фильма. В Кингстоне (столице страны) группу приветствовал тогдашний премьер-министр Эдвард Сеага, а также Рита Марли, вдова короля музыки рэггей Боба Марли. Более того, Рита Марли даже выступила на сцене вместе с Boney M., исполнив бессмертный хит "Rivers of Babylon". В кингстонской студии Боба Марли Boney M. записали часть аудиоматериала для альбома "Boonoonoonoos".   

В работе над видеоверсией титульного трэка мы использовали архивные кино- и видеозаписи германского телеканала ZDF, а также дополнили их новыми кадрами "танцующего острова" (именно так часто называют Ямайку за весёлый и темпераментный нрав её жителей).

Кстати, если кто-то ещё не знает: обе вокалистки Boney M. (Марсия Баррэтт и Лиз Митчелл) родились именно на Ямайке.

И ещё один интересный факт. Загадочное слово "Boonoonoonoos" на местном ямайском диалекте английского языка означает ёмкое понятие "очень очень здорово/классно/круто/хорошо". Так пожелаем же всем в 2014-м году именно этого.

С Новым годом и пусть всё будет BOONOONOONOOS!

Marcia Barrett (биография)

Марсия Баррэтт (Marcia Barrett) родилась 14 октября 1948 г. в городке Сан-Катерин, Ямайка. Окружённая нищетой, девочка даже в самых смелых мечтах представить себе не могла, чего достигнет лет через двадцать. Как и многие другие родители, её мать, чтобы обеспечить будущее двух своих дочерей, в 1962 году отправилась с ними в Англию, оставив на Ямайке мужа, офицера полиции.
В Англии Марсия продолжала учиться в школе, но в 1965 г., когда ей исполнилось шестнадцать, всё вдруг переменилось: она обнаружила что беременна. "Я не знаю что со мной произошло, я была такая неопытная..." - всмоминает Марсия. Наступили тяжёлые времена: утром надо было помыть ребёнка, накормить его, отвести в садик и только потом самой можно было отправляться в школу. Для матери-подростка это очень напряжённый график. Но Марсия всё преодолела. Конечно, не без помощи матери и настоятельницы школы, которая верила в Марсию. Девушке даже удалось закончить учёбу с отличием и получить работу младшего клерка в лондонском Уэст-Энде. Свободного времени на развлечения у молодой матери-одиночки, конечно, не было. Но её мать понимала ситуацию и давала дочери возможность изредка встречаться с друзьями или сходить на дискотеку. Именно в один из таких вечеров, несколькими годами позже, Марсия была открыта как талантливая танцовщица в дискотеке "Q Club", куда она зашла посмотреть на выступление своего хорошего друга, Джеки Эдвардса. В конце шоу в зале включили музыку и все вышли танцевать. "Я не думала об окружающих и просто давала выход своим эмоциям в танце" - рассказывала потом Марсия. Присутствующая же публика стала подбадривать её и аплодировать в такт, а в конце Джеки сказал: "Я не думал что ты умеешь так классно двигаться. Знаешь, ты могла бы этим зарабатывать на жизнь!" Через пару недель она получила предложение танцевать в дискотеке на окраине Гамбурга (Западная Германия) с трёхмесячным испытательным сроком. Марсия приняла предложение. Это был шанс убежать от повседневной рутины и, кроме того, заработать немного денег, чтобы поддержать мать и ребёнка. С работой Марсия справлялась хорошо: она танцевала так, как могут танцевать только люди с музыкой в душе. Вскоре только её номер стал привлекать посетителей в дискотеку "Top Ten Discotheque".
Однажды она спонтанно взяла микрофон и спела OH HAPPY DAY... - зал взорвался в овациях. А на другой день владелец клуба предоставил ей четыре месяца в году на выступления с собственным шоу. Надо сказать, музыкальный талант Марсии проявился задолго до этого случая: в семилетнем возрасте она уже дирижировала детским оркестром и хором своей школы в огромном концертном зале города Кингстон (Ямайка) и гром аплодисментов, который тогда раздавался, запомнился Марсии на всю жизнь... Годами позже она сорвёт и более громкие овации, но те, которыми её награждали в школе за роль Макдуфа из пьесы Шекспира "Макбет" останутся самыми дорогими. Итак, следующие пять лет Марсия даёт сольные концерты в клубах и дискотеках Германии; её репертуар включает такие песни, как SON OF A PREACHER MAN, OH HAPPY DAY, HEY BIG SPENDER и BELFAST. Здесь нет ошибки - BELFAST действительно изначально был написан Менке и Дойчером (Menke and Deutscher) для Марсии и только спустя несколько лет Фрэнк Фариан (Frank Farian) записал эту песню в исполнении Boney M., причём Марсия пела главную партию. Её часто приглашали разогревать публику перед выступлением известных исполнителей немецких шлягеров, таких, как Карел Готт (Karel Gott), Рекс Гилдо (Rex Gildo) и Джеймс Ласт (James Last Orchestra). "Я никогда не была против этого. Главное - я пела, а аудитория была довольна и аплодировала мне. И это доставляло мне истинное удовольствие", - вспоминает Марсия. Финансировали её выступления Джо Менке (Joe Menke) и Драфи Дойчер (Drafi Deutscher) (кстати, Дойчер был весьма известной фигурой в музыкальной индустрии Германии), однако серьёзной поддержки со стороны звукозаписывающих компаний Марсии получить так и не удалось. Как актрису её знали и любили, её шоу имели успех, но заработать больших денег таким способом было невозможно. Единственное, что ей удалось, так это скопить деньги на покупку квартиры для матери и сына в Англии. Внутри неё все сильнее росло желание стать известной, выделяться на фоне других артистов. Поэтому когда подвернулся случай поучаствовать в проекте Фрэнка Фариана (о котором до этого Марсия даже не слышала), она долго колебалась, но, в конце концов, приняла положительное решение. "Ведь я всегда хотела быть сольной исполнительницей, - вспоминает Марсия, - и работа с группой пугала меня". На прослушивании она спела песню Отиса Рединга MY GIRL и ещё пару других. Фрэнк остался доволен. Вместе с ней в группе BONEY M. уже состояли Бобби Фаррэл (Bobby Farrell), Мэйзи Уильямс (Maizie Williams) и Клаудиа Барри (Claudja Barry). Когда Клаудиа, не верившая в будущее проекта, ушла из группы, Марсия предложила заменить её на Лиз Митчелл (Liz Mitchell), с которой до этого была хорошо знакома. А когда началась запись альбома, получившего в дальнейшем название TAKE THE HEAT OFF ME ("Сними с меня этот жар"), Марсия обнаружила, что ей придётся иметь дело с новым очень динамичным саундом. И хотя до этого она исполняла, в основном, соул и джаз, Марсия быстро освоилась и новое звучание стало ей нравиться. После сенсационного дебюта хитов DADDY COOL и SUNNY, Boney M. отправились в турне. Чтобы расширить свой, на тот момент, достаточно скудный репертуар, они включили в него песни, которые до этого исполняла Марсия. Так в плэй-лист Boney M. попал BELFAST. И хотя основные партии Марсия пела только на 20% трэков Boney M, этого было достаточно чтобы у неё появились свои фаны.
Надо отметить что песни Марсии отличались особым драматизмом, подтверждением чему служит её интерпретация TAKE THE HEAT OFF ME, эротичной SILENT LOVER и NO TIME TO LOSE. А жемчужиной live-шоу Boney M. в середине семидесятых стал невероятно красиво исполняемый ею хит BIG SPENDER из популярного бродвейского мюзикла "Sweet Charity".
Выход синглов BELFAST и WE KILL THE WORLD также доказал, что её голос "радиофоничен" и вполне пригоден для исполнения больших хитов.
Марсия была членом команды, которго совсем не волновали музыкальные критики: "Пусть пишут что хотят - ведь мы продаём свою музыку и это главное!". Она искренне радовалась успеху группы, но была разочарована тем, что её вокальные партии составляли лишь малую толику от того, что пели Boney M.
В 1980 году, когда Boney M. решили сделать небольшой перерыв, она записала свой сольный сингл YOU/I'M LONELY. Это было нечто вроде "опытного прогона", чтобы посмотреть насколько прочны её позиции, а вовсе не попытка отмежеваться от группы. После выхода сингла состоялся сольный концерт Марсии Баррэтт в лондонском театре Drury Lane, довольно хорошо воспринятый критикой. У неё даже возникла идея построить свою сольную карьеру паралелльно с участием в Boney M, однако сингл не завоевал высоких мест в музыкальных чартах - фаны Boney M. не хотели чтобы их любимцы начали выступать отдельно, - да и Фрэнк Фариан, оказав ей определённую поддержку (ведь это именно он финансировал производство сингла YOU), всё-таки желал держать членов группы под контролем.
Когда в 1989 году, решив начать сольную карьеру, группу покинула Лиз Митчел, Марсия и её другие коллеги по группе - Мэйзи Уильямс и Бобби Фаррэлл - пришли к выводу, что надо сохранить Boney M., но впредь записывать только новый материал.
Поскольку Фрэнк Фариан уже охладел к проекту, было принято решение сменить менеджмент и найти нового продюсера. После перестановок группа записала добротный сингл EVERYBODY WANTS TO DANCE LIKE JOSEPHINE BAKER/CUSTER JAMMIN, на котором Марсия исполняла главный вокал.
Инсайдеры музыкальной индустрии уже предрекали возврат Boney M. на большую сцену в новом качестве и этот сингл должен был определить поворотную точку в истории группы - на нём была схвачена вся магическая сущность музыки Boney M. Марсия, Бобби, Мэйзи и новая солистка, Мэделайн Дэвис (Madeline Davis из другой группы Фариана La Mama) были готовы встретить 90-е годы новыми хитами. Но поскольку сингл вышел на лэйбле Imperative (по договору с которым в группе обязательно должны участвовать Фрэнк Фариан и Лиз Митчелл), Фрэнк остановил его дистрибюцию. Последовали разборки в суде и борьба за марку Boney M. Суд вынес решение в пользу продюсера, так как именно Фрэнк Фариан был основателем и главной движущей силой проекта. Через несколько месяцев тяжб Марсия устала, и это был конец "настоящего Boney M". Уже никогда четыре основных члена группы не появятся на сцене вместе.
Пару лет о Марсии ничего не было слышно и никто не знал чем она занимается (правда, ходили слухи что она записывает сольный альбом). Создалось впечатление что она превратилась в затворницу. На самом же деле, живя между Лондоном и Флоридой, она действительно готовила материал для своего сольного альбома.
Но внезапно жизнь преподнесла ей суровое испытание - врачи обнаружили у неё рак яичников. Месяцы лечения, включая химиотерапию, положили конец далеко идущим планам. И только вера в Бога, её мужество и сила, помощь мужа и друзей, помогли Марсии преодолеть этот кризис. Но случились и другие напасти: некие бизнесмены пообещали продвигать её альбомы, но потом скрылись. Вновь очередной приступ рака. И если бы не муж Маркус, то кто знает чем бы всё закончилось...
Марсия и её нынешний муж Маркус Джеймс (Marcus James) познакомились в 1983 году, когда она в студии Эдди Гранта (Eddy Grant известен по таким знаменитым хитам как ELECTRIC AVENUE, GIMME HOPE JOANNA), расположенной на карибском острове Барбадос, записывала сольный альбом по контракту с CBS. Маркус, одарённый басист, работал с Эдди Грантом уже восемь лет и гастролировал  по всему миру. В 1984 г. Марсия и Маркус поженились. Записанный сольный материал так никогда и не увидел свет, поскольку Фрэнк Фариан настоял, чтобы CBS прекратила этот контракт, ведь Марсия должна была в то время работать над новым альбомом Boney M. "10 000 Light Years".
Судьба преподнесла Марсии больше тяжких испытаний, чем об этом знают её фаны, но она с честью вынесла их и в начале нового века вновь вернулась на сцену. В конце 90-х вышел долгожданный сольный альбом SURVIVAL ("Выжившая"), записанный в студиях Флориды и Мюнхена. Её муж не только являлся сопродюсером альбома, но также играл на нём басовые партии. Работа получилась очень личной, в ней отразилось недавнее прошлое Марсии. Но альбом не мрачен и депрессивен, как можно было бы ожидать, а наоборот, полон надежды и оптимизма. Там удачно сочетаются танцевальные трэки в стиле "хаус" с рок-балладами и рэггей. Вслед за SURVIVAL последовали новые релизы. В 2002-2005 годах Марсия выпускает несколько синглов и великолепный рок-альбом "Come Into My Life".
Затем (2008-2009) следует выпуск целого ряда модных ремиксов на её песни, а также работа над саундтрэком для индийского комедийного фильма "Kirkit".
В начале 2010 певица снова отправилась в студию, чтобы подготовить новый материал. 14 марта 2011 последовал выпуск нового сингла "Far Away From Lonley". В начале 2011 года Марсия записала новую песню на немецком языке по заказу телеканала для путешественников Sonnenklar TV, а в 2013-м вышел её долгожданный 2CD-альбом.
Кроме выпуска сольных работ Марсия даёт живые концерты по всему миру и вновь встречается со своими старыми фанами и приобретает новых.