The British group SILENT ERUPTION was founded by immigrants from Ghana, Curaçao, Guyana and Jamaica in 1969. Soloist Precious Wilson, who has an outstanding voice, joined the project in 1974. The beginning of their career in the UK was rather modest, but after they were spotted by the assistant of the famous producer Frank Farian during a tour of West Germany, the artists gained international fame. Farian, who by that time had gained fame thanks to his work with Benny, Gilla, Charly Marks, The Falcons, Boney M. and some other European performers, transformed the group into the ERUPTION project. Thanks to their collaboration, such global bestsellers as "I Can't Stand The Rain", "One Way Ticket", "Valley Of The Dolls" and a number of others were born.
"Leave A Light" became the second album of the group, recorded under the direction of Farian. It featured their signature funky sound combined with Eurodisco. The album's first single was a cover of Caston & Majors' "Leave A Light (I'll Keep A Light In My Window)", followed by "One Way Ticket" (a cover of Neil Sedaka's 1960s hit). It hit the TOP 10 bestsellers in continental Europe and the UK.
The new re-release on light green vinyl will be released in a limited edition of 750 copies, so we advise audio collectors and fans of the band's work not to miss this opportunity and pre-order in advance. Record label Music On Vinyl has already opened pre-orders for this release in some European online stores for audiophiles.
Release Notes:
ERUPTION - Leave A Light (LP, 180g) (Limited Numbered Edition) (Light Green Vinyl)
Label: Music On Vinyl, (reissue of original 1979 release: HANSA, 1979)
Produced by Frank Farian (Boney M., Milli Vanilli, La Bouche, No Mercy, Gilla, Precious Wilson, FAR Corporation, Meat Loaf, and many others)
Order number: 10988451
Release date: 12.8.2022
Series: Music On Vinyl, Limited edition
* Limited to 750 copies
Eine limitierte grüne Vinyl-Neuauflage von ERUPTIONs „Leave A Light“ wird im August erhältlich sein
Die Mitglieder der 1969 unter dem Namen Silent Eruption gegründeten Band stammten aus Ghana, Curaçao, Guyana und Jamaika. Precious Wilson, die 1974 zu Eruption stieß, fügte dem Sound der Band ein Element hinzu, das zu ihrem internationalen Erfolg führte. Auf einer Tournee durch Deutschland wurden sie von dem Talentsucher und Produzenten Frank Farian entdeckt, der auch als Gründer von Boney M., Milli Vanilli und La Bouche bekannt ist.
1979 veröffentlichten Eruption ihr zweites Studioalbum "Leave A Light", das ihren charakteristischen funky Euro-Disco-Sound enthielt. Die erste Singleauskopplung war eine Coverversion von Caston & Majors' "Leave A Light (I'll Keep A Light In My Window)". Die zweite Single war ebenfalls eine Coverversion, diesmal des Sixties-Hits "One Way Ticket" von Neil Sedaka. Die Single führte Eruption in die Top Ten im Vereinigten Königreich und in ganz Europa.
"Leave A Light" ist in einer limitierten Auflage von 750 einzeln nummerierten Exemplaren auf hellgrünem Vinyl erhältlich.
- 180g audiophiles Vinyl
- Mit dem Nr. 1 Hit "One Way Ticket"
- Produziert von Frank Farian (Gründer von Milli Vanilli, La Bouche, No Mercy, Gilla, Boney M. u v.a.)
- Limitierte Auflage von 750 einzeln nummerierten Exemplaren auf Light Green Vinyl
Лимитированное переиздание альбома группы ERUPTION "Leave A Light" на зелёном виниле будет доступно в августе
Британская группа SILENT ERUPTION была основана выходцами из Ганы, Кюрасао, Гайаны и Ямайки в 1969-м году. Cолистка Прэшес Уилсон (Precious Wilson), обладающая выдающимся голосом, присоединилась к проекту в 1974-м году. Начало их карьеры в Великобритании было довольно скромным, однако после того, как во время гастрольного турне по Западной Германии их заметил помощник знаменитого продюсера Фрэнка Фариана, артисты получили международную известность. Фариан, получивший к тому времени известность благодаря работе с Benny, Gilla, Charly Marks, The Falcons, Boney M. и некоторыми другими европейскими исполнителями, преобразовал группу в проект ERUPTION. Благодаря их сотрудничеству, на свет появились такие глобальные бестселлеры как "I Can't Stand The Rain", "One Way Ticket", "Valley Of The Dolls" и целый ряд других.
"Leave A Light" стал вторым альбомом группы, записанным под руководством Фариана. В нём использовалось их фирменное фанковое звучание в сочетании с евродиско. Первым синглом к альбому стала кавер-версия песни Caston & Majors «Leave A Light (I’ll Keep A Light In My Window)», а затем последовал «One Way Ticket» (кавер-версия на хит Нила Седаки 1960-х годов). Он попал в TOP 10 бестселлеров в континентальной Европе и в Великобритании.
Новое переиздание на светло-зелёном виниле будет выпущено ограниченным тиражом в 750 копий, поэтому советуем аудиоколлекционерам и поклонникам творчества группы не упустить такую возможность и сделать предзаказ заранее. Рекор-лэйбл Music On Vinyl уже открыл предзаказ на этот релиз в некоторых европейских интернет-магазинах для аудифилов.
Справочная информация о релизе:
ERUPTION - Leave A Light (LP, 180g) (Limited Numbered Edition) (Light Green Vinyl)
Label: Music On Vinyl, (reissue of original 1979 release: HANSA, 1979)
Немецкие онлайн-магазины начали продажи лимитированных переизданий классических альбомов Boney M. на виниле. Компания Sony Music обещает поклонникам аналогового звука легендарный SuperSound от "родного" лэйбла Boney M. HANSA, весь архив которого ныне принадлежит японской электронной корпорации после поглощения ею музыкального бизнеса немецкого конгломерата BMG (Bertelsmann Music Group). Итак, с 5 мая на торговых порталах amazon.de и jpc.de доступны LP-репринты таких бестселлеров карибской четвёрки как "Take The Heat Off Me" (1976), "Love For Sale" (1977) и "Nightflight To Venus" (1978). Остальные альбомы выйдут 7 июля (07/07/2017) одновременно с подарочной коробкой Boney M.: Complete (Box Set), состоящей из 9LP-дисков с оригинальной полиграфией и высококачественным мастерингом. Аннотация, распространённая отделом каталогов Sony Music, гласит, что трансфер осуществлялся с оригинальных аналоговых мастер-лент, а это гарантирует максимально приближенное к виниловым оригиналам 40-летней давности звучание. Американский amazon.com начнёт принимать заказы только на LP-репринт самого известного в США альбома "Nightflight To Venus" (1978) с 19 мая. Поступят ли там в продажу другие переиздания, пока неизвестно. "Boney M. waren die definitive Supergroup der Disco-Ära. Mit ihrem frischen Pop-Sound und ihrer Sexy-Show gelangen ihnen seit ihrem ersten Top-Hit "Daddy Cool" aus dem Jahr 1975 außerordentliche Erfolge am laufenden Band. Bis heute wurden von den Schallplatten der Formation mehr als 60 Millionen Singles und über 90 Millionen Alben verkauft. Mehr als 800 Silber-, Gold- und Platin-Auszeichnungen stehen heute im Trophäenzimmer von Frank Farian, dem mit seiner opulenten Mixtur aus karibischen Klängen, heißen Disco Beats und Black Music-Elementen das erfolgreichste deutsche Musikkonzept der 70er und frühen 80er Jahre gelungen ist. Für die 2017 LP Re-Edition "Take The Heat Off Me" wurde das Original Artwork und das Original Tracklisting der LP aus dem Jahr 1976 verwendet. Um die bestmögliche Klangqualität zu gewährleisten, wurde für die Re-Edition ein High-Resolution Mastering von der Original Master Quelle durchgeführt. Für die 2017 LP Re-Edition "Love For Sale" wurde das Original Artwork und das Original Tracklisting der LP aus dem Jahr 1977 verwendet. Um die bestmögliche Klangqualität zu gewährleisten, wurde für die Re-Edition ein High-Resolution Mastering von der Original Master Quelle durchgeführt. Für die 2017 LP Re-Edition "Nightflight To Venus" wurde das Original Artwork und das Original Tracklisting der LP aus dem Jahr 1978 verwendet. Um die bestmögliche Klangqualität zu gewährleisten, wurde für die Re-Edition ein High-Resolution Mastering von der Original Master Quelle durchgeführt. Boney M. - Complete (The Original-Vinyl-Album Box) enthält 9 Original LPs in einer 2017 Re-Editon. Für die Re-Editions wurde das Original Artwork und das Original Tracklisting der LPs verwendet. Um die bestmögliche Klangqualität zu gewährleisten, wurde für alle Re-Editions ein High-Resolution Mastering von der Original Master Quelle durchgeführt. Amazon.com: Limited vinyl LP repressing. "Nightflight to Venus" is the third studio album by Euro-Caribbean group Boney M., and was released in July 1978. The album became a major success in continental Europe, Scandinavia, Australia, New Zealand, South Africa, India and Canada, topping most of the album charts during the second half of 1978 and also became their first UK №1 album. Nightflight to Venus includes their worldwide hits "Rivers of Babylon" and "Brown Girl in the Ring", a double A-sided single that topped the UK singles chart and has sold over two million copies there. The follow-up was another Boney M. classic, "Rasputin", in most countries also a double A-side coupled with "Painter Man", a cover of a 1966 hit by the band The Creation. "Rivers of Babylon", which peaked at №30 on The Billboard Hot 100, became their biggest US hit.
В конце 2016 года Фрэнк Фариан (Frank Farian) пролонгировал контракт со своим дистрибютером Sony Music, который был подписан ещё в 2006-м году. Согласно обновлённому договору, рекорд-лэйбл Фариана MCI предоставит право Sony на публикацию каталога бестселлеров прошлых лет, а также на издание нового материала. В ближайших планах партнёров запуск "виниловой" серии переизданий Boney M. Со второй половины текущего месяца меломанам будут доступны все классические LP-альбомы легендарной карибской четвёрки, а 7 июля в продажу поступит роскошная подарочная коробка с набором из 10 виниловых дисков с постерами и сопроводительным буклетом. Sony/MCI гарантируют суперзвук на новых виниловых переизданиях. Мастеринг альбомов осуществлялся с оригинальных аналоговых лент, а при создании матриц для печати применялась специальная технология оптимизации расположения звуковых дорожек на диске. BONEY M. BACK ON VINYL (2017) Boney M.'s legendary original vinyl albums, released between 1976 and 1985, will be re-issued by Sony Music soon. Boney M., produced and created by mastermind Frank Farian, sold millions and millions of records and their legend continues. They have scored several multiple golden and platimum albums wordlwide with albums like "Nightflight to Venus", "Love For Sale", "Take The Heat Off Me", "Oceans Of Fantasy" and "Christmas Album". All the original LP's will be released seperately, but also in a limited edition LP boxset. In 2017 Boney M.'s legacy still continues and their music is still timeless.
The limited deluxe edition reissue of the complete Boney M's vinyl albums set will go on sale July 7, 2017.
For the first time in a long time, fans will be able to purchase in their collections an exclusive set of the band's legendary hits on analogue media.
Compared to CD re-releases, the box with 9 classic LP-albums of the legendary Caribbean four looks much more solid. This is a nostalgic reminder of the brilliant era of disco, which is unlikely to be repeated by modern musicians, driven by purely commercial interests, as well as the desire to achieve easy and quick fame.
Like the retail albums due in April, the "Boney M .: Complete (The Original-VINYL-Album Box)" gift box will be published by Sony Music's catalog division. The estimated retail price of each LP will be 17 euros, and a box with the full collection of Boney M. studio albums is 100 euros.
Лимитированное подарочное переиздание полного комплекта виниловых альбомов Boney M поступит в продажу 7 июля 2017 года.
Впервые за долгое время поклонники смогут приобрести в свои коллекции эксклюзивный набор легендарных хитов группы на аналоговых носителях.
По сравнению с CD-переизданиями старый добрый винил выглядит куда солиднее, тем более что, как ожидается, каждый альбом будет сопровождаться оригинальным постером (рекламным плакатом) внушительного размера, который можно повесить на стену, как это было модно в "разбитные 70-е", когда миром правил стиль disco.
Как и "розничные" альбомы, которые выйдут в апреле, подарочная коробка "Boney M.: Complete (The Original-VINYL-Album Box)" будет издана отделением каталогов компании Sony Music. Ориентировочная цена каждого LP в рознице составит 17 евро, а коробка с полной подборкой классических студийных альбомов Boney M. - 100 евро.
Известный немецкий портал для аудиофилов jpc.de предоставляет возможность доставки заказа в Россию. Стоимость пересылки определяется после комплектации заказа. Для ориентира: цена за пересылку одного LP-альбома - около 6 евро. * Желающие оформить заказ могут сделать это, кликнув на заголовок статьи.
5 мая подразделение Sony Music Catalog выпустит переиздание трёх первых классических альбомов Boney M. на виниле. Это знаменательное событие для поклонников аналогового звука, которые с нетерпением ждут этого релиза. Итак, уже через 3 месяца фанам группы и коллекционерам будут доступны LP-репринты "Take The Heat Off Me" (1976). "Love For Sale" (1977) и "Nightflight To Venus" (1978). За последние годы единственным переизданием знаменитой карибской четвёрки на виниле был дебютный альбом 1976 года, который вошёл в юбилейный фан-бокс Boney M. 40th Anniversary Edition. Но теперь, похоже, ситуация изменится. По всей видимости, новые переиздания Boney M. будут повторять оригинальные принты, снабжённые роскошными постерами с культовыми фотографиями группы. Начальная стоимость каждого альбома определена в 19 евро. По крайней мере такие цифры фигурируют на знаменитом портале для филофонистов jpc.de (для быстрого перехода кликните заголовок этого сообщения). Причём на этом сюрпризы не заканчиваются. Как стало известно, компания бессменного продюсера Boney M. Фрэнка Фариана (Frank Farin) MCI и Sony Music готовят новые релизы. Подробности последуют чуть позже...
Накануне видеоклип Boney M. "Young, Free and Single", размещённый на видеоканале FFFclub в youtube, преодолел планку в миллион просмотров. Напомним, что сингл "Young, Free and Single" сопровождал выход последнего "номерного" альбома карибской четвёрки, который получил название "Eye Dance" (1985). У этого видео необычная история. Стараниями участников FFFclub он был "соткан" из фрагментов двух выступлений группы на западногерманских телеканалах ARD и ZDF. В своё время эти редчайшие видеозаписи нам предоставили фаны Boney M. из Польши. Качество изображения было чрезвычайно низким (копия с любительской кассеты VHS), однако мы всё-таки решили попытать счастья и в сентябре 2008-го выложили этот материал с ремастированным звуком, что называется, на суд мировой общественности. Долгое время клип оставался в тени таких бестселлеров Boney M. как "Sunny", "I'm Born Again" и "El Lute". Однако в последние полгода клип внезапно обрёл популярность и стабильно находился в первой десятке наиболее востребованных. В результате за несколько месяцев он набрал более полумиллиона просмотров и вот теперь преодолел миллионный рубеж. Что ж, посмотрим что будет дальше...
18 октября в тверском Underground Club BIG BEN состоялась тематическая вечеринка, посвящённая 35-летию выхода альбома "Boonoonoonoos" культовой поп-гуппы Boney M. Специальную аудиовизульную программу собравшейся в клубе публике представил ведущий Андрей Мангустов. На ямайском слэнге "Boonoonoonoos" означает эквивалент русским выражениям клёво/обалденно/классно (причём всем сразу). Одноимённый альбом Boney M. стал самым дорогим и амбициозным проектом в истории западногерманской звукозаписывающей индустрии и первым альбомом карибской четвёрки, где артисты отошли от чисто развлекательного жанра, обратившись в новой работе к этническим мотивам Вест-Индии, а также социальной тематике. Чтобы осуществить задумку, создателю и продюсеру Boney M. Фрэнку Фариану (Frank Farian) понадобилось без малого два года. В результате многочисленных перезаписей и редактирования на свет появилось не менее 14 версий "Boonoonoonoos" (в том числе двойной maxi-LP), которые издавались в разных странах и теперь являются особо лакомой добычей для охотников за музыкальными раритетами. Сам Фариан, в итоге, остановился на часовой "однодисковой" версии альбома, а остальные, по его словам, "недостаточно проработанные" варианты были размагничены. Теперь все эти альтернативные версии можно раздобыть только на виниле, который тогда успел выпустить рекорд-лэйбл HANSA, а также другие компании, получившие лицензию на издание диска. Запись и микширование альбома группа осуществляла в нескольких дорогих и престижных студиях различных стран. В процессе работы были задействованы знаменитая Abbey Road, а также ряд других студий в Лондоне (Англия), Франкфурте (ФРГ), Ницце (Франция), Лос-Анджелесе (США) и даже студия короля музыки рэггей Боба Марли (Bob Marley Studio) в Кингстоне (Ямайка). Для медийной раскрутки проекта Фариан организовал специальную поездку на Ямайку, где Boney M. приняли участие в ежегодном рэггей-фестивале, выступив с ведущими исполнителями этого жанра (в том числе со вдовой Боба Марли Ритой) на центральном стадионе Кингстона. Вместе с артистами на "танцующий остров" отправилась бригада ведущих фотографов музыкальных изданий и съёмочная группа германской телекомпании ZDF, которая производила промо-фильм, сопровождавший выход альбома. Впервые за несколько лет ведущим солисткам Boney M. Лиз Митчелл (Liz Mitchell) и Марсии Баррэтт (Marcia Barrett) удалось побывать на родине, поскольку плотный гастрольный график и работа в студии не позволяли им выбраться на Ямайку хотя бы на несколько дней. На сей раз у артистов было целых две недели, чтобы побывать в самых интересных уголках острова ради создания нескольких фотосессий и съёмок видеоклипов... Другие подробности этой поездки мы ранее уже публиковали в нашем блоге (перевод из фотокниги звёздного фотографа Диди Цилля (Didi Zill), посвящённой Boney M). LINK
Three decades ago, the music world rediscovered Frank Faran not only as a famous pop producer, but also as the organizer of an impressive rock project, which was called FAR CORPORATION.
A start had been made a year earlier, when Boney M.'s unreleased track "Mother And Child Reunion" (1984) was decided to be released as a charity single under the label of the Frank Farian's Corporation. Then Farian supplemented the parts of the lead vocalists Boney M. Reggie Tsiboe and Liz Mitchell with the voices of the stars of the 80s: the LA MAMA group (Madeleine Davis, Patricia Shockley, Judy Cheeks), The School Rebels children's choir, Italians Angelo Branduardi and Raff, Britons John Lees and Jayne Collins as well as members of the famous bands TRIO and BARCLAY JAMES HARVEST (Stephan Remmler and Les Holroyd).
The artists performed in a special charity television show as part of the Formel Eins (ARD, 1985) program, which raised funds to help the famine in Ethiopia, which was hit by a catastrophic drought. All proceeds from the sales of the single (published in several versions as CD/CD-maxi and on vinyl) were donated to the victims. In a number of countries, the single entered the TOP10.
In the same year, Frank Farian decided to transform his new brainchild into a studio project with the participation of leading rock musicians.
It should be noted that Farian's old dream was to create an international world-class rock band, which would involve well-known musicians who want to push the rather narrow boundaries of rock culture and are not afraid to experiment in related directions. This opportunity came to the world-famous producer by the mid-80s, when he concentrated large financial and organizational resources in his hands. Giant copies of BONEY M (more than 150 million sold albums and singles), ERUPTION (60 million sold sound carriers), as well as Gilla, Benny and some others, made the entire musical beau monde talk about the almost unlimited possibilities of the german hitmaker. In his state-of-the-art studio in Rosesbach with the latest digital equipment, world stars Stevie Wonder, SUPERMAX, Falco and many others began to record. Rock celebrities were also frequent guests at Farian's studio. Established connections allowed the producer to gather high-class musicians and vocalists to realize his plans. Thus, the new FAR CORPORATION project includes:
BOBBY KIMBALL (ex singer of "Toto") L.A.
DAVID BARRETO (ex singer of "FOREIGNER") N.Y.
ROBIN McAULEY (vocals) London
HENRY GORMAN (vocals) N.Y.
STEVE LUKATHER (vocals) L.A.
DAVID PATCH ("TOTO") L.A.
SIMON PHILLIPS (drums) played with Jeff Beck, Bachman Turner Overdrive, Toyah, and others, London
MEL COLLINS (saxophone) played for 10 years with King Crimson, produced with the Rolling Stones and Gerry Rafferty, London
CURT CRESS, DIETER PETEREIT (Passport) and JOHAN DAANSEN from Germany
Such a solid composition of participants meant almost unlimited opportunities for the producer in creating new musical material. However, for a debut breakthrough, it was necessary to turn on powerful "artillery" and apply proven schemes for attacking the music market: a famous hit + a powerful new arrangement.
Farian, sparing no expense, buys the rights to perform the famous "Stairway To Heaven" from the legendary LED ZEPPELIN. A new version of this super hit was being recorded by FAR CORPORATION for a whole year.
To work on the title track of the album "Division One", the producer attracted the high-class gospel choir THE JACKSON SINGERS, which was then an absolute innovation in rock music.
Recording and mixing were carried out at once in three studios on both sides of the Atlantic: CHEROKEE STUDIO - Los Angeles (USA), AMIGO STUDIOS - Los Angeles (USA), FAR Studios - Rosbach (West Germany). The recording of the title track alone cost the producer more than 200,000 West German marks.
An 11-minute maxi version of "Stairway To Heaven" was released in 1985 and immediately soared into the top 10 of the UK Singles Chart, peaking at number 8. The members of LED ZEPPELIN have been blown away by a new take on their classic hit. The superb vocals of Bobby Kimball and Robin McAuley combined with the advanced arrangement and powerful vocal backing from THE JACKSON SINGERS made a lasting impression. "This is the best rock I've ever heard," Robert Plant, a member of LED ZEPPELIN and co-writer of "Stairway to Heaven," told the BBC.
Following the successful debut single, the FAR CORPORATION album "Division One" went on sale. On the LP version, "Stairway To Heaven" was shortened and the full version was only available on CD. The album sold steadily around the world over the next decade, with several reissues from the US to Japan.
Despite the commercial success, "rock purists" and some music critics took Farian's new project (as has happened more than once) with hostility. They could not forgive the fact that Farian "shook the foundations of rock music" by introducing live instruments (like the cello) and (oh horror!) female vocals into the sound. "Faithful rockers" were indignant: "You can dance to this music! This is a crime against us!". However, the producer initially focused his project on a new advanced sound and did not hide the fact that he was going to do his job the way he imagines it. Like it or not, but now, at the beginning of the 21st century, this project can be said to be far ahead of its time.
After 2 years, the musicians again gathered in Farian's studio to record the next album (working title "One By One"). The work progressed slowly as members of FAR CORPORATION were involved in other projects as well. During this time, several singles were released, but the release of the long-awaited album was postponed for various reasons. Perfectionist Farian has been polishing the final version for several years. Initially, the release of the 2nd album was planned for 87-88 years, but in the end it appeared on the shelves of music stores only in 1994, the year when Farian celebrated the 25th anniversary of his career as a producer.
Approximately one third of the compositions recorded in the late 80s were replaced with completely new ones. Farian presented the album "Solitude" at the famous POPKOMM record labels fair in Germany. The sound and balance of the phonogram have been brought to perfection. Even today we can safely recommend such an album to those who like to test expensive sound equipment. CD-versions of "Solitude" were released in 2 versions: a gift cardboard box with an embossed FC (FAR CORPORATION) logo and a regular one in plastic packaging. The disc contains many interesting compositions and all of them are performed at the highest level. And although this work was not as successful from a commercial point of view as the previous one, "Solitude" became one of the most famous rock albums of the 90s, when the listeners' interest in rock music noticeably decreased. In subsequent years, Farian released FAR CORPORATION compositions on various compilations and singles, and also included 2 tracks performed by himself along with Robin McAuley and FAR CORPORATION for his anniversary albums, released under the brand name "HITMAN". Music videos for "Rikki Don't Lose That Number" and "Sebastian" were filmed in the US and Spain.
Три десятилетия назад музыкальный мир вновь открыл Фрэнка Фариана (Frank Faran) не только как знаменитого поп-продюсера, но и как организатора впечатляющего рок-проекта, который получил название FAR CORPORATION.
Начало было положено годом ранее, когда нереализованный трэк Boney M. "Mother And Child Reunion" (1984) было решено выпустить в качестве благотворительного сингла под маркой Frank Farian's Corporation. Тогда Фариан дополнил партии лидер-вокалистов Boney M. Рэджи Цибо (Reggie Tsiboe) и Лиз Митчелл (Liz Mitchell) голосами звёзд 80-х: группы LA MAMA (Madeleine Davis, Patricia Shockley, Judy Cheeks), детского хора The School Rebels, итальянцев Angelo Branduardi и Raff, британцев John Lees и Jayne Collins а также участников знаменитых групп TRIO и BARCLAY JAMES HARVEST (Stephan Remmler и Les Holroyd).
Артисты выступили в специальном благотворительном телешоу в рамках программы Formel Eins (ARD, 1985), где был организован сбор средств на помощь голодающим в Эфиопии, пострадавшей от катастрофической засухи. Все сборы от продаж сингла (опубликован в нескольких версиях как CD/CD-maxi и на виниле) были направлены в фонд помощи пострадавшим. В ряде стран сингл вошёл в TOP10.
В том же году Фрэнк Фариан решил преобразовать своё новое детище в студийный проект с участием ведущих рок-музыкантов.
Надо отметить, что давней мечтой Фариана являлось создание интернациональной рок-группы мирового уровня, куда были бы привлечены известные музыканты, желающие раздвинуть достаточно узкие рамки рок-культуры и не боящиеся экспериментировать в смежных направлениях. Такая возможность появилась у известного во всём мире продюсера к середине 80-х, когда он сосредоточил в своих руках большие финансовые и организационные ресурсы. Гигантские тиражи BONEY M (более 150 миллионов проданных альбомов и синглов), ERUPTION (60 миллионов проданных звуконосителей), а также Gilla, Benny и некоторых других, заставили говорить весь музыкальный бомонд о практически неограниченных возможностях немецкого хитмэйкера. В его передовой студии в Розбахе с новейшим цифровым оборудованием стали записываться мировые звёзды Stevie Wonder, SUPERMAX, Falco и многие другие. Частыми гостями в студии Фариана также были рок-знаменитости. Налаженные связи позволили продюсеру отобрать высококлассный состав для реализации своих замыслов. Таким образом, в новый проект FAR CORPORATION вошли:
BOBBY KIMBALL (ex singer of "Toto") L.A. (Бобби Кимбэлл, экс-вокалист знаменитой американской рок-группы "TOTO"), Лос-Анджелес.
DAVID BARRETO (ex singer of "FOREIGNER") N.Y. (Дэвид Баррето, экс-вокалист группы "FOREINGER"), Нью-Йорк.
ROBIN McAULEY (vocals) London (превосходный вокалист из Лондона Робин МакОули).
HENRY GORMAN (vocals) N.Y. (вокалист из Нью-Йорка Хэнри Горман).
STEVE LUKATHER (vocals) L.A. (вокалист из Лос-Анджелеса Стив Люкатер), а также:
DAVID PATCH ("TOTO") L.A. (Дэвид Пэтч , группа "TOTO"), Лос-Анджелес.
SIMON PHILLIPS (drums) played with Jeff Beck, Bachman Turner Overdrive, Toyah, and others, London (ударник Саймон Филлипс, работавший с Jeff Beck, Bachman Turner и другими), Лондон.
MEL COLLINS (saxophone) played for 10 years with King Crimson, produced with the Rolling Stones and Gerry Rafferty, London (саксафонист Мэл Коллинз, проработавший 10 лет с KING CRIMSON и другими), Лондон.
CURT CRESS, DIETER PETEREIT (Passport) and JOHAN DAANSEN from Germany (Ударник Курт Кресс и гитаристы Дитер Петерайт и Йохан Даансен), Германия.
Такой солидный состав участников означал практически неограниченные возможности для продюсера в создании нового музыкального материала. Однако для дебютного прорыва требовалось включить мощную "артиллерию" и применить проверенные схемы атаки на музыкальный рынок: знаменитый хит + новая мощная аранжировка.
Фариан, не пожалев средств, покупает права на исполнение знаменитой "Лестницы в небо" ("Stairway To Heaven") у легендарных LED ZEPPELIN. Новая версия этого суперхита записывалась FAR CORPORATION (подробнее об этом в интервью Фрэнка Фариана, опубликованном на страницах нашего сайта) в течение целого года.
Для работы над заглавным трэком альбома "Division One" продюсер привлёк высококлассный госпел-хор THE JACKSON SINGERS, что было тогда абсолютной новацией в рок-музыке.
Запись и микширование проводились сразу в трёх студиях по обе стороны Атлантики : CHEROKEE STUDIO - Los Angeles (USA), AMIGO STUDIOS - Los Angeles (USA), FAR Studios - Rosbach (West Germany). Запись одного лишь заглавного трека обошлась продюсеру более чем в 200.000 западногерманских марок.
11-минутная макси-версия "Stairway To Heaven" была выпущена в 1985 году и сразу же взлетела в ТОП-10 британского сингл-чарта, достигнув 8-й позиции. Участники LED ZEPPELIN были потрясены новым прочтением их классического хита. Великолепный вокал Бобби Кимбэлла и Робина МакОули в сочетании с продвинутой аранжировкой и мощной вокальной поддержкой THE JACKSON SINGERS призводили неизгладимое впечатление. "Это лучший рок, который я когда-либо слышал" - заявил в интервью BBC Роберт Плант (Robert Plant - участник LED ZEPPELIN и соавтор "Лестницы в небо").
Вслед за успешным дебютным синглом в продажу поступил альбом FAR CORPORATION "Division One". На LP-версии композиция "Stairway To Heaven" была сокращена, а полная версия была доступна только на CD. Альбом стабильно продавался по всему миру на протяжении следующего десятилетия, когда было выпущено несколько переизданий - от США до Японии.
В 2011 году "Division One" был выпущен в России, а в 2013-м вышло очередное переиздание в Японии. Любопытно, что сегодня цена на японский релиз составляет почти 300 евро на торговом портале Amazon.
Несмотря на коммерческий успех, "рок-пуристы" и некоторые музыкальные критики восприняли новый проект Фариана (как уже бывало не раз) в штыки. Они не могли простить того факта, что Фариан "потряс основы рок-музыки", введя в звучание живые инструменты (например виолончель) и (о ужас!) женский вокал. "Правоверные рокеры" негодовали: "Под эту музыку можно танцевать! Это преступление против нас!". Однако продюсер изначально ориентировал свой проект на новый передовой саунд и не скрывал, что собирается делать свою работу так, как он себе это представляет. Нравится это кому-то или нет, но сейчас, в начале 21-го века, об этом проекте можно сказать, что он намного опередил своё время.
Спустя 2 года музыканты вновь собрались в студии Фариана, чтобы записать следующий альбом (рабочее название "One By One"). Работа шла неспешно, поскольку члены FAR CORPORATION были задействованы и в других проектах. За это время было выпущено несколько синглов, однако выпуск долгожданного альбома по разным причинам откладывался. Перфекционист Фариан отшлифовывал окончательную версию в течение нескольких лет. Изначально выпуск 2-го альбома планировался на 87-88 годы, однако в итоге появился на полках музыкальных магазинов лишь в 1994-м, в год, когда Фариан праздновал 25-летие своей карьеры в качестве продюсера.
Примерно одна треть записанных в конце 80-х композиций были заменены на совершенно новые. Фариан представил альбом "Solitude" на знаменитой ярмарке фирм звукозаписи POPKOMM в Германии. Звучание и балансировка фонограммы были доведены до совершенства. Такой альбом и сегодня можно смело порекомендовать любителям тестировать дорогую звукотехнику. CD-версии "Solitude" вышли в 2-х вариантах: подарочном, в специальной картонной коробочке с тиснёным логотипом FC (FAR CORPORATION) и обычный, в пластиковой упаковке. На диске представлено много интересных композиций и все они исполнены на высочайшем уровне. И хотя эта работа не была так успешна с коммерческой точки зрения, как предыдущая, "Solitude" стал одним из самых известных рок-альбомов 90-х, когда интерес к рок-музыке у слушателей заметно снизился. В последующие годы Фариан выпускал композиции FAR CORPORATION на различных сборниках и синглах, а также включил 2 трека, исполненных им самим вместе с Робином МакОули и FAR CORPORATION для своих юбилейных альбомов, вышедших под маркой "HITMAN". На композиции "Rikki Don't Lose That Number" и "Sebastian" были сняты видеоклипы, съёмки которых осуществлялись в США и Испании.
Американский музыкальный коллекционер Джонатан Хэншел (Jonathan Henschel) показал своё собрание аудиорелизов Boney M., которое, пожалуй, является одним из самых больших в США.
Рассказ Джонатана лишний раз доказывает, что творчество Boney M. было незаслуженно обойдено вниманием в его родной Америке, поскольку все соотечественники, кому Хэншел давал послушать их музыку, находили её, как минимум, интересной и оригинальной.
В подтверждение мы также можем привести высказывание одного бывшего американского радио-DJ, который оставил сообщение в нашем видеоканале на youtube, где признался, что местные рекорд-боссы, опасаясь европейских конкурентов, препятствовали раскрутке тех же Boney M. на радиостанциях.
"Я хотел давать больше музыки Boney M. в эфир, но шеф просто запретил мне это делать", - признался американец.
Естественно, если вы не имеете массированной поддержки со стороны радио и ТВ, внимание аудитории автоматически переключается на тех, кто, что называется, "не вылезает из эфира".
Американский шоу-бизес всегда очень ревностно охранял свою вотчину и лишь очень немногим зарубежным проектам удалось добиться настоящей популярности в США. Вторжение европейской продукции на американский музыкальный рынок часто ограничивалось руководством местных теле- и радиостанций, поскольку они получали взятки от представителей заинтересованных американских рекорд-лэйблов, проталкивающих свою собственную продукцию.
"Честная конкуренция в 70-х была только на словах. Но в реальности этот бизнес находился под жёстким контролем.", - резюмирует американский экс-DJ.
Каким же образом Джонатан Хэншел узнал о существовании Boney M. ? Ответ прост: в то время он проживал в Западной Германии, где его отец работал на базе ВВС США.
"Это был 1975-й или 1976-й год. Однажды я услышал по радио песню "Daddy Cool". "Какой интересный саунд", - подумал я. Музыка была совсем не похожа на стандартные немецкие шлягеры, которые там в изобилии крутили на радио и телевидении. Как оказалось, её продюсировал Фрэнк Фариан (Frank Farian), который изобрёл Boney M. Но прежде чем эта группа появилась на публике с хитом "Daddy Cool", ему предшествовал выпуск студийного сингла "Baby Do You Wanna Bump?" (1975), где Фариан спел все вокальные партии сам. Это был отличный звук, который мне нравится. Только после успеха "...Bump?" были наняты артисты, которые и стали всемирно известной группой Boney M.", - рассказывает Джонатан Хэншел.
С тех пор молодой человек принялся собирать коллекцию дисков понравившейся ему группы. И даже после возвращения в США он не забросил это занятие.
Далее коллекционер представил свою подборку виниловых раритетов группы, а также современные переиздания на компакт-дисках.
Владеющие английским хотя бы на бытовом уровне, без труда смогут понять дальнейшие комментарии Джонантана.
Сегодня отмечает свой 53-й день рождения Теренс Трент Д'Арби, известный также как Сананда Майтрея – американский музыкант-мультиинструменталист, певец, мастер соула и ритм-энд-блюза. В нём намешано столько кровей различных рас и национальностей, что Теренса в прямом смысле можно назвать "человеком мира". Свой музыкальный талант он унаследовал от матери – учительницы и певицы в стиле госпел. В юности будущий гранд соула перепробовал разные профессии – учёба на факультете журналистики, служба в армии. Но тяга к музыке всё-таки победила. Во время пребывания в Германии, где он отбывал воинскую повинность, Д'Арби влился в состав франкфуртской группы The Touch в качестве вокалиста. Ребята выпустили альбом (1984) под руководством Фрэнка Фариана (Frank Farian) и его помощника Хельмута Рулофса (Helmut Rulofs), известных по работе с Boney M., Eruption и другими суперзвёздами. Первый LP не получил широкого признания, но позволил Теренсу засветиться в кругах воротил музыкальной индустрии. Забегая вперёд следует отметить, что после большого международного успеха Д'Арби во второй половине 80-х Фариан переиздал его дебютный альбом в новой редакции, добавив туда несколько неизвестных ранее трэков. Ремастированный CD получил название "Early Works" (1989).
Но вернёмся к биографии певца.
После ухода из проекта The Touch Теренс начинает сольную карьеру. На американском лэйбле CBS оценили его экзотическую внешность и чувственную манеру исполнения. Уже первый сольный альбом “Introducing The Hardline According To Terence Trent D’Arby” (1987) стал настоящей сенсацией и принёс автору множество наград, в числе которых Grammy за лучший мужской вокал в стиле ритм-энд-блюз и награда легендарного телешоу Soul Train в категории «Лучший новичок» (1988). Последующие альбомы исполнителя представляют из себя продолжение вариаций на тему соула и ритм-энд-блюза, а дуэт Д'Арби с великолепной певицей Des'ree – известнейший хит “Delicate” (1993) – стал одной из его визитных карточек.
К середине 1990-х стилистика музыканта заметно изменилась – он сделал ставку на альтернативное звучание. В 1996 году у Д'Арби начались разногласия с его рекорд-лейблом Columbia Records (CBS) и певец прекратил сотрудничество с ними, а вскоре почти исчез с музыкального горизонта. Самым заметным событием в карьере Д'Арби конца 90-х было выступление вместе с участниками INXS на открытии олимпийского стадиона в Сиднее. Тогда Теренс заменил на вокале покойного Майкла Хатченса.
В начале 2000-х исполнитель вернулся на сцену. Теренс Трент Д'Арби "открыл себя заново в духовном плане" и даже сменил имя. Теперь его зовут Сананда Майтрея. Но его музыка осталась проникновенным соулом, подчас с элементами world music. Кроме того, Майтрея стал одним из первых исполнителей, выложивших в Интернете свою музыку для свободного скачивания. Именно по такой схеме началось распространение альбома Wildcard (2001), позже дополненного релизом на физических носителях. Новейший на сегодня альбом Майтреи - "Return To Zooathalon" (2013). Сейчас легендарный исполнитель занят работой над следующим альбомным проектом и время от времени радует публику живыми выступлениями.
Чем ближе мировой релиз юбилейной компиляции Boney M., тем больше появляется вопросов у поклонников группы.
Очередная интрига закрутилась вокруг информации, появившейся на финском торговом портале по продаже продуктов мультмедиа levykauppax.fi
Дело в том, что среди представленных комплектов (их, по меньшей мере, три) имеется самое дорогое издание по цене 54 евро. Это довольно высокая, по нынешним временам, цена даже для коллекционного издания на 3CD.
Вчера мы сообщали, что Sony Music планирует выпустить две аудиоверсии "тройника": без буклета (т.н. "бюджетная") и с дополнением в виде альбомчика с редкими фото и подробными кредитами/биографиями участников проекта.
Однако информация с финского сайта просто сенсационная. Если верить предварительно опубликованным данным, комплект всё-таки будет состоять из 4(!) компакт-дисков. Но самым главным сюрпризом будет то, что в дополнение к ним прилагается виниловый LP!
Если это действительно так, то любители аналогового звука, истосковавшиеся по старому доброму "блинчику", получат невероятный подарок. Спустя почти 30 лет Boney M. снова появятся на виниле!
Откровенно говоря, многим в это не слишком верится. Однако levykauppax чётко указывает на дату релиза (27.03.2015) и наличие варианта комплектации 4CD+LP!
Что ж, очередная интрига, которая уже который день не даёт покоя музыкальным коллекционерам и фанам группы...
"Ten Thousand Lightyears" is the seventh studio album by Boney M., which clearly shows the drift of the band's musical style towards the then fashionable synth-pop.
The philosophical concept of the album includes the problems of humanity on planet Earth and the modeling of a possible "cosmic" future associated with resettlement to other worlds. It was a very exciting topic, which very few people dared to develop at that time. Indeed, for the high-quality implementation of such ideas, the efforts of high-class composers, musicians, arrangers and sound technicians were required. However, Frank Farian's company had all this in stock, since a producer with huge financial capabilities could afford to implement almost any idea. His expensive new studio (West Germany's first private digital studio of the highest class) was equipped with the most advanced recording equipment. FAR Studios Rosbach had three Sony 32-channel digital recorders capable of synchronous operation, as well as the latest consoles, sound processors and a programmable mixing console. In addition, there was a workshop for the production of LP- and CD-matrices for mass replication. Also, the producer additionally equipped his hardware-studio complex with advanced solutions for professional video editing with the latest digital special effects module, which allowed him to produce his own video programs and clips.
The scale of work and financial costs "Ten Thousand Lightyears" was quite comparable to "Boonoonoonoos" (the most expensive project of Boney M. and also the most expensive in the history of the recording industry in West Germany). Leading studios such as Roundhouse (London) and Union Studio (München) were additionally rented for recording orchestral parts.
The cover design and poster design for the new super album was commissioned by the parent company Ariola-Eurodisc/Studios.
The concept of LP/CD "Ten thousand lightyears", on which it would be possible to fully unleash the technical potential of FAR Studios, has been nurtured by Farian since 1982, when not too impressive sales results of the previous disc "Boonoonoonoos" (1981) forced the producer to move away from the exotic Afro-Caribbean a topic that has lost its relevance.
To enhance the drama of the new musical images, Farian again, as in his previous work, used the support of the London Philharmonic Orchestra and the Munich String Orchestra. But the sound is to a large extent enriched here by the work of synthesizers, and the bass lines and drums are also especially colored.
The album features Liz Mitchell's vocals to a greater extent, while Reggie Tsiboe is "led into the shadows", although he does solo parts on several tracks (for example, in "Barbarella Fortuneteller"). However, the voice of Marcia Barrett is almost completely absent from the recordings. Some even claimed that she did not work in the studio at all for "Ten Thousand Lightyears".
As far as is known, at that time Marcia was trying to start a solo career, leaving for the Barbados Island to record her own material in the studio of the famous singer and musician Eddy Grant.
This displeased Farian, who reminded Marcia of her contractual obligations with Boney M. and prevented the release of her solo album on CBS.
According to Marcia herself, at the time she was effectively suspended from work in the studio, and has not recorded anything for Boney M. since 1982.
Returning to the theme of "10.000 Lightyears", it should be noted that included in the album "accelerated" remake of "Jimmy" was recorded at the beginning of the same 1982 and was intended for the third single to the album "Boonoonoonoos". At the same time, Frank Farian, planning to resume his solo career, recorded the song "Dizzy" with Sandy Davis. But, in the end, the single never came out. Therefore, the song migrated to the album "Ten Thousand Lightyears" in a new arrangement for Boney M.
The release of the album was accompanied by a large promotional campaign in Germany. It was published on almost all types of audio and video media that existed at that time (MC, LP, CD, VHS, LD). It is noteworthy that the first print on CD (Compact Disc Audio) and promo-LD (Laser Disc Video) was produced in Japan by Sanyo.
However, concert support (actually the main point of the promotion) was carried out on a limited scale due to the fact that Liz Mitchell took parental leave. This negatively affected sales. As a result, the album rose only to 23rd place in the top charts of Germany. However, to call the presence of the group in the TOP30 of one of the largest music markets in the world "a failure" is hardly fair. But not in the case of Boney M., which had never dropped below TOP20 in Germany before, but most often they could be seen in TOP5 and TOP10.
Although "Ten Thousand Lightyears" was published in the West in May 1984, in the USSR it spread towards the fall, thanks to state-owned recording studios, where albums were copied onto magnetic tapes and audio cassettes. In 1985, small batches of German LP-albums appeared in several Moscow central stores, which were instantly swept off the shelves, although their cost was 3 times higher than usual. Then these albums were resold by speculators at a price 60 times higher than the cost of an ordinary Soviet LP! At that time, this was the basic monthly salary of a novice employee of a Soviet state institution.
Such popularity of the album "Ten Thousand Lightyears" among Soviet audiophiles was explained by the reference sound quality of the HANSA branded LP. According to the authoritative German magazine Professional Sound, the new album by Boney M. was recommended to be used for testing High End sound equipment. This message further spurred the excitement among Soviet music lovers, so speculators managed to resell the branded album from HANSA for 120-130 rubles, while LP of Soviet performers were sold at a price of just over 2 rubles.
Today, this fantastic album by Boney M. has acquired cult status and is considered one of the most underrated works in the history of world pop music. It is not surprising that "Ten Thousand Lightyears" has already undergone several re-releases on CD/LP since then and continues to be in demand among fans of high-quality sound.
As for the fans of Boney M., they still hope to wait for the re-release of the video program "Future World" (a special promo for the album) or at least some numbers filmed by various TV companies in 1984/85. Such a DVD (or Blu-ray disc) would be a nice addition to the deluxe edition of this album.
In the meantime, fans independently search for and publish on youtube videos with compositions by Boney M. of that period, which were hidden in the archives of TV companies for many years.
On the occasion of the 30th anniversary of "Ten Thousand Lightyears", FFFclub has edited its own video with one of the most iconic themes of the album - the composition "Future World". Today we bring it to your attention.
30 лет назад вышел футуристический альбом Boney M. "Ten Thousand Lightyears"
"Ten Thousand Lightyears" ("10.000 световых лет") - седьмой студийный альбом Boney M., на котором явно заметен дрейф музыкального стиля группы в направлении модного на тот момент синти-попа.
В философской концепции альбома - проблемы человечества на планете Земля и моделирование возможного "космического" будущего, связанного с переселением в другие миры. Это была весьма захватывающая тема, разрабатывать которую в то время мало кто решался. Ведь для качественного воплощения таких идей требовались усилия высококлассных композиторов, музыкантов, аранжировщиков и звукотехников. Впрочем, всё это у компании Фрэнка Фариана (Frank Farian) было в наличии, так как обладающий огромными финансовыми возможностями продюсер мог позволить себе реализовывать практически любые задумки.
Его новая дорогостоящая студия (первая в Западной Германии частная цифровая студия высшего класса) была оснащена самым передовым звукозаписывающим оборудованием. FAR Studios Rosbach располагала тремя 32-канальными цифровыми магнитофонами Sony, способных работать синхронно, а также были в наличии новейшие консоли, процессоры обработки звука и программируемый микшерный пульт. Кроме того, имелся цех по изготовлению LP- и CD-матриц для массового тиражирования. Также продюсер дополнительно оснастил свой аппаратно-студийный комплекс передовой техникой для профессионального видеомонтажа с новейшим модулем цифровых спецэффектов, что позволяло ему также производить собственные видеопрограммы и клипы.
Масштаб работы и финансовых затрат был вполне сопоставим с "Boonoonoonoos" (самым дорогим проектом Boney M., а также самым дорогим в истории звукозаписывающей индустрии Западной Германии). Для записи оркестровых партий были дополнительно арендованы такие ведущие студии как Roundhouse (London) и Union Studio (München).
Оформление обложки и постера для нового суперальбома было поручено дизайнерскому бюро головной компании Ariola-Eurodisc/Studios.
Концепция LP "Ten Thousand Lightyears", на котором можно было бы в полной мере раскрыть технический потенциал FAR Studios, вынашивалась Фарианом с 1982 года, когда не слишком впечатляющие результаты продаж предыдущего диска "Boonoonoonoos" (1981) заставили продюсера отойти от экзотической афро-карибской темы, утратившей свою актуальность.
Для усиления драматичности новых музыкальных образов Фариан вновь, как и в предыдущей работе, использует поддержку Лондонского филармонического оркестра и Мюнхенского струнного оркестра. Но звучание в большой степени здесь обогащено работой синтезаторов, а также особо окрашены басовые партии и ударные.
На альбоме в большем обёме представлен вокал Лиз Митчел (Liz Mitchell), тогда как Рэджи Цибо (Reggie Tsiboe) "уведён в тень", хотя и солирует в нескольких трэках (например, в "Barbarella Fortuneteller"). Однако голос Марсии Баррэт (Marcia Barrett) почти полностью отсутствует на записях. Некоторые даже утверждали, что она вообще не работала в студии для "Ten Thousand Lightyears".
Насколько известно, в то время Марсия пыталась начать сольную карьеру, уехав на остров Барбадос для записи собственного материала в студии знаменитого певца и музыканта Эдди Гранта (Eddy Grant).
Это вызвало недовольство Фариана, который напомнил Марсии о её контрактных обязательствах в Boney M. и предотвратил выпуск её сольного альбома на CBS.
По словам самой Марсии, в то время она была фактически отстранена от работы в студии, и ничего не записывала для Boney M. с 1982 года.
Возвращаясь к теме "10.000 Lightyears", нужно отметить, что вошедший в альбом "ускоренный" ремейк "Jimmy" был записан в начале того же 1982 года и предназначался для третьего сингла к альбому "Boonoonoonoos". Тогда же Фрэнк Фариан, планируя возобновить сольную карьеру, записал в паре с Сэнди Дэвис (Sandy Davis) песню "Dizzy". Но, в итоге, сингл так и не вышел. Поэтому песня перекочевала в альбом "Ten Thousand Lightyears" в новой обработке для Boney M.
Выход альбома сопровождался большой промо-кампанией в Германии. Он был опубликован практически на всех видах существовавших тогда звуко- и видеоносителей (MC, LP, CD, VHS, LD). Примечательно, что первый принт на CD (Compact Disc Audio) и промо-LD (Laser Disc Video) был произведён в Японии фирмой Sanyo.
Однако концертная поддержка (фактически главный пункт промоушена) осуществлялась в ограниченных масштабах из-за того, что Лиз Митчелл взяла отпуск по уходу за новорожденным ребёнком. Это негативно отразилось на продажах. В результате альбом поднялся лишь до 23-го места в топ-чарте ФРГ. Впрочем, назвать "неудачей" присутствие группы в TOP30 одного из крупнейших музыкальных рынков мира вряд ли справедливо. Но только не в случае с Boney M., которые до этого не опускались ниже TOP20 в той же Германии, а чаще всего их можно было видеть в TOP5 и TOP10.
Хотя на Западе "Ten Thousand Lightyears" был опубликован в мае 1984 года, в СССР он получил распространение ближе к осени, благодаря государственным студиям звукозаписи, где альбомы копировали на магнитные ленты и аудиокассеты.
В 1985-м в нескольких московских центральных магазинах появились небольшие партии немецких LP-альбомов, которые были мгновенно сметены с прилавков, хотя их стоимость превышала обычную в 3 раза. Затем эти альбомы спекулянты перепродавали по цене, превышающей стоимость обычного советского LP в 60 раз! В то время это была базовая месячная зарплата начинающего сотрудника советского госучреждения.
Такая популярность альбома "Ten Thousand Lightyears" среди советских аудиофилов объяснялась эталонным качеством звучания фирменного LP от HANSA. По информации авторитетного немецкого журнала Professional Sound (Профессиональный звук), новый альбом Boney M. рекомендовалось использовать для тестирования звуковой техники класса High End. Это сообщение дополнительно подстегнуло ажиотаж среди советских меломанов, поэтому спекулянты умудрялись перепродавать фирменный альбом от HANSA по 120-130 рублей, в то время как LP советских исполнителей продавались по цене чуть более 2-х рублей.
Сегодня этот фантастический альбом Boney M. приобрёл культовый статус и справедливо считается одной из самых недооценённых работ в истории мировой поп-музыки. Неудивительно, что "Ten Thousand Lightyears" с тех пор выдержал уже несколько переизданий на CD и продолжает пользоваться спросом у любителей качественного саунда.
Что касается фанов Boney M., то они всё ещё не теряют надежду дождаться переиздания видеопрограммы "Future World" (специальное промо к альбому) или хотя бы отдельных номеров, отснятых различными телекомпаниями в 1984/85 годах. Такой DVD (или же Blu-ray disc) стал бы хорошим дополнением в делюкс-издании, о котором подумывали в Sony Music. Возможно, к очередному юбилею группы такая идея окончательно созреет в тиши офисов музыкального гиганта...
Ну а пока фаны самостоятельно разыскивают и публикуют в youtube видеоматериалы с композициями Boney M. того периода, которые долгие годы были скрыты в архивах телекомпаний.
По случаю 30-летнего юбилея "Ten Thousand Lightyears" в FFFclub был смонтирован собственный видеоролик с одной из наиболее знаковых тем альбома - композицией "Future World" ("Будущий мир"). Сегодня мы предлагаем его вашему вниманию.
