How an inconspicuous German song from the early 70s became a big hit twice in the 20th and 21st centuries

In 1973, the German pop/rock band from Berlin Nighttrain (Heinz Huth, Horst Lippok, Jürgen Huth, Rolf Gurra, Wolfgang Fritsch) released a single called "Hallo Bimmelbahn". The song did not become a sensation and did not even hit the charts. At that time, no one could even think that she was destined to conquer the world twice, with an interval of more than 30 years. And the main “culprit” of this unusual story will be producer Frank Farian.

In the second half of the 1970s, Farian's project Boney M. became a huge hit all over the world. They went down in history as the kings of the glamorous disco era and almost every one of their songs became bestsellers. In 1979, Boney M. recorded the ballad "El Lute", a biographical saga about the "Spanish Robin Hood of the 20th century" Eleuterio Sanchez Rodriguez. The original was in English. Of course, the single immediately entered the European charts.

At that time, it was common practice in West Germany to make German-language cover versions of big international hits, which local artists performed on the popular TV show ZDF Hitparade. One such performer was Michael Holm, a star of the German pop scene. He really wanted to get permission from Farian to perform the German version of "El Lute" and waited a long time for the author's permission. As some experts in German show business say, in order to speed up the process, Holm offered Farian an “exchange” for a track from his catalog. The fact is that Holm co-wrote and co-produced the single "Hallo Bimmelbahn", in which Farian's team subsequently discovered the beginnings of a potential hit (however, Heinz and Jürgen Huth interpret this story somewhat differently). The exchange took place and soon discos around the world were shaking with a cover version called “Gotta Go Home” performed by Boney M. At the same time, the main part of the vocals was recorded by Farian himself...

In 2010, the American DJ duo from New York DUCK SAUCE, digging through music archives, discovered “Gotta Go Home” and decided to use a sample of Farian’s voice in their comic track called “Barbra Streisand”. According to the members of DUCK SAUCE, they managed to get permission from Frank. Suddenly the single became a worldwide dance hit. In a short time, more than 3 million copies were sold both on physical media and through online music services. Sony Music, which has the rights to distribute Farian's back catalogue, said it would demand compensation for the use of the Boney M track. There were reports in the press about an upcoming trial. What behind-the-scenes agreements were reached between the parties is not known for certain. However, at the beginning of 2011, Farian's record label MCI and Sony Music released a single and a remix album under the brand "Boney M. GOES CLUB" with their version of "Barbra Streisand", and also added the "original" from DUCK SAUCE as a bonus. A little later, an extended version was released in some countries on a double CD called Boney M. Ultimate 2.0 (a compilation of the classic hits of the Caribbean four + a collection of new remixes). The releases reached the top charts in several countries, including Poland, South Korea, France and Belgium.

After that, new cover versions of "Barbra Streisand" performed by other artists began to pour out of a cornucopia. However, no one was able to repeat the success of Boney M. and DUCK SAUCE. 

Как неприметная немецкая песня начала 1970-х дважды становилась большим международным хитом XX и XI века

В 1973-м году немецкая поп/рок группа из Берлина Nighttrain (Heinz Huth, Horst Lippok, Jürgen Huth, Rolf Gurra, Wolfgang Fritsch) выпустила сингл под названием "Hallo Bimmelbahn". Песня не стала сенсацией и даже не попала в чарты. В то время никто даже не мог подумать, что ей суждено дважды покорить мир с перерывом более чем в 30 лет. И главным "виновником" этой необычной истории станет продюсер Фрэнк Фариан.     

Во второй половине 1970-х проект Фариана Boney M. стал огромным хитом во всём мире. Они вошли в историю как короли гламурной эпохи диско и почти каждая их песня становилась бестселлером. В 1979-м Boney M. записали балладу "El Lute", биографическую сагу об "испанском Робин-Гуде XX века" Элеутерио Санчесе Родригесе. Оригинал был на английским языке. Разумеется, сингл моментально попал в европейские чарты.

В то время в Западной Германии было принято делать немецкоязычные кавер-версии больших международных хитов, с которыми местные артисты выступали в популярном телешоу ZDF Hitparade. Одним из таких исполнителей был Михаэль Хольм, звезда немецкой поп-сцены. Он очень хотел получить от Фариана разрешение на исполнение немецкой версии "El Lute" и долго ждал санкции автора. Как говорят некоторые знатоки немецкого шоу-бизнеса, ради ускорения процесса Хольм предложил Фариану "обмен" на какой-либо трек из его каталога. Дело в том, что Хольм был соавтором и сопродюсером сингла "Hallo Bimmelbahn", в котором команда Фариана впоследствии обнаружила зачатки потенциального хита (впрочем, Хайинц и Юрген Хут трактуют эту историю несколько иначе). Обмен состоялся и вскоре дискотеки по всему миру сотрясались от кавер-версии под названием "Gotta Go Home" в исполнении Boney M. При этом основную часть вокала записал сам Фариан...

В 2010-м году американский DJ-дуэт из Нью-Йорка DUCK SAUCE, копаясь в музыкальных архивах, обнаружил "Gotta Go Home" и решил использовать сэпл с голосом Фариана в своём шуточном треке под названием "Barbra Streisand". По словам участников DUCK SAUCE, им удалось получить разрешение у Фрэнка. Внезапно сингл стал мировым дэнс-хитом. За короткое время было продано более 3-х миллионов копий как на физических носителях, так и через сетевые музыкальные сервисы. Sony Music, которая имеет права на распространение бэк-каталога Фариана, заявила, что потребует компенсацию за использование трека Boney M. В прессе появились сообщения о грядущем судебном процессе. Какие закулисные договорённости были достигнуты между сторонами, доподлинно неизвестно. Однако в начале 2011-го рекорд-лэйбл Фариана MCI и Sony Music выпустили сингл и ремикс-альбом под маркой "Boney M. GOES CLUB" со своей версией "Barbra Streisand", а также в качестве бонуса добавили "оригинал" от DUCK SAUCE. Чуть позже в некоторых странах вышла расширенная версия на двойном CD под названием Boney M. Ultimate 2.0 (компиляция классических хитов карибской четвёрки + сборник новых ремиксов). Релизы попали в топ-чарты нескольких стран, включая Польшу, Южную Корею, Францию и Бельгию.

После этого новые кавер-версии "Barbra Streisand" в исполнении других артистов посыпались как из рога изобилия. Однако успеха Boney M. и DUCK SAUCE не удалось повторить никому.

Exactly 10 years ago, Bobby Farrell died / Ровно 10 лет назад умер Бобби Фаррэлл

Exactly 10 years ago, on December 30, 2010, sad news spread around the world: Bobby Farrell, a famous member of the cult group Boney M., died in St. Petersburg. This came as a shock to the group's fans, many of whom considered Bobby the "center of gravity" for the project by German producer Frank Farian.

Unfortunately, the death of the artist has become a tasty topic for numerous tabloid newspapers and magazines, which still spread false information about this tragedy. This case became especially attractive for religious fanatics, who saw this as God's punishment for parodying the "holy man" Grigory Rasputin in the band's famous hit. The fact is that Bobby died on the day of the assassination of Rasputin (1916) by high-ranking conspirators who tried to "protect the family of the Russian Tsar Nicholas II from the influence of a mad monk." The sensationalism of this story is added by the fact that Bobby died in the same city and almost in the same place where Rasputin was executed.

However, for any sane person, this is nothing more than a tragic coincidence. To those who were aware of Bobby's health, his death was not unexpected. He had heart problems for a long time, but Bobby refused to have surgery and continued to tour with his group of backing vocalists. During an intense New Year's tour of Europe, the artists were stuck in Samara for several hours due to freezing rain. On December 29, 2010, they had a concert in this Russian city, and the next day the artists were to fly to St. Petersburg for a corporate show for Gazprom, after which the group, led by Bobby, was awaited in Italy.

So, on December 30, the artists had to wait at the hotel for about 6 hours, waiting for permission to fly. They arrived in St. Petersburg in the evening, shortly before the start of the concert. There was absolutely no time for rest. After performing the fourth song, Bobby felt unwell and left the stage for a while. The local promoter offered to call an ambulance, but Bobby refused, returned to the stage and played the concert to the end.

After the show, the artist said that he wanted to rest and retired in his room at the Ambassador Hotel. The next morning he did not wake up...

Ровно 10 лет назад, 30 декабря 2010 года, весь мир облетела печальная новость: в Санкт-Петербурге скончался знаменитый участник культовой группы Boney M. Бобби Фаррэлл. Это стало настоящим шоком для поклонников группы, многие из которых считали Бобби "центром притяжения внимания" в проекте немецкого продюсера Фрэнка Фариана.

К сожалению, смерть артиста стала лакомой темой для многочисленных бульварных газет и журналов, которые до сих пор распространяют лживую информацию об этой трагедии. Особенно привлекательным этот случай стал для религиозных фанатиков, которые увидели в этом божью кару за пародирование "святого человека" Григория Распутина в известном хите группы. Дело в том, что Бобби умер в день убийства Распутина (1916 год) высокопоставленными заговорщиками, которые пытались "защитить семью русского царя Николая II от влияния сумасшедшего монаха". Сенсационности этой истории добавляет тот факт, что Бобби умер в том же городе и почти в том же месте, где произошла расправа над Распутиным.

Однако для любого вменяемого человека это не более чем трагическое совпадение. Тем, кто был осведомлён о состоянии здоровья Бобби, его смерть не стала неожиданной. Проблемы с сердцем у него наблюдались давно, но Бобби отказывался делать операцию и продолжал гастролировать со своей группой бэк-вокалисток.

Во время напряжённого новогоднего турне по Европе, 30 декабря 2010 года артисты на несколько часов застряли в Самаре из-за ледяного дождя. Накануне в этом российском городе у них был концерт, а на следующий день они должны были лететь в Санкт-Петербург на корпоративное шоу "Газпрома", после чего группу во главе с Бобби ждали в Италии.

Итак, 30 декабря артистам пришлось ждать в отеле примерно 6 часов, ожидая разрешения на вылет. В Санкт-Петербург они прибыли уже вечером, незадолго до начала шоу. Времени на отдых совсем не осталось. После исполнения четвёртой песни Бобби почувствовал недомогание и на время покинул сцену. Местный промоутер предлагал вызвать скорую помощь, но Бобби отказался, вернулся на сцену и отыграл концерт до конца.

После шоу артист сказал, что хочет отдохнуть и уединился в своём номере отеля "Амбассадор". На следующее утро он не проснулся...

Количество просмотров видео Boney M. "Gotta Go Home" (Long version) превысило 55 миллионов / The number of video views of Boney M. "Gotta Go Home" (Long version) exceeded 55 million

На днях лонг-версия знаменитого хита Boney M "Gotta Go Home" (1979) преодолела отметку в 55 миллионов просмотров на видеоканале FFFclub в Youtube.
Напомним, что клип был сделан сотрудниками нашей видеоредакции в конце 2010 года. В то время странный ремейк с сэмплом из "Gotta Go Home" американского DJ-дуэта Duck Sause под названием "Barbra Streisand" был всемирным хитом.
В музыкальной прессе сообщалось, что продюсер Boney M. Фрэнк Фариан дал разрешение американцам на использование сэмпла с его голосом.
Тогда мы решили сделать видеоверсию "Gotta go Home", чтобы напомнить людям о первоисточнике. Для этого мы разыскали в архивах 3 различных выступления Boney M. с этим хитом в музыкальных шоу западногерманских телеканалов ZDF и ARD. Всё это было объединено под фонограмму лонг-версии "Gotta Go Home".
С тех пор этот видеоклип* стал набирать популярность и даже вышел в лидеры рейтинга канала FFFclub.

*ремастированная версия этого видео в формате 4K была опубликована на резервном канале FFFclub в 2023-м году

Recently, the long version of the famous Boney M. hit "Gotta Go Home" (1979) overcame the mark of 55 million views on the FFFclub video channel on Youtube.
Recall that the clip was made by our video editorial staff at the end of 2010. At that time, a strange remake with a sample from the "Gotta Go Home" of the American DJ duo Duck Sause called "Barbra Streisand" was a worldwide hit. The music press reported that Boney M's producer Frank Farian gave the Americans permission to use the sample with his voice.
Then we decided to make a video version of "Gotta go Home" to remind people of the original source. To do this, we found in the archives 3 different performances of Boney M. with this hit in the music shows of the West German TV channels ZDF and ARD. All this was combined with the soundtrack of the long version of "Gotta Go Home". Since then, this video has become gaining popularity and even became the leader of the FFFclub channel rating.

*a 4K remastered version of this video was posted on the backup FFFclub's channel in 2023

7 лет назад не стало звезды Boney M. Бобби Фаррэлла

Ровно 7 лет назад, 30 декабря 2010, мировые информационные агентства облетело сообщение о смерти фронтмена культовой группы Boney M. Бобби Фаррэлла (Bobby Farrell). Для многих любителей музыки это известие стало не меньшим потрясением чем смерть поп-короля Майкла Джексона (Michael Jackson). И, пожалуй, это не будет преувеличением.
Bobby Farrell - олицетворение целой эпохи. Эпохи расцвета дискотек, гламура, безудержного веселья и оптимизма. Нынешнему молодому поколению, возможно, не так просто понять чем был пропитан воздух того времени, но это хорошо помнят их родители и продвинутые бабушки и дедушки.
Даже в СССР, несмотря на почти тотальную цензуру и плотный "железный занавес", выстроенный коммунистическими идеологами, Boney M. первыми сумели привнести эту атмосферу настоящего праздника, показав что мир вовсе не является чёрно-белым с оттенками серого. Гастроли команды Фрэнка Фариана (Frank Farian) в Москве (1978) стали предвестником тектонических сдвигов во всей Восточной Европе и, в конечном итоге, падения репрессивных режимов.
Именно поэтому восточные европейцы так хорошо помнят эту группу, поскольку их музыка и стиль являлись квинтэссенцией свободы, о которой в этих странах тогда могли лишь мечтать.

БИОГРАФИЯ

Bobby Farrell  (06.10.1949 - 30.12.2010)

Человек, с образом которого связывают имидж группы Boney M. - Бобби Фаррэлл (полное имя Robert Alfonso Farrell). Он родился 6 октября 1949 г. на одном из Малых Антильских островов, расположенных в Карибском море - Арубе, где и прожил до пятнадцати лет. По окончании школы он нанялся моряком на торговое судно, решив повидать мир. Два года Бобби путешествовал по морям и странам, покуда не высадился в Норвегии. Затем он переехал в Голландию - свою метрополию, поскольку Аруба - территория, до сих пор номинально остающаяся колониальным владением этой страны. Помимо лингвистических способностей и знаний, почёрпнутых в плавании, никакого дополнительного образования Бобби не имел, однако обладал врождённым талантом танцора. В Голландии он устроился на работу ди-джеем, а позже Бобби представилась возможность выехать а Западную Германию, где он и обосновался на долгое время. 
Вскоре молодой талантливый парень обратил на себя внимание: его приятный акцент и темпераментные танцы очаровывали и заводили клубную аудиторию. Любовь к музыке соул приводила Бобби то в одну, то в другую группу, в которых он танцевал и изредка пел. На одном из выступлений с участием Бобби однажды побывала Мэйзи Уильямс (Maizie Williams), и когда Boney M. потребовался новый мужчина-танцор, она вспомнила о нём.
Мэйзи рассказала продюсеру Boney M., Фрэнку Фариану, о сногсшибательных кульбитах, которые вытворяет Бобби, и тогда Фрэнк вместе с кастинг-агентом Катей Вольф (Katja Wolf) отправился в Ганновер, чтобы посмотреть на работу танцора. Увидев Бобби на сцене, Фариан был потрясён его подвижностью и энергетикой. С тех пор Фаррэлл стал важной частью шоу Boney M., придавая ему элемент эксклюзивности. И хотя он часто подвергался нападкам со стороны критиков (особенно в Германии) за то, что не может петь или, по крайней мере, не поёт на пластинках группы, на сцене он вполне мог исполнить партии Фрэнка Фариана, которые тот записывал в студии. Однако зарвавшиеся критики уже цеплялись ко всему что попало, и это сильно раздражало Бобби. "Некоторые участники The Monkeys или даже Beatles тоже не могли петь, но на это никто не обращал внимания", - оправдывался он. Всё правильно, но это не останавливало падких на сенсации критиканов.
Но и Бобби нелегко было сломить: он был просто одержим желанием заткнуть рот этим "писакам", выпустив сольные пластинки, которые доказали бы, что он действительно может петь. С годами он всё больше и больше уставал от необходимости защищать себя и выступать в роли танцующей марионетки. Наконец Фариан позволил ему исполнить рэп-партию сумасшедшего в песне TRAIN TO SKAVILLE для альбома BOONOONOONOOS (1981).
Однако, несмотря на это, Boney M. всё же пришлось расстаться с Бобби: он буквально нападал на Фариана сзади, жалуясь в интервью на невыносимую для него рабочую ситуацию, и, кроме того, демонстративно не показываясь на важных пресс-конференциях. Уже потом Бобби осознал что без группы и Фрэнка Фариана у него будет мало шансов на успех, поэтому в дальнейшем предпринимал всяческие попытки вернуться в команду. 
Когда в 1982 году его место в группе занял Реджи Цибо (Reggie Tsiboe), Бобби начал сольную карьеру, выпустив сингл POLIZEI/A FOOL IN LOVE и записав материал для предполагаемого соло-альбома вместе с музыкантами группы ERUPTION на студии того же Фариана. Альбом так и не вышел, поскольку большого успеха у дебютного сингла не было. С этой сольной программой Бобби совершил ряд клубных туров по Европе. В Польше даже было отснято специальное телешоу "Crazy Bobby", которое среди поклонников его творчества считается большим раритетом. Но без коллег по прежней группе Бобби было тяжело. Впрочем, тогда удача им тоже не особо улыбалась: несмотря на исключительную талантливость Реджи, фаны группы не приняли его в составе Boney M. 
Понимая это, Фрэнк Фариан выпустил новый сборник, где хит HAPPY SONG снова исполнялся совместно Бобби и Boney M. Этот трэк попал в десятку лучших хитов во многих странах Европы. Затем Фариан спродюсировал сольный сингл Бобби, KING OF DANCING, и в 1985 г. вернул его в группу. Вместе они записали альбом EYE DANCE, на котором Бобби исполнил рэповую партию в YOUNG, FREE AND SINGLE. Но в следующем году группа официально объявила о своём распаде.
В 1988 г. четвёрка снова собралась на короткий период для промоушена нового ремикс-альбома, а в 1989 г. всё было кончено. Разногласия между участниками и стремление ведущей солистки Лиз Митчелл (Liz Mitchell) к сольной карьере послужили толчком к окончательному распаду "классического" состава Boney M.
Однако Бобби просто так не хотел сдаваться. Вместе с Марсией Баррэтт (Marcia Barrett), Мэйзи Уильямс (Maizie Williams) и бывшей участницей группы LA MAMA Мэдлэйн Дэвис (Madeleine Davis) он записывает новый сингл "Everyboby want to dance like Josephine Baker" ("Все хотят танцевать как Жозефин Бэйкер") под маркой Boney M. на рекорд-лэйбле IMPERATIVE. При этом работа была сделана с другим продюсером, о чём владелец брэнда Boney M., Фрэнк Фариан, не был поставлен в известность. Под угрозой судебного иска выпуск сингла был остановлен. И это стало последней совместной работой бывших участников Boney M. (за исключением Лиз Митчелл, которая под покровительством Фариана продолжила проект, названный Boney M. feat.Liz Mitchell).
Бобби продолжил гастролировать по всему миру вместе со своей группой вокальной поддержки под наименованием The Boney M. Show starring BOBBY FARRELL. В последние годы Фаррэлл проживал в Голландии, где также обосновалась одна из его дочерей (Заниллия Фаррэлл), ставшая довольно популярной рэп-исполнительницей. Сам Бобби, время от времени, участвовал и в других музыкальных проектах. В 2005-м он снялся в видеоклипе Роджера Санчеса (ROGER SANCHEZ VIDEO "Turn on the music"), ставшего международным хитом. В год 30-летия BONEY M. (2006) Бобби выпустил на рынок концептуальную работу, где вместе с известными ДиДжеями по-новому разработал тему первого хита Boney M. "Baby Do You Wanna Bump?" (альбом Bobby Farrell "The Bump EP" доступен для скачивания в популярном платном интернет-сервисе iTunes). Кроме того, последовал выпуск ряда новых версий хитов Boney M. в исполнении Фарэлла и его группы. В 2009-м, когда великий шоумэн Роберт Альфонсо Фаррэлл отмечал своё 60-летие, был выпущен его новый сингл "Bamboo Song", ставший весьма популярным в Японии (N6 в национальном хит-параде). Кроме того, в течение всего 2009 года Бобби и его шоу совершили большое турне по разным странам Европы. Они дали серию LIVE-концертов и выступили в нескольких популярных телепрограммах в Германии, Франции и Испании. В перерывах между гастролями Фаррэлл записывал новый альбом вместе с известным шведским продюсером. Работа продолжалась в течение 2009-2010 гг.
Что касается личной жизни Бобби Фаррэлла, то в 1981 г. он женился на югославской топ-модели Жасмине, и у них родилось двое детей. Взлёты и падения его карьеры сказались на супружеской жизни: 22 года спустя Жасмина и Бобби развелись.
Другой личный инцидент, внесший множество проблем в частную жизнь артиста, произошёл, когда ему было двадцать с небольшим лет. В период пребывания в Германии у него была связь с одной замужней, но проживающей отдельно от мужа, женщиной, родившей от Бобби девочку Джессику. Дочка, покинутая матерью, воспитывалась в различных приютах и Бобби тщетно пытался оформить своё отцовство. В соответствии с немецкими правилами он не мог стать законным отцом ребёнка, поскольку на момент рождения Джессики её мать не была разведена. Бобби, любящий детей, очень болезненно воспринял этот приговор.
Он часто вспоминал свою гостеприимную Арубу, где большие семьи - норма. На родину артист наведывался регулярно, помогая талантливым детям и внося свой посильный вклад в поддержку местных образовательных учреждений.
Жизнь Бобби оборвалась внезапно, во время новогоднего концертного тура в Санкт-Петербурге (Россия) 30 декабря 2010 года. После концерта артист почувствовал недомогание, но от госпитализации отказался. Ведь на следующий день его уже ждали в Итаили и он полностью исключал вариант, что поклонники не дождутся его выступления... Ночью у артиста произошёл сердечный приступ и наутро его тело было обнаружено в номере отеля AMBASSADOR, где остановилась группа. Уже при жизни имя Бобби Фаррэлла стало легендарным. Теперь же, когда он покинул этот мир, можно смело сказать что это был один из самых выдающихся шоумэнов современности.

6 лет назад ушёл из жизни Bobby Farrell

6 лет назад, 30 декабря 2010, мировые информационные агентства облетело сообщение о смерти фронтмена культовой группы Boney M. Бобби Фаррэлла (Bobby Farrell). Для многих любителей музыки это известие стало не меньшим потрясением чем смерть поп-короля Майкла Джексона (Michael Jackson). И, пожалуй, это не будет преувеличением.
Bobby Farrell - олицетворение целой эпохи. Эпохи расцвета дискотек, гламура, безудержного веселья и оптимизма. Нынешнему молодому поколению, возможно, не так просто понять чем был пропитан воздух того времени, но это хорошо помнят их родители и продвинутые бабушки и дедушки.
Даже в СССР, несмотря на почти тотальную цензуру и плотный "железный занавес", выстроенный коммунистическими идеологами, Boney M. сумели первыми инфицировать эту атмосферу настоящего праздника, показав что мир вовсе не является чёрно-белым с оттенками серого. Гастроли команды Фрэнка Фариана (Frank Farian) в Москве (1978) стали предвестником тектонических сдвигов во всей Восточной Европе и, в конечном итоге, падения репрессивных режимов.
Именно поэтому восточные европейцы так хорошо помнят эту группу, поскольку их музыка и стиль являлись квинтэссенцией свободы, о которой в этих странах тогда могли лишь мечтать.

БИОГРАФИЯ

Bobby Farrell  (06.10.1949 - 30.12.2010)

Человек, с образом которого связывают имидж группы Boney M. - Бобби Фаррэлл (полное имя Robert Alfonso Farrell). Он родился 6 октября 1949 г. на одном из Малых Антильских островов, расположенных в Карибском море - Арубе, где и прожил до пятнадцати лет. По окончании школы он нанялся моряком на торговое судно, решив повидать мир. Два года Бобби путешествовал по морям и странам, покуда не высадился в Норвегии. Затем он переехал в Голландию - свою метрополию, поскольку Аруба - территория, до сих пор номинально остающаяся колониальным владением этой страны. Помимо лингвистических способностей и знаний, почёрпнутых в плавании, никакого дополнительного образования Бобби не имел, однако обладал врождённым талантом танцора. В Голландии он устроился на работу ди-джеем, а позже Бобби представилась возможность выехать а Западную Германию, где он и обосновался на долгое время. 
Вскоре молодой талантливый парень обратил на себя внимание: его приятный акцент и темпераментные танцы очаровывали и заводили клубную аудиторию. Любовь к музыке соул приводила Бобби то в одну, то в другую группу, в которых он танцевал и изредка пел. На одном из выступлений с участием Бобби однажды побывала Мэйзи Уильямс (Maizie Williams), и когда Boney M. потребовался новый мужчина-танцор, она вспомнила о нём.
Мэйзи рассказала продюсеру Boney M., Фрэнку Фариану, о сногсшибательных кульбитах, которые вытворяет Бобби, и тогда Фрэнк вместе с кастинг-агентом Катей Вольф (Katja Wolf) отправился в Ганновер, чтобы посмотреть на работу танцора. Увидев Бобби на сцене, Фариан был потрясён его подвижностью и энергетикой. С тех пор Фаррэлл стал важной частью шоу Boney M., придавая ему элемент эксклюзивности. И хотя он часто подвергался нападкам со стороны критиков (особенно в Германии) за то, что не может петь или, по крайней мере, не поёт на пластинках группы, на сцене он вполне мог исполнить партии Фрэнка Фариана, которые тот записывал в студии. Однако зарвавшиеся критики уже цеплялись ко всему что попало, и это сильно раздражало Бобби. "Некоторые участники The Monkeys или даже Beatles тоже не могли петь, но на это никто не обращал внимания", - оправдывался он. Всё правильно, но это не останавливало падких на сенсации критиканов.
Но и Бобби нелегко было сломить: он был просто одержим желанием заткнуть рот этим "писакам", выпустив сольные пластинки, которые доказали бы, что он действительно может петь. С годами он всё больше и больше уставал от необходимости защищать себя и выступать в роли танцующей марионетки. Наконец Фариан позволил ему исполнить рэп-партию сумасшедшего в песне TRAIN TO SKAVILLE для альбома BOONOONOONOOS (1981).
Однако, несмотря на это, Boney M. всё же пришлось расстаться с Бобби: он буквально нападал на Фариана сзади, жалуясь в интервью на невыносимую для него рабочую ситуацию, и, кроме того, демонстративно не показываясь на важных пресс-конференциях. Уже потом Бобби осознал что без группы и Фрэнка Фариана у него будет мало шансов на успех, поэтому в дальнейшем предпринимал всяческие попытки вернуться в команду. 
Когда в 1982 году его место в группе занял Реджи Цибо (Reggie Tsiboe), Бобби начал сольную карьеру, выпустив сингл POLIZEI/A FOOL IN LOVE и записав материал для предполагаемого соло-альбома вместе с музыкантами группы ERUPTION на студии того же Фариана. Альбом так и не вышел, поскольку большого успеха у дебютного сингла не было. С этой сольной программой Бобби совершил ряд клубных туров по Европе. В Польше даже было отснято специальное телешоу "Crazy Bobby", которое среди поклонников его творчества считается большим раритетом. Но без коллег по прежней группе Бобби было тяжело. Впрочем, тогда удача им тоже не особо улыбалась: несмотря на исключительную талантливость Реджи, фаны группы не приняли его в составе Boney M. 
Понимая это, Фрэнк Фариан выпустил новый сборник, где хит HAPPY SONG снова исполнялся совместно Бобби и Boney M. Этот трэк попал в десятку лучших хитов во многих странах Европы. Затем Фариан спродюсировал сольный сингл Бобби, KING OF DANCING, и в 1985 г. вернул его в группу. Вместе они записали альбом EYE DANCE, на котором Бобби исполнил рэповую партию в YOUNG, FREE AND SINGLE. Но в следующем году группа официально объявила о своём распаде.
В 1988 г. четвёрка снова собралась на короткий период для промоушена нового ремикс-альбома, а в 1989 г. всё было кончено. Разногласия между участниками и стремление ведущей солистки Лиз Митчелл (Liz Mitchell) к сольной карьере послужили толчком к окончательному распаду "классического" состава Boney M.
Однако Бобби просто так не хотел сдаваться. Вместе с Марсией Баррэтт (Marcia Barrett), Мэйзи Уильямс (Maizie Williams) и бывшей участницей группы LA MAMA Мэдлэйн Дэвис (Madeleine Davis) он записывает новый сингл "Everyboby want to dance like Josephine Baker" ("Все хотят танцевать как Жозефин Бэйкер") под маркой Boney M. на рекорд-лэйбле IMPERATIVE. При этом работа была сделана с другим продюсером, о чём владелец брэнда Boney M., Фрэнк Фариан, не был поставлен в известность. Под угрозой судебного иска выпуск сингла был остановлен. И это стало последней совместной работой бывших участников Boney M. (за исключением Лиз Митчелл, которая под покровительством Фариана продолжила проект, названный Boney M. feat.Liz Mitchell).
Бобби продолжил гастролировать по всему миру вместе со своей группой вокальной поддержки под наименованием The Boney M. Show starring BOBBY FARRELL. В последние годы Фаррэлл проживал в Голландии, где также обосновалась одна из его дочерей (Заниллия Фаррэлл), ставшая довольно популярной рэп-исполнительницей. Сам Бобби, время от времени, участвовал и в других музыкальных проектах. В 2005-м он снялся в видеоклипе Роджера Санчеса (ROGER SANCHEZ VIDEO "Turn on the music"), ставшего международным хитом. В год 30-летия BONEY M. (2006) Бобби выпустил на рынок концептуальную работу, где вместе с известными ДиДжеями по-новому разработал тему первого хита Boney M. "Baby Do You Wanna Bump?" (альбом Bobby Farrell "The Bump EP" доступен для скачивания в популярном платном интернет-сервисе iTunes). Кроме того, последовал выпуск ряда новых версий хитов Boney M. в исполнении Фарэлла и его группы. В 2009-м, когда великий шоумэн Роберт Альфонсо Фаррэлл отмечал своё 60-летие, был выпущен его новый сингл "Bamboo Song", ставший весьма популярным в Японии (N6 в национальном хит-параде). Кроме того, в течение всего 2009 года Бобби и его шоу совершили большое турне по разным странам Еврпы. Они дали серию LIVE-концертов и выступили в нескольких популярных телепрограммах в Германии, Франции и Испании. В перерывах между гастролями Фаррэлл записывал новый альбом вместе с известным шведским продюсером. Работа продолжалась в течение 2009-2010 гг.
Что касается личной жизни Бобби Фаррэлла, то в 1981 г. он женился на югославской топ-модели Жасмине, и у них родилось двое детей. Взлёты и падения его карьеры сказались на супружеской жизни: 22 года спустя Жасмина и Бобби развелись.
Другой личный инцидент, внесший множество проблем в частную жизнь артиста, произошёл, когда ему было двадцать с небольшим лет. В период пребывания в Германии у него была связь с одной замужней, но проживающей отдельно от мужа, женщиной, родившей от Бобби девочку Джессику. Дочка, покинутая матерью, воспитывалась в различных приютах и Бобби тщетно пытался оформить своё отцовство. В соответствии с немецкими правилами он не мог стать законным отцом ребёнка, поскольку на момент рождения Джессики её мать не была разведена. Бобби, любящий детей, очень болезненно воспринял этот приговор.
Он часто вспоминал свою гостеприимную Арубу, где большие семьи - норма. На родину артист наведывался регулярно, помогая талантливым детям и внося свой посильный вклад в поддержку местных образовательных учреждений.
Жизнь Бобби оборвалась внезапно, во время новогоднего концертного тура в Санкт-Петербурге (Россия) 30 декабря 2010 года. После концерта артист почувствовал недомогание, но от госпитализации отказался. Ведь на следующий день его уже ждали в Итаили и он полностью исключал вариант, что поклонники не дождутся его выступления... Ночью у артиста произошёл сердечный приступ и наутро его тело было обнаружено в номере отеля AMBASSADOR, где остановилась группа. Уже при жизни имя Бобби Фаррэлла стало легендарным. Теперь же, когда он покинул этот мир, можно смело сказать что это был один из самых выдающихся шоумэнов современности.

Сегодня мы повторяем материал Радио Свобода "Смерть поп-королей", котрый вышел в начале 2011 года.

Bobby Farrell: 5 лет без короля disco

5 лет назад, 30 декабря 2010, мировые информационные агентства облетело сообщение о смерти фронтмена культовой группы Boney M. Бобби Фаррэлла (Bobby Farrell). Для многих любителей музыки это известие стало не меньшим потрясением чем смерть поп-короля Майкла Джексона (Michael Jackson). И, пожалуй, это не будет преувеличением.
Bobby Farrell - олицетворение целой эпохи. Эпохи расцвета дискотек, гламура, безудержного веселья и оптимизма. Нынешнему молодому поколению, возможно, не так просто понять чем был пропитан воздух того времени, но это хорошо помнят их родители и продвинутые бабушки и дедушки.
Даже в СССР, несмотря на почти тотальную цензуру и плотный "железный занавес", выстроенный коммунистическими идеологами, Boney M. сумели первыми инфицировать эту атмосферу настоящего праздника, показав что мир вовсе не является чёрно-белым с оттенками серого. Гастроли команды Фрэнка Фариана (Frank Farian) в Москве (1978) стали предвестником тектонических сдвигов во всей Восточной Европе и, в конечном итоге, падения репрессивных режимов.
Именно поэтому восточные европейцы так хорошо помнят эту группу, поскольку их музыка и стиль являлись квинтэссенцией свободы, о которой в этих странах тогда могли лишь мечтать.

БИОГРАФИЯ

Bobby Farrell  (06.10.1949 - 30.12.2010)

Человек, с образом которого связывают имидж группы Boney M. - Бобби Фаррэлл (полное имя Robert Alfonso Farrell). Он родился 6 октября 1949 г. на одном из Малых Антильских островов, расположенных в Карибском море - Арубе, где и прожил до пятнадцати лет. По окончании школы он нанялся моряком на торговое судно, решив повидать мир. Два года Бобби путешествовал по морям и странам, покуда не высадился в Норвегии. Затем он переехал в Голландию - свою метрополию, поскольку Аруба - территория, до сих пор номинально остающаяся колониальным владением этой страны. Помимо лингвистических способностей и знаний, почёрпнутых в плавании, никакого дополнительного образования Бобби не имел, однако обладал врождённым талантом танцора. В Голландии он устроился на работу ди-джеем, а позже Бобби представилась возможность выехать а Западную Германию, где он и обосновался на долгое время. 
Вскоре молодой талантливый парень обратил на себя внимание: его приятный акцент и темпераментные танцы очаровывали и заводили клубную аудиторию. Любовь к музыке соул приводила Бобби то в одну, то в другую группу, в которых он танцевал и изредка пел. На одном из выступлений с участием Бобби однажды побывала Мэйзи Уильямс (Maizie Williams), и когда Boney M. потребовался новый мужчина-танцор, она вспомнила о нём.
Мэйзи рассказала продюсеру Boney M., Фрэнку Фариану, о сногсшибательных кульбитах, которые вытворяет Бобби, и тогда Фрэнк вместе с кастинг-агентом Катей Вольф (Katja Wolf) отправился в Ганновер, чтобы посмотреть на работу танцора. Увидев Бобби на сцене, Фариан был потрясён его подвижностью и энергетикой. С тех пор Фаррэлл стал важной частью шоу Boney M., придавая ему элемент эксклюзивности. И хотя он часто подвергался нападкам со стороны критиков (особенно в Германии) за то, что не может петь или, по крайней мере, не поёт на пластинках группы, на сцене он вполне мог исполнить партии Фрэнка Фариана, которые тот записывал в студии. Однако зарвавшиеся критики уже цеплялись ко всему что попало, и это сильно раздражало Бобби. "Некоторые участники The Monkeys или даже Beatles тоже не могли петь, но на это никто не обращал внимания", - оправдывался он. Всё правильно, но это не останавливало падких на сенсации критиканов.
Но и Бобби нелегко было сломить: он был просто одержим желанием заткнуть рот этим "писакам", выпустив сольные пластинки, которые доказали бы, что он действительно может петь. С годами он всё больше и больше уставал от необходимости защищать себя и выступать в роли танцующей марионетки. Наконец Фариан позволил ему исполнить рэп-партию сумасшедшего в песне TRAIN TO SKAVILLE для альбома BOONOONOONOOS (1981).
Однако, несмотря на это, Boney M. всё же пришлось расстаться с Бобби: он буквально нападал на Фариана сзади, жалуясь в интервью на невыносимую для него рабочую ситуацию, и, кроме того, демонстративно не показываясь на важных пресс-конференциях. Уже потом Бобби осознал что без группы и Фрэнка Фариана у него будет мало шансов на успех, поэтому в дальнейшем предпринимал всяческие попытки вернуться в команду. 
Когда в 1982 году его место в группе занял Реджи Цибо (Reggie Tsiboe), Бобби начал сольную карьеру, выпустив сингл POLIZEI/A FOOL IN LOVE и записав материал для предполагаемого соло-альбома вместе с музыкантами группы ERUPTION на студии того же Фариана. Альбом так и не вышел, поскольку большого успеха у дебютного сингла не было. С этой сольной программой Бобби совершил ряд клубных туров по Европе. В Польше даже было отснято специальное телешоу "Crazy Bobby", которое среди поклонников его творчества считается большим раритетом. Но без коллег по прежней группе Бобби было тяжело. Впрочем, тогда удача им тоже не особо улыбалась: несмотря на исключительную талантливость Реджи, фаны группы не приняли его в составе Boney M. 
Понимая это, Фрэнк Фариан выпустил новый сборник, где хит HAPPY SONG снова исполнялся совместно Бобби и Boney M. Этот трэк попал в десятку лучших хитов во многих странах Европы. Затем Фариан спродюсировал сольный сингл Бобби, KING OF DANCING, и в 1985 г. вернул его в группу. Вместе они записали альбом EYE DANCE, на котором Бобби исполнил рэповую партию в YOUNG, FREE AND SINGLE. Но в следующем году группа официально объявила о своём распаде.
В 1988 г. четвёрка снова собралась на короткий период для промоушена нового ремикс-альбома, а в 1989 г. всё было кончено. Разногласия между участниками и стремление ведущей солистки Лиз Митчелл (Liz Mitchell) к сольной карьере послужили толчком к окончательному распаду "классического" состава Boney M.
Однако Бобби просто так не хотел сдаваться. Вместе с Марсией Баррэтт (Marcia Barrett), Мэйзи Уильямс (Maizie Williams) и бывшей участницей группы LA MAMA Мэдлэйн Дэвис (Madeleine Davis) он записывает новый сингл "Everyboby want to dance like Josephine Baker" ("Все хотят танцевать как Жозефин Бэйкер") под маркой Boney M. на рекорд-лэйбле IMPERATIVE. При этом работа была сделана с другим продюсером, о чём владелец брэнда Boney M., Фрэнк Фариан, не был поставлен в известность. Под угрозой судебного иска выпуск сингла был остановлен. И это стало последней совместной работой бывших участников Boney M. (за исключением Лиз Митчелл, которая под покровительством Фариана продолжила проект, названный Boney M. feat.Liz Mitchell).
Бобби продолжил гастролировать по всему миру вместе со своей группой вокальной поддержки под наименованием The Boney M. Show starring BOBBY FARRELL. В последние годы Фаррэлл проживал в Голландии, где также обосновалась одна из его дочерей (Заниллия Фаррэлл), ставшая довольно популярной рэп-исполнительницей. Сам Бобби, время от времени, участвовал и в других музыкальных проектах. В 2005-м он снялся в видеоклипе Роджера Санчеса (ROGER SANCHEZ VIDEO "Turn on the music"), ставшего международным хитом. В год 30-летия BONEY M. (2006) Бобби выпустил на рынок концептуальную работу, где вместе с известными ДиДжеями по-новому разработал тему первого хита Boney M. "Baby Do You Wanna Bump?" (альбом Bobby Farrell "The Bump EP" доступен для скачивания в популярном платном интернет-сервисе iTunes). Кроме того, последовал выпуск ряда новых версий хитов Boney M. в исполнении Фарэлла и его группы. В 2009-м, когда великий шоумэн Роберт Альфонсо Фаррэлл отмечал своё 60-летие, был выпущен его новый сингл "Bamboo Song", ставший весьма популярным в Японии (N6 в национальном хит-параде). Кроме того, в течение всего 2009 года Бобби и его шоу совершили большое турне по разным странам Еврпы. Они дали серию LIVE-концертов и выступили в нескольких популярных телепрограммах в Германии, Франции и Испании. В перерывах между гастролями Фаррэлл записывал новый альбом вместе с известным шведским продюсером. Работа продолжалась в течение 2009-2010 гг.
Что касается личной жизни Бобби Фаррэлла, то в 1981 г. он женился на югославской топ-модели Жасмине, и у них родилось двое детей. Взлёты и падения его карьеры сказались на супружеской жизни: 22 года спустя Жасмина и Бобби развелись.
Другой личный инцидент, внесший множество проблем в частную жизнь артиста, произошёл, когда ему было двадцать с небольшим лет. В период пребывания в Германии у него была связь с одной замужней, но проживающей отдельно от мужа, женщиной, родившей от Бобби девочку Джессику. Дочка, покинутая матерью, воспитывалась в различных приютах и Бобби тщетно пытался оформить своё отцовство. В соответствии с немецкими правилами он не мог стать законным отцом ребёнка, поскольку на момент рождения Джессики её мать не была разведена. Бобби, любящий детей, очень болезненно воспринял этот приговор.
Он часто вспоминал свою гостеприимную Арубу, где большие семьи - норма. На родину артист наведывался регулярно, помогая талантливым детям и внося свой посильный вклад в поддержку местных образовательных учреждений.
Жизнь Бобби оборвалась внезапно, во время новогоднего концертного тура в Санкт-Петербурге (Россия) 30 декабря 2010 года. После концерта артист почувствовал недомогание, но от госпитализации отказался. Ведь на следующий день его уже ждали в Итаили и он полностью исключал вариант, что поклонники не дождутся его выступления... Ночью у артиста произошёл сердечный приступ и наутро его тело было обнаружено в номере отеля AMBASSADOR, где остановилась группа. Уже при жизни имя Бобби Фаррэлла стало легендарным. Теперь же, когда он покинул этот мир, можно смело сказать что это был один из самых выдающихся шоумэнов современности.

Сегодня мы повторяем материал Радио Свобода "Смерть поп-королей", котрый вышел в начале 2011 года.

Официальный сайт: http://bobbyfarrell.com

Как снималось дебютное видео ZZ Queen

Спустя 3 года на просторах всемирной паутины нам удалось разыскать весьма любопытное видео о съёмках дебютного видео проекта Фрэнка Фариана (Frank Farian) ZZ Queen.
В своё время мы уделили достаточно внимания этой, на наш взгляд, весьма перспективной группе и опубликовали несколько материалов в нашем информационном блоге.
Несмотря на то, что проект не получил дальнейшего развития (прежде всего  из-за отсутствия поддержки промоутерами Sony Music), сегодня интересно посмотреть как готовился его запуск.
Конечно, современная музыкальная индустрия не рискует вкладывать большие деньги в дебютантов. Поэтому видео "Be-Bop-A-Lula" (современная кавер-версия знаменитого хита Джина Винсента) имело относительно небольшой бюджет.
Съёмки производились ранней весной 2010 года в одной из студий города Мангейм (Германия) и Фрэнк Фариан, как видно из технического ролика, размещённого на одном из видеохостингов Дугом Лораном (Doug Laurent - давний партнёр Фрэнка Фариана, занимающийся ремикшированием многих трэков от FAR Music) принимал в этом процессе самое живое участие.
Забавные подробности съёмок опубликованы на соответствующей странице ресурса FFFclub, посвящённой проекту ZZ Queen (для перехода кликните ссылку под этим текстом).
В дополнение же к вышесказанному хотим отметить, что на сегодняшний день нам теперь знакомы целых 3 версии "Be-Bop_A-Lula" от ZZ Queen, лишь одна из которых была официально опубликована на CD (House Mix - radio edit).

LINK

Опубликован LIVE-концерт главной солистки Boney M. в Киеве

Нашумевший LIVE-концерт лидер-вокалистки Boney M. Лиз Митчелл (Liz Mitchell) и знаменитого киевского коллектива RadioBand под руководством Александра Фокина стал доступен для просмотра пользователям youtube.
Шоу состоялось 19 апреля 2010 года в "Октябрьском дворце" (Киев, Украина) и вызвало широкий резонанс среди поклонников творчества легендарной певицы. Отличительной особенностью концерта являлся тот факт, что исполнительница предстала здесь в новом качестве, а именно как джазовая вокалистка. Совместное выступление с группой Алекса Фокина ещё раз продемонстрировало многогранность её таланта.
При этом не были забыты и хиты Boney M. Однако исполнялись они в совершенно новых версиях.
Не секрет, что Фрэнк Фариан охотно брал старые, проверенные временем джазовые и блюзовые композиции, удачно адаптируя их к модному диско-саунду 70-х. На концерте в Киеве Лиз Митчелл и RadioBand решили вернуться к классическому звучанию 30-х-50-х некоторых известных хитов.
Всего в программе было представлено 18 песен, 12 из них исполнены в ритмах jazz и blues, 6 - в сопровождении оркестра.
Этот проект был задуман ещё в 2008-м году Александром Блюминым и Юрием Писковым (компания Grafton Ltd.), - им всегда хотелось сделать что-то новое, неординарное. Идею поддержало агентство "Премьера", которое выступило организатором и взяло на себя финансовую часть. И вот, в 2010-м, это стало возможным.
После того, как состоялось знакомство Лиз с RadioBand, от которого певица осталась в абсолютном восторге, начался длительный процесс переговоров и подготовок - на студии Александра Фокина, создателя академического оркестра RadioBand, делались аранжировки на мировые хиты, утверждался репертуар и даты.
Концерт был записан 6-ю видеокамерами, а звук фиксировался на 64-канальный цифровой магнитофон.

Ровно 2 года назад состоялись похороны фронтмена Boney M.

8 января 2011 более 1000 человек, включая родственников, ближайших друзей и поклонников, приняли участие в яркой музыкальной церемонии в зале городского театра Амстердама, чтобы попрощаться с фронтменом Boney M. 
В амстердамском театре прошёл показ серии архивных материалов, выступления артистов, прозвучали, положенные в таких случаях, поминальные речи. Среди гостей и докладчиков были Лиз Митчелл (Liz Mitchell), Марсия Баррэтт (Marcia Barrett) и Мэйзи Уилльямс (Maizie Williams). Трое партнёров Фаррэлла по группе вспоминали его не просто как коллегу, но как друга и брата.
На церемонии присутствовал и второй солист Boney M., Рэджи Цибо (Reggie Tsiboe). В отличие от Лиз, Марсии и Мэйзи, которые сидели в VIP-зоне, он скромно затерялся в зале среди обычных зрителей. Таким образом, можно сказать, что группа действительно собралась в полном составе (по крайней мере все те, кто выходил на сцену). 
Полномочный министр Арубы (голландская островная территория в Карибском море, где родился Фаррэлл) Эдвин Абат подчеркнул в своём выступлении, что умершего в конце декабря певца и танцора никогда не забывали и не забудут на его родном острове. "Многие мальчишки на Арубе мечтают повторить удивительную судьбу Бобби и стараются освоить его невероятный танцевальный стиль, чтобы однажды удивить мир" - сказал Абат.
Дочь Фаррэлла, рэп-исполнительница Заниллия Фаррэлл сказала: "Я помню что завещал мне отец: "Слушай, когда ты будешь хоронить меня, не вздумай реветь и устраивать траурные поминки! Твой отец всю жизнь развлекал людей и заставлял радоваться и веселиться, так что, мать твою, сделай всё, чтобы мой уход стал большим шоу!".
После церемонии прощания траурный кортеж проследовал на кладбище Zorgvlied, где хоронят самых выдающихся людей Королевства Нидерланды.
Голландские СМИ напоминают, что в глобальном мировом рейтинге Boney M. стоят даже выше чем группа ABBA, поскольку квартет Фрэнка Фариана достигал высоких позиций в чартах большего количества стран. В течение недели, когда Голландия прощалась с артистом, сразу 3 хита Boney M. вернулись в национальный сингл-чарт спустя более 30 лет.

официальный сайт: www.bobbyfarrell.com

СКАНДАЛ: Liz Mitchell заманили в виртуальную пирамиду "Лига Истины"

Украинская ГАЗЕТА ПО-КИЕВСКИ вчера опубликовала статью под заголовком "В виртуальную пирамиду заманивали дешёвыми продуктами и «Ланосами»", где поведала историю о том, как очередная финансовая пирамида с "божественной" ориентацией облапошила многие тысячи людей.

На дворе XXI век, а новые Остапы Бендеры продолжают, как ни в чём не бывало, спокойно "бороздить" финансовое пространство бывшего СССР, используя, правда, "передовые" новации. Нет, речь вовсе не идёт о "нано-технологиях". Это очередная технология отъёма денег у доверчивых простофиль. Печально то, что проведению в жизнь утопических идей "светлого христианского будущего" невольно поспособствовали известные персоны, в том числе и артисты. Впрочем, ознакомьтесь с содержанием публикации:

Киевляне рассказывают о колоссальной афере виртуальной компании «SWB», обманывавшей вкладчиков по всей стране и за рубежом.
Среди организаторов люди указывают на Сергея Проценко, в прошлом прихожанина пресловутого «Посольства Божьего».
Оказывается, скандальный Сандей Аделаджа – не единственный вдохновитель финансовых пирамид, зарабатывавший на верующих. Похоже, его последователь Сергей Проценко перещеголял своего учителя в искусстве одурачивания паствы. Вместе с товарищем, неким Виктором Партолой, он организовал крупную пирамиду, работавшую по принципу сетевого маркетинга. Назвали её «SWB» – система виртуального бизнеса. Завлекали людей со сцен баптистских церквей. Обещали раздачу продуктов, социальное жильё, машины за половину цены и даже дешёвые билеты на концерты мировых знаменитостей. Чем больше людей каждый вкладчик приводил в компанию, тем больше ему обещали платить процентов. Поначалу деньги действительно платили, но когда пирамида разрослась до всеукраинского масштаба – выплаты дивидендов прекратились, а руководители исчезли. 
По информации МВД, речь идёт о миллиардных суммах, которые осели в карманах вчерашнего прихожанина Проценко и его подельника Партолы. Жертвы аферы жалуются, что правоохранители почему-то медлят и не возбуждают дело против Проценко и Партолы, хотя мошенничество налицо…

Один из вдохновителей «SWB» Виктор Партола (в белом) пляшет кан-кан с солисткой группы Boney M.

– Сергей Проценко, по моей информации, ранее действительно ходил в церковь «Посольство Божье» к Аделадже и пытался под видом религиозной деятельности прокручивать там различные бизнес-проекты, – рассказывает адвокат Иван Боднарук, консультирующий пострадавших от аферы. – Однако где-то в 2009 году он понял, что ему нужно будет делиться с Аделаджей, и ушёл из «Посольства…». Затем сошёлся ещё с одним «комбинатором» Виктором Партолой. Эти двое начали ездить по церквям пятидесятников в Киеве и области, и везде им удавалось получить доступ к сцене и активно агитировать верующих вкладывать деньги в «сверхприбыльный» бизнес. Все проекты были мыльными пузырями, но люди верили.

Новых вкладчиков подыскивали пенсионеры

Первой аферой, со слов адвоката Боднарука, стал проект «Экономная авоська». Дельцы рассказывали людям, что вскоре в Украине должна открыться сеть из нескольких десятков социальных магазинов. Завлекали ценами, как в СССР, мол, сахар там будет по 70 коп. за 1 кг.

– Магазины действительно открылись – два в Киеве (на ул. Попудренко и возле ст. метро «Дорогожичи») и по одному в Вишнёвом и в Буче, – продолжает Боднарук. – Однако просто так товары со скидкой там не продавали. Существовало несколько способов стать участником программы «Социальная авоська» – либо заплатить 552 гривны и получить взамен десять продуктовых авосек, либо пригласить пять человек, которые согласны заплатить те же деньги. Если же человек приводил в «Социальную авоську» 25 или 50 человек, ему обещали ежемесячные отчисления по несколько тысяч гривен.

Основными поставщиками новых участников «Авоськи» были пенсионеры. Своих денег у них на первый вклад не было, однако они агитировали родственников. Чтобы привлечь внимание большего количества пенсионеров – для потенциальных разносчиков рекламы организаторы «Авосек» устраивали ежедневно раздачу батонов и яиц.

Собирали деньги через подставных людей

По словам адвоката, пирамида изначально была устроена так, чтобы вывести из-под удара её организаторов в случае краха: напрямую Партола и Проценко не брали наличных. Люди приносили деньги в офис, располагавшийся в Киеве по ул. Магнитогорской, 1. Там работали так называемые терминалы – это сотрудники, которые служили кирпичиками пирамиды. Они принимали деньги, а взамен присваивали новым участникам компании категории. Чем выше категория – там больше ежемесячные дивиденды. А повысить категорию можно было двумя способами – либо сразу внести большую сумму денег, либо же привести в пирамиду побольше новых вкладчиков. Киевлянка Анна Коваленко купилась на предложения компании «SWB» и стала работать так называемым терминалом.

Экс-прихожанин Аделаджи Сергей Проценко показывает проект «Небесного Иерусалима»

– Мы принимали деньги от вкладчиков, затем переводили их на счета, которые нам указывали, – рассказала «Газете...» Коваленко. – К примеру, если человек приносил 300 гривен, ему обещали платить ежемесячно по 300 грн. Наша зарплата – определённый процент от вклада. Мы были зарегистрированы как частные предприниматели, занимающиеся консалтингом. Весь 2009 год проценты исправно платили. Однако потом начались разговоры, что деньги компании зависли в оффшорах и нужно подождать. Чтобы подавить эмоции людей, для них организовывали дешёвые билеты на концерты. К примеру, в Севастополь привезли «Boney-M», в Киеве во Дворце спорта для вкладчиков выступала Наталья Могилевская и «95-й квартал». Затем запустили программу, обещая каждому вкладчику машину «Ланос» за половину цены. На деле эти машины достались только двум людям, однако активная реклама позволила им опять насобирать немалые деньги.

Основные виды мошеннических прожектов "SWB"

Организаторы работают в России

Бывшие сотрудники компании рассказывают о дополнительном «лохотроне» с продажей «Соломоновой книги» через интернет. Продавали это издание по 50-100 евро. Взамен же обещали каждому покупателю, что он станет членом большой успешной команды. В 2010 году пирамида начала валиться: сначала перестала работать электронная система, которой пользовались сотрудники-терминалы. Потом и вовсе закрылся сайт компании. Сейчас люди активно пишут заявления в милицию. Но заявлений пока немного – большинство жертв всё же верят, что дивиденды вернут, и не спешат давать показания. Со слов адвоката Ивана Боднарука, все бывшие сотрудники боятся, что против них заведут уголовные дела – деньги-то проходили через них.

Боднарук рассказывает, что сейчас беглые аферисты создали в России… «Ассоциацию обманутых вкладчиков» и продолжают собирать деньги под новую аферу – строительство развлекательного центра «Небесный Иерусалим».

Расследованием этого преступления занимается Департамент по борьбе с киберпреступностью и торговлей людьми. Вчера «Газете…» сказали, что они только собирают информацию об этой пирамиде и заявления людей, поэтому дело ещё не возбуждено.

Фото с сайта gazeta.sebastopol.ua
Автор: Андрей ТКАЧ. Графика Алексея ЛЕВЧЕНКО

James Allan поведал о секретах ZZ Queen или каких жертв требует искусство

Актёр, музыкант и комик Джеймс Аллан (James Allan), известный в среде поклонников дэнс-культуры 90-х по работе во "второй версии" знаменитой голландской команды 2UNLIMITED, рассказал на одном из своих сайтов каким образом он оказался вовлечён в новый проект Фрэнка Фариана, получившем название ZZ Queen.
Напомним, что дебютный трэк ZZ Queen помещён в качестве бонуса на подготовленном к выпуску ремикс-альбоме Boney M. GOES CLUB, который появится на полках музыкальных магазинов в двух вариантах (как одинарный и двойной CD) до конца февраля 2011 года.
Что же представляет из себя загадочная ZZ Queen? Вот что пишет об этом Джеймс Аллан, проживающий, в настоящий момент, в Германии:

JOB (РАБОТА)

Я был исполнителем большую часть своей жизни. Мне было 5 лет, когда я испытал гордость, играя незначительную роль солдата в массовке спектакля "The Crucible". Большинство людей, которых я знаю, не помнят что с ними происходило в таком возрасте, но для некоторых из нас это было началом того, что трудно объяснить: стремление играть на сцене, быть в свете прожекторов и под прицелом камер. Я стал музыкантом, пел, танцевал, развлекал, и, к настоящему времени, мой путь пролёг через множество проектов, этапов и событий. Так что же привело меня в последний проект?

Просто я сказал "да", не вдаваясь в детали.

"Привет Джеймс, у вас есть время во вторник?".
На такой вопрос, связанный с работой, обычно следует встречный типа "Это зависит от того, за сколько".

"Музыкальное видео в качестве ударника" - это всё что я услышал. Читатели в этот момент почти наверняка подумали: "что бы ни случилось, это его собственная вина!" и я соглашусь с этим.

"Мы не смогли найти стройную привлекательную чёрную девушку, которая могла бы играть на барабанах" - была следующая фраза, которая что-то проясняла относительно предстоящей работы. Но услышал я её уже будучи в Мангейме, прибыв в старинное здание, переоборудованное в киностудию.

GIRL BAND (девичья группа)

Я должен был стать четвёртым участником (вернее, "участницей") гёрл-бэнда. Если быть абсолютно честным, больше всего меня беспокоило то, как я, комик и актёр, смогу избежать участи превратить свою работу в фетиш, поскольку не обладал серьёзными навыками перевоплощения в лицо противоположного пола.
Девушки из группы имели различное происхождение: индо-африканка, афро-американка, африканка, и я, уроженец Ямайки, говорящий на английском. Я думаю что вы вряд ли нейдёте более пёструю по составу "девичью" группу.

Единственное, чего я с нетерпением ждал, так это момента знакомства со всемирно известным Фрэнком Фарианом. Дитера Болена знают как короля-производителя немецкого музыкального мусора, но Фрэнк Фариан, несомненно, является по-настоящему успешным королём хорошей германской музыки 80-х/90-х.
Как выяснилось, Фрэнк Фариан прибудет поздно, так как он был занят в своей студии, работая над окончательным сведением трека. После Boney M-юзикла DADDY COOL, который благополучно продолжает турне, это будет его первый поп-проект за последние годы.
Ну а пока у меня была возможность познакомиться с моими девочками-коллегами. Все они были очень женственными и, конечно, красивыми. Как бы мне среди такой компании избежать своей сомнительной сексапильности? Это будет невероятная задача для визажиста. Но я был уверен, что, в итоге, всё будет ОК.
Наши весёлые совместные посиделки за ужином состоялись благодаря любезности господина Фариана, когда все поняли что не остаётся ничего иного как дождаться завтрашнего дня. Спросите любого, кто когда-либо был причастен к съёмкам музыкального видео, и он скажет что это одно из самых трудных и нервных испытаний для артиста. Это было первое видео ZZ, так что она не знала что ей предстоит пережить, но все остальные были в курсе, что на этом этапе трудности неизбежны. Единственное, что могло компенсировать негативные моменты, это профессионализм команды и искромётный юмор участниц.

"Так что было, как там Фариан?" Я чувствую, что вы хотите об этом узнать.
На данный момент щедрый, спокойный и дружелюбный.

На следующее утро, не слишком рано, я прибыл на студию, готовый держать улыбку, несмотря ни на что. Я мысленно примерял на себя женский образ. Это будет не так просто, потому что ударник, возможно, самый "мужской" тип из всех участниц группы. Я когда-то был барабанщиком, уже лет в 14 я увлекался этим в качестве хобби, потом выступал как полупрофессионал, но мне никогда не доводилось работать за ударными на высоких каблуках и с накладными ресницами.

Кто меня невероятно удивил, так это визажист Хольгер Хоффман, обладающий талантом радикально трансформировать внешность артистов. Хольгер - настоящая звезда среди гримёров, работающих для телевидения, он настоящий маг. Мы сразу же получили нужный результат. Причём гримёр работал отличным от подавляющего большинства своих коллег образом. Они, как правило, не могут избежать проблем, в результате чего у тебя воспаляются глаза от вставных "зрачков" и испытываешь боль от тыкания различными инструментами для наведения красоты и феминизации. Менее чем за час (включая два небольших перерыва) я превратился в женщину.

TRANSFORMATION (ПЕРЕВОПЛОЩЕНИЕ)

ОК, для тех из вас, мужчины, кому не довелось пройти через это, я расскажу как пережил процесс. Даже если вы, как и я, живёте в Кёльне, где сложно кого-либо удивить трансгендером, большинство наверняка не в курсе всех тонкостей.
К счастью, у меня хорошая кожа, поэтому я смог избежать необходимости накладки слишком большого слоя основы для грима. Обычно трансы используют эту основу для того, чтобы скрыть шероховатую текстуру мужской кожи.
Макияж. Я предполагал, что это будет тяжёлая работа, поскольку слышал, как девушки жалуются на то, как много сил и времени это отнимает. Но я рад признать, что эта процедура доставила мне почти такое же удовольствие, как массаж лица. После непродолжительного выравнивания, которое Хольгер делал короткими, почти незаметными прикосновениями, он придал моему носу утончённый вид и далее приступил к изменению глаз.
Мне делали различный макияж во время предыдущих работ для кино, телевидения и театра, но это было, безусловно, самое большое изменение в моей внешности за всё время. Это был самый длительный процесс с применением множества кистей, специальных карандашей и шариков для подводки вокруг глаз.
Что в гриме было самым неудобным? На этот вопрос легко ответить. Накладные ресницы. Это как плотный тяжёлый занавес, который настолько велик, что даже касается бровей, когда вы широко раскрываете веки. Он буквально приклеен к вашей коже. Да, приклеен к вашей коже, девушки, и я не пойму ПОЧЕМУ вам это нравится носить! Может быть такие ресницы помогают скрывать некоторым женщинам их мужиковатость?

Волосы! Ой, что с ними делать? Применить старомодный стиль или современную шикарную завивку? Фрэнку был предоставлен выбор. Современный стиль оказался более выигрышным для первых сцен.

THE LATEX CATSUIT (КОСТЮМ ИЗ ЛАТЕКСА)

"Кошачий" чёрный костюм из латекса. Предназначен для женщин. Мне сказали что его предоставил знаменитый “House of Harlots” ("Дом проституток"), который поставляет костюмы для таких звёзд как Lady Gaga и Beyonce. Костюм сильно обтягивает тело и ограничивает свободу движений. Предназначен для "пыток". Теперь представьте, что мне довелось испытать в костюме, который слишком сильно стягивает там, где у женщин ничего нет.
Я - человек приученный работать в разных обличьях, довольно стройный, несмотря на внушительный объём мышц, которому предписано стучать по барабанам в этом презервативе, пытаясь выглядеть естественно и женственно. Определённо придётся туговато...
Английское выражение “Lots of powder” имеет в немецком языке эквивалент под названием “Gewalt”, которое означает что кое-кто по отношению к кое-кому применяет насилие. Именно так я могу сказать о трёх костюмерах, которые запихивали меня в резиновые оковы и утягивали все швы по максимуму.

Was that it? NO NOT YET! (Ну, готово? НЕ ГОТОВО!)

Высокие каблуки? О нет! Они такие, что подпирают небеса. Я пародировал Bruce Darnell в телешоу Дирка Баха “Einfach Bach”. Я пародировал Брюса в немецком телефильме. Я работал с Брюсом как модель и обучался у хореографа, поэтому знаю о чём говорю, когда описываю эту обувь. Это то, что могут носить разве что самые профессиональные трансвеститы. Пять шагов, и мне пришлось сдаться.

Was that now finally it for all torture? NO! (Ну на этом-то пытки, наконец, завершены? НЕТ!)

Латексные костюмы в этом видео должны блестеть словно ледяной кристалл. Это достигается распылением "кремниевых" брызг. Но это только звучит просто. Как оказалось, это специальный спрей, который после распыления создаёт эффект замораживания. Да, я ничего не перепутал. Он образует на тонкой латексной поверхности "кошки" что-то вроде ледяной изморози. И всё это должно быть распылено по всей площади костюма. Такие вещицы предназначены для закоренелых любителей садомазохистских фетишей. Демонического вида человек, говорящий не то с восточно-немецким, не то с русским акцентом, хладнокровно распылил по мне это "зелье". Нужно совсем немного воображения, чтобы представить как это выглядело.

И вот, наконец, я готов к съёмкам!

VIDEO (ВИДЕО)

Вы думаете что наступил финал? Фига два! За время съёмок я должен был сменить 3 различных костюма "кошки" и обуви с высокими каблуками. И в каждом из них попытаться играть на барабанах. Думаю не надо лишний раз объяснять что я при этом испытывал. Ваше воображение уже работает в правильном направлении.

What was Frank Farian like? (Так что там и как у Фрэнка Фариана?)

К сожалению я должен разочаровать любителей бульварных газетных сенсаций. Я нашёл его очень классным и профессиональным человеком, который хорошо знает чего хочет. Каких-либо негативных историй, тайн и интрижек для выгодной продажи в газеты и журналы я не смогу предоставить. Не нашлось даже малейшей зацепки для какой-нибудь пародии, которые я обычно делаю на известных людей.

ZZ Queen - американская соул-певица, невероятно фотогеничная и естественная, с которой всей команде было приятно работать. Так что я, пожалуй, единственный персонаж во всей этой истории, которого можно использовать для очередного неприятного скандала, если это вообще можно назвать "неприятностями".

А вообще было здорово. И это не первая и не последняя история моего странного опыта кувыркания в шоу-бизнесе. Но это первая история, которую я, наконец, смог записать, чтобы поделиться с вами. И, надеюсь, не последняя.

P.S. Если вы хотите узнать, что из всего этого получилось, не пропустите новое видео ZZ Queen, которое называется “Be Bop A Lula”. Её автор и продюсер - Фрэнк Фариан.

До скорой встречи.

Джеймс.

фото: James Allan & Frank Farian
видео: репортаж со съёмочной площадки дебютного видео проекта ZZ Queen (2010)