Boney M. feat.Liz Mitchell появятся в рождественском шоу ZDF

26 ноября на базе мюнхенской киностудии Bavaria Film прошли съёмки большого рождественского телешоу "Heiligabend mit Carmen Nebel" с участием знаменитых немецких артистов, а также специально приглашённых зарубежных звёзд.
Среди почётных гостей программы - Boney M. feat. Liz Mitchell - бессменные участники подобных гала-концертов, ежегодно устраиваемых компанией ZDF.
Как всегда роскошно оформленная студия Bavaria Film будет принимать множество именитых гостей, которые покажут номера, так или иначе связанные с празднованием Рождества.
Согласно предварительной информации, шоу "Heiligabend mit Carmen Nebel" выйдет в эфир 24 декабря 2015 на телеканале ZDF в 20:15.

BR TV: возрождение стиля disco и поездка к Фрэнку Фариану

Новый телевизионный цикл мюнхенского телеканала BR (Бавария) под названием "Сейчас и тогда" (NOW & THEN) начался с программы о возрождении интереса к музыке disco на Западе.
После успеха модной французской команды Duft Punk, черпающей вдохновение для своих бестселлеров в эпохе дискотек 70-х, на Западе наблюдается явный ренессанс этого гламурного стиля, принесшего когда-то огромный профит музыкальной индустрии.
Со времён искуственного "абортирования" disco в США (а позже в Европе) ничего подобного успеху кумиров тех лет в популярной музыке не наблюдалось.
Рекордные тиражи звёзд 70-х (ABBA, Boney M., Donna Summer, Amanda Lear, Giorgio Moroder и т.д.) для сегодняшних "суперстарз" - это недосягаемые заоблачные вершины. И дело даже не в распространении пресловутого интернет-пиратства, а в отсутствии неподдельного задора и креатива у нынешних музыкальных производителей, привыкших вычислять будущий успех на персональных компьютерах.
Ни для кого не секрет, что последние лет 15-20 музыкальная индустрия топчется на месте, не предлагая сколь-нибудь достойные альтернативные варианты.
Похоже, лучших рецептов успеха, чем те, что были открыты в "разноцветные 70-е", с тех пор так и не придумали. А посему нынешние звёзды (от Madonna до Lady Gaga и от Duck Sauce до упомянутых Duft Punk) всё чаще обращаются к наследию прошлого. Сэмплы или заимствования из классических приёмов музыки disco  теперь встречаются постоянно.
На этом фоне возрождается интерес к "отцам жанра". Джорджо Мородер (Giorgio Moroder) снова на коне с его последним альбомом "Déjà Vu", а Фрэнк Фариан (Frank Farian) готовится представить Boney M. в новой ипостаси.
Съёмочная группа BR TV побывала в гостях у легендарного проюсера на его "второй родине" в Майами (США), где сейчас кипит работа над новыми проектами легенды немецкой поп-музыки.
Эфир нового выпуска цикла "Сейчас и тогда" ("Now and Then") стартовал вечером 30 июля в 22:00 по местному времени. К сожалению мы пока не располагаем записью этой программы, но в нашем распоряжении имеется фрагмент интервью с авторами фильма Кристиной Вольф (Christina Wolf) и Фрицем Эгнером (Fritz Egner), которые анонсировали свою работу и поведали о своей поездке в США, где проходила большая часть съёмок документальной серии "DISCO einst und jetzt".


Neues Musikformat des Bayerischen Fernsehens: Fritz Egner beleuchtet das Disco-Revival mit "Now and Then"

München (dk) Discomusik ist ungemein angesagt in diesen Tagen. Seit Daft Punks „Get Lucky“ und Robin Thickes „Blurred Lines“ liegt jene Musikrichtung, die in den 1970er Jahren ihren Höhepunkt erlebte, wieder schwer im Trend. Das Bayerische Fernsehen hat seinen größten Musikkenner damit beauftragt, dieses Revival zu hinterfragen. Das Disco-Special zum Auftakt des neuen TV-Formats „Now & Then“ mit Fritz Egner, das am Donnerstagabend (30.7.) um 22 Uhr ausgestrahlt wird, ist: großartig!

Sie hätten keinen besseren finden können als ihn: Fritz Egner, Münchner Urgestein, als Radiomoderator einst von Thomas Gottschalk für den BR entdeckt. "Funky Fritz", wie er in Jingles im Radio häufig tituliert wird, kennt sie alle, die Musikgrößen der vergangenen 50 Jahre. Der bald 66-Jährige, der Anfang der Siebziger die Schallschutzwände in den legendären Münchner Musicland-Studios im Arabellehaus angenagelt hat, eben dort, wo Giorgio Moroder, von Egner als „Godfather of Disco“ gehuldigt, 1975 mit Donna Summers Stöhn-Nummer „Love to Love You Baby“ einen der erfolgreichsten Hits der Disco-Ära schuf. Giorgio heißt in Los Angeles eine Diskothek, in der noch heute ausschließlich Discomusik aufgelegt wird, erfahren wir nebenbei.

Sie hätten keinen besseren finden können als ihn: Fritz Egner, Münchner Urgestein, als Radiomoderator einst von Thomas Gottschalk für den BR entdeckt. "Funky Fritz", wie er in Jingles im Radio häufig tituliert wird, kennt sie alle, die Musikgrößen der vergangenen 50 Jahre. Der bald 66-Jährige, der Anfang der Siebziger die Schallschutzwände in den legendären Münchner Musicland-Studios im Arabellehaus angenagelt hat, eben dort, wo Giorgio Moroder, von Egner als „Godfather of Disco“ gehuldigt, 1975 mit Donna Summers Stöhn-Nummer „Love to Love You Baby“ einen der erfolgreichsten Hits der Disco-Ära schuf. Giorgio heißt in Los Angeles eine Diskothek, in der noch heute ausschließlich Discomusik aufgelegt wird, erfahren wir nebenbei.

München galt zur Disco-Ära als musikalisches Epizentrum der Pop-Elite, der Munich-Sound war das Ding. „Fly Robin Fly" stammte aus der Stadt, die sich wenige Jahre zuvor bei den Olympischen Sommerspielen 1972 als weltoffen präsentiert hatte. Silver Convention (Produzent: Michael Kunze) erschien ebenfalls 1975 und verkaufte sich millionenfach. "Flieg, Rotkehlchen, flieg, wie bescheuert", sagt ein anderer Erfolgsproduzent, der in dem Film zu Wort kommt: Harold Faltermeyer. Die München-Connection: Faltermeyer wurde von Moroder entdeckt und dann mit seinem Soundtrack zum Kino-Kassenschlager "Beverly Hills Cop" selbst zum Star. Wenn diese Größen sich mit Egner über Musik unterhalten, ist es so, als würden sich alte Kumpel auf eine Radler-Maß im Biergarten treffen.

Die Musikjournalistin Christina Wolf begleitet Fritz Egner auf dessen musikalischer Zeitreise zurück zu den Siebzigern. Das jüngere Publikum wird vor allem wegen der PULS-Moderatorin einschalten, so wohl die Hoffnung des BR. Und sie macht ihre Sache gut, bildet einen guten Kontrast zum Radio-Urgestein. "Das ist ein interessanter Austausch", sagt Fritz Egner. "Ich bin mehr der Chronist, und Christina bringt mir auch noch etwas Neues bei." Während Egner in New York bei Altmeister Nile Rogers vorbeischaut - einst Teil der Disco-Formation Chic, die mit "Le Freak" einen Bestseller landete, später Produzent zahlreicher Hits von David Bowie, Madonna und Diana Ross -, trifft die PULS-Moderatorin die DJs Matthias Modica, der mit seinem Gomma-Label einen eigenen Münchner Disco-Sound kreiert hat, und im hippen New Yorker Stadtteil Soho die Legende Nicky Siano.

Christopher Street - die Keimzelle der Homosexuellenbewegung

Dort, in New York, wo zu Beginn der Disco-Ära noch ein Tanzverbot für gleichgeschlichte Paare vorherrschte, wo sich die Homosexuellen in der Christopher Street zu Demos trafen. Jener berühmten Straße, aus der der Christopher Street Day hervorging. Die Schwulen und Lesben setzten sich durch, das Tanzverbot musste innerhalb weniger Monate gekippt werden. "In jedem Song ging's um den Gesellschaftswandel", erzählt Siano, der als erster Diskjockey mit drei Plattenspielern arbeitete, der im legendären Studio 54 auflegte und ehrfurchtsvoll der "Jimi Hendrix der Plattenteller" genannt wurde.

Im Studio 54 in Manhattan, bei dem der Chef höchstpersönlich darüber entschied, wer rein durfte und wer draußen bleiben musste, wo Mick Jagger und David Bowie und all die Superstars feierten, wo sich der schrille Erfolgsautor Truman Capote ("Frühstück bei Tiffany") häufig einen hinter die Binde kippte und Pop-Art-Ikone Andy Warhol gedankenverloren in der Ecke saß. Siano war schon ein Star-DJ, als er dort engagiert wurde. Er blieb es, bis ihm ein kapitaler Fehler unterlief. "Ich spielte Trans-Europa-Express von Kraftwerk. Noch in derselben Nacht war ich den Job los", erzählt er im BR-Film lachend.

Es war eine andere Zeit. Es muss eine großartige Zeit gewesen sein, vor allem auch musikalisch. "Es gab noch kein Internet", sagt Nicky Siano. "Für neue Musik musste man in den Plattenladen." Dort galt es, die Perlen einzusacken und den Müll stehen zu lassen. Und manchmal lief es auch ganz anders. George McCraes "Rock Your Baby" war 1974 in Münchens Diskotheken schon ein tausendfach gespielter Song, ehe er zum Hit in den Vereinigten Staaten aufstieg. Elf Millionen verkaufte Singles sind noch heute eine Bestmarke.

Diskjockeys besaßen in den Siebzigern noch eine Macht. "Wenn mir ein Song gefiel, hab ich ihn drei-, viermal an einem Abend gespielt - dann war's ein Hit", sagt Nicky Siano. Und heute? Heute spielen gute DJs die Songs von einst, vielleicht neu abgemixt - und lassen sich feiern dafür.

John Travolta als Apostel der Disco-Szene

In der ersten Folge der neuen BR-Musikreihe "Now & Then" gibt's ein Wiederhören mit Klassikern der Discoszene wie La Biondas "One For You, One For Me", Glorias Gaynors "Never Can Say Goodbye" und natürlich den Bee Gees, die den Soundtrack zum Film "Saturday Night Fever" schufen - dem erfolgreichsten Album, bis Michael Jacksons "Thriller" kam. Mit Hauptdarsteller John Travolta bekam die Discobewegung einen Apostel, auch in Deutschland tanzte man in den Tanzschulen fortan "Rolle, Rolle, Hacke, Spitze".

Fritz Egner schaut auch bei jenem Mann vorbei, der es als Sänger während der Schlager-Epoche zu ein paar kleinen Hits brachte ("Rocky"), als Produzent aber zum einem der Größten des Business aufstieg. Frank Farian besucht er in seiner zweiten Heimat Miami - Egner besitzt dort ein Apartment. Boney M. hieß die Band, die Farian in den Siebzigern in Deutschland gegründet hatte. Der Bob-Marley-Klassiker "No Woman, No Cry" sollte die erste Single werden. Doch als der Song in Münchner Diskotheken gespielt wurde, war die Tanzfläche schlagartig leer. Bei einem anderen Song hingegen, bei "Daddy Cool", rastete die Menge aus.

Also entschied sich Farian um. "Wenn wir uns auf 'No Woman, No Cry' versteift hätten und das kein Hit geworden wäre, hätte ich nach einem Jahr aufgehört", sagt Farian. Dass Frontmann Bobby Farrell gar nicht singen konnte, sondern lediglich großartig tanzte, störte keinen: Farian lieh ihm seine Stimme. Boney M. wurde eine der erfolgreichsten Disco-Bands überhaupt, Farian heimste 800 Gold- und Platinauszeichnungen ein. Was man in der sehenswerten Doku nebenbei erfährt: Farian will Boney M. im Zuge des Disco-Revivals neu aufleben lassen.

Der Begriff Disco war jahrzehntelang verpönt

Nachdem das Studio 54 Mitte der 1980er Jahre seine Türen für immer schloss, kam auch die Discomusik aus der Mode. Schon der Begriff war irgendwann verpönt, jahrzehntelang ein Unwort.

30 Jahre danach feiert der Disco-Sound derzeit ein weltweites Comeback, und Nile Rogers spielt heute (mit Daft Punk) wie damals (mit Chic) eine der Hauptrollen. München als heimliche Hauptstadt der Discobewegung wird vier Jahrzehnte, nachdem der Hype genau hier begann, endlich entsprechend gewürdigt. Und kein anderer als der gebürtige Münchner Fritz Egner hätte das besser hinbekommen.

Freuen darf man sich auf weitere Folgen von "Now & Then", vor allem auf die Bereiche Funk und Soul. War Egner bei der Discobewegung dabei, so war - und ist - er bei diesen Musikstilen mittendrin! "Die Ideen gehen uns nicht aus", sagt Egner.

Die erste Folge der neuen BR-Musikreihe "Now & Then" lief am 30. Juli um 22 Uhr im Dritten Programm. Aus urheberrechtlichen Gründen gibt's den Film leider nicht in der Mediathek. Immerhin findet sich dort aber ein Interview mit Fritz Egner und Christina Wolf.

Uwe Ziegler

LINK

Экс-участник MILLI VANILLI "вернулся к истокам"

Фаб Морван (Fab Morvan), участник звёздно-скандального проекта Фрэнка Фариана (Frank Farian), в середине августа выступил в культовом мюнхенском клубе P1.

Как рассказал танцор, певец и DJ главным немецким СМИ, специализирующимся на светских новостях, он решил "вернуться к истокам", выйдя на сцену P1 через 24 года после своего последнего выступления в этом легендарном месте.

Мы уже сообщали ранее, что Морван продолжает свою карьеру в шоу-бизнесе сразу в нескольких ипостасях. В разное время он пробовал себя как автор песен, исполнитель, музыкант и DJ. Некоторые новые композиции экс-звезды MILLI VANILLI мы также представляли в нашем блоге новостей.

Программа Brisant главного немецкого телеканала ARD 1, напомнив историю MV, сообщила, что в настоящее время Фаб Морван, когда-то открывавший рот под студийный вокал реального певца Джона Дэвиса, решил объединить усилия с последним и записать их новый совместный материал уже исключительно своими собственными голосами.

24 Jahre nach dem letzten Besuch im Kult-Club Fabrice von Milli-Vanilli – Comeback im P1.

„Milli Vanilli“ sorgte 1990 für den größten Skandal der Musikgeschichte. Er war ein Teil davon: Fabrice Morvan (48). Mit Rob Pilatus († 33) bildete er Ende der 80er das erfolgreichste Pop-Duo der Welt.

Doch die beiden falschen Sänger waren nur Marionetten, die für Produzent Frank Farian die Lippen bewegten. Die Fans verbrannten ihre Platten, „Fab“ verlor seinen Ruhm und Rob sein Leben. Am 21. August tritt Morvan für die Partyreihe ‚We are Family‘ dort auf, wo alles begann: im „P1“.

Vor 24 Jahren war er zuletzt im Kult-Club in der Prinzregentenstraße. Fab erinnert sich: „Wir waren mindestens fünf Mal die Woche im P1. Du wusstest nie, welches Abenteuer dich erwartet oder mit welchem internationalen Star du abfeierst. Rob und ich wurden regelrecht süchtig nach dem ,P1‘.“

Sie wurden zu Maskottchen der Disko, tanzten auf den Lautsprecherboxen und träumten davon, berühmt zu werden. „Die Leute nahmen Notiz von uns und wir genossen die Aufmerksamkeit.“ Rob Pilatus aber wurde größenwahnsinnig und drogensüchtig. Ihn kostete „Milli Vanilli“ das Leben.

Fab traurig zu BILD: „Es vergeht kein Tag, an dem ich nicht an ihn denke. Er sollte noch bei uns sein und das Leben in vollen Zügen genießen.“ Morvan selbst bekam sein Leben wieder in den Griff. Musikalisch war er trotz mehrmaliger Comeback-Versuche nie wieder so erfolgreich wie mit „Milli Vanilli“. Er arbeitet als DJ, pendelt zwischen Amsterdam und Los Angeles.

Worauf dürfen sich die Leute bei seinem Auftritt freuen? Fab: „Ich werde einen unserer Hits singen. Aus Respekt für Rob. Und ich bin sicher: Wir werden wieder Leute zusammenbringen, die fantastische Momente erleben werden. Wie früher, als das Leben noch einfacher war...“

LINK

Benny Schnier: "Я отказываюсь понимать что происходит"

Немецкий певец и телеведущий Бэнни Шниер (больше известен под сценическим псевдонимом Benny), который начинал свою карьеру под руководством знаменитого продюсера Фрэнка Фариана (Frank Farian), сегодня прославился как топ-блогер.
Являясь активным пользователем facebook, за постами которого следят сотни поклонников его таланта, Шниер опубликовал комментарий, вызвавший нешуточный резонанс.
Всё началось со ссылки на две публикации в СМИ об очень показательном для сегодняшней Германии судебном процессе в городе Оснабрюке. Вкратце история такова: некие этнические мусульмане, перебравшиеся в благополучную ФРГ ещё 18 лет назад, как-то задумали провести "традиционную" мусульманскую свадьбу. То есть решили выдать замуж 11-летнюю девочку из Любека за 21-летнего правоверного, которому эта малышка приглянулась. Cогласно славному "народному обычаю", ничего не подозревающая "невеста" была выкрадена из дома и доставлена к похотливому "жениху".
Далее в газетных статьях идёт подробное описание того ужаса, который пережила несчастная жертва. За сопротивление "мужу" в первую же брачную ночь, девочка была подвергнута принудительной сексуальной экзекуции с участием энного количества родственников жениха.
Анальный и оральный секс с половозрелыми мужиками завершился предсказуемо: девочке были причинены тяжёлые физические травмы, а о психологических и говорить не приходится. В конце концов несчастная оказалась в психушке и уже вряд ли когда сможет полностью оправиться от того, что с ней произошло.        
История всплыла на поверхность лишь несколько лет спустя, поскольку местная мусульманская община не спешила обнародовать подробности.
Имеет смысл напомнить, что огромная часть мигрантов, вопреки надеждам толерантных немцев, не собирается интегрироваться в светское европейское общество XXI века. Особенно это касается мусульманской части пришлого населения, которое продолжает наслаждаться "прелестями" средневековья. Многие за десятилетия проживания в ФРГ так и не выучили язык их новой родины, наплевали на образование и ведут праздный образ жизни, посвящая себя бесконечным намазам и "производству" детей, за содержание которых работающие (нередко бездетные) немецкие налогоплательщики выкладывают огромные суммы.
Но самое любопытное даже не в этом, а в том, что всё-таки состоявшийся суд фактически оправдал насильников, сославшись на их мусульманские "культурные особенности". Участники оргии были освобождены прямо в зале суда, получив условные сроки от 3 до 5 лет и приговорённые (внимание!) к выплате ежемесячных штрафов в размере... 25 евро.
Главный подозреваемый, которому светил хоть какой-то реальный срок, сразу после освобождения пустился в бега.
"Высокий штраф не имеет смысла, ибо неработающим осуждённым платить их не из чего. Разве что из пособий, выделяемых тем же государством", - резюмировал судья. При этом насильников даже не приговорили к принудительным общественным работам, поскольку гуманно и толерантно учли "национальные особенности" этой группы людей. Вобщем, политика "мульти-культи" в действии и продолжает цвести пышным цветом. 
Бэнни Шниер, обычно вступающийся за права животных и всех несправедливо обиженных, не выдержал и задался в своём блоге риторическим вопросом: "Доколе?! Теперь я опасаюсь за свою 14-летнюю дочь". И далее:
"Если я хотя бы приоткрою рот, попытавшись возразить сооружению очередной мечети в Мюнхене, меня сочтут реакционером, но когда происходит такое... (даётся ссылка на упомянутый выше случай), то я отказываюсь понимать что творится с этим миром"...
Своеобразный итог всему вышеописанному подвёл и автор одной из упомянутых статей: "Скажите мне, что произошло бы с этническим немцем, соверши он нечто подобное? Его неминуемо ожидало бы многолетнее тюремное заключение и гигантские штрафы. Но в отношении "культурно обогащающих" нас мусульман этого не происходит. Добро пожаловать в Федеративную Республику Графоманию, где судьи делают всё, чтобы она превратилась в республику банановую!".

LINK

"Workhorse" of the Boney M. project / "Рабочая лошадка" Boney M.

Today we take a look at the musical "kitchen" of Frank Farian during the 1970s. This was the heyday of the disco style and the so-called "analogue" sound. It was then that the developers of sound recording equipment managed to bring its quality to perfection, which allowed sound producers and musicians to embody their ideas with virtually no restrictions.

At the same time, the process of professional sound recording itself was still very expensive, therefore, as a rule, the most worthy candidates were allowed to work in the most prestigious and best-equipped studios. These were people with extensive experience, solid musical and even engineering training. Record label bosses tried not to throw money away and were especially scrupulous in recruiting.

Frank Farian began his professional career as a performer and musician in 1962, and by the time Hans Blume, the head of the West Berlin HANSA Records, suggested that he concentrate on producing, he already had a good school of work in show business and recording industry.

Farian recruited a team of talented musicians, among whom were such names as Garry Unwin (future producer of the "queen of space disco" D.D. Jackson), Keyth Forsey (known for his work with Giorgio Moroder, Donna Summer, Billy Idol, etc.), Michael Cretu (future Sandra's producer and creator of the ENIGMA project) and many others...

Of course, a very important factor was the quality of the equipment of the studios where the recording was made, as well as the qualifications of the technical staff. Before building his own studio, Farian used for his first projects the then very famous Union Studios in Munich, Europasound Studio in Offenbach, a suburb of Frankfurt, and HANSA Tonstudios in West Berlin.

The center of the "universe" in the best German studios then was the legendary 32-channel tape recorder M15a manufactured by AEG-TELEFUNKEN. It was with the help of this machine, stuffed with high-precision kinematics and advanced electronics, that the so-called "source codes" were recorded - separately sounding voices of soloists and instrumental parts. Later, a multi-channel soundtrack was passed through a mixing console and reduced to a standard two-channel stereo (as a rule, to tape recorders of the Swiss company Studer). By the way, competent mixing in sound recording is one of the decisive processes on which the final result directly depends. There are entire sound engineering schools that have their own developments in the very difficult science of forming a sound palette.

The studio team that worked with Frank Farian for the Boney M. project managed to find their own exclusive sound that continues to amaze and delight even after many decades.

Сегодня мы заглянем на музыкальную "кухню" Фрэнка Фариана периода 1970-х. Это было время расцвета стиля disco и так называемого "аналогового" звука. Именно тогда разработчики студийной аудиотехники сумели довести её качество до совершенства, что позволяло саунд-продюсерам и музыкантам воплощать свои задумки практически без ограничений.

При этом сам процесс профессиональной звукозаписи был всё ещё весьма дорогостоящим, поэтому к работе в престижных и самых оснащённых студиях допускались, как правило, наиболее достойные кандидаты. Это были люди с большим опытом, солидной музыкальной и даже инженерной подготовкой. Боссы рекорд-лэйблов старались не бросать деньги на ветер и были особенно щепетильны в подборе персонала.

Фрэнк Фариан начал профессиональную карьеру исполнителя и музыканта в 1962 году, и к тому моменту, когда шеф западноберлинской HANSA Records Ханс Блюмэ (Hans Blume) предложил ему сконцентрироваться на продюсерской деятельности, уже имел за плечами хорошую школу работы в шоу-бизнесе и звукозаписывающей индустрии.

Фариан набрал команду талантливых музыкантов, среди которых были такие имена как Garry Unwin (будущий продюсер "королевы космического disco" D.D.Jackson), Keyth Forsey (известен своими работами с Giorgio Moroder, Donna Summer, Billy Idol и др.), Michael Cretu (будущий продюсер Sandra и создатель проекта ENIGMA) и многие другие...

Конечно, очень важным фактором было качество оснащения студий, где производилась запись, а также квалификация технического персонала. До постройки собственной студии Фариан использовал для своих первых проектов очень известные в то время Union Studios в Мюнхене, Europasound Studio в пригороде Франкфурта Оффенбахе и HANSA Tonstudios в Западном Берлине.

Центром "вселенной" в лучших германских студиях тогда был легендарный 32-канальный магнитофон M15a производства компании AEG-TELEFUNKEN. Именно с помощью этой машины, нашпигованной высокопрецизионной кинематикой и продвинутой электроникой, осуществлялась запись так называемых "исходников" - раздельно звучащих голосов солистов и инструментальных партий. Уже потом многоканальная фонограмма пропускалась через микшерный пульт и сводилась в стандартное двухканальное стерео (как правило, на магнитофоны марки Studer). Кстати, грамотное сведение в звукозаписи - это один из решающих процессов, от которого напрямую зависит конечный результат. Существуют целые звукорежиссёрские школы, имеющие собственные наработки в весьма непростой науке формирования звуковой палитры.

Студийная команда, работавшая с Фрэнком Фарианом для проекта Boney M, сумела найти свой эксклюзивный саунд, который продолжает удивлять и восхищать даже спустя многие десятилетия.

фото:

1.студийная команда Фрэнка Фариана (1979)

2-5.студийный магнитофон TELEFUNKEN 15a

видео:

Liz Mitchell & Frank Farian в студии Europasound в Оффенбахе (1979). Репортаж французской службы теленовостей TF 1.