Сегодня легендарному участнику Boney M. Бобби Фаррэллу исполнилось бы 63 года

БИОГРАФИЯ

Человек, с образом которого связывают имидж группы Boney M. - Бобби Фаррэлл (полное имя Robert Alfonso Farrell). Он родился 6 октября 1949 г. на одном из Малых Антильских островов, расположенных в Карибском море - Арубе, где и прожил до пятнадцати лет. По окончании школы он нанялся моряком на торговое судно, решив повидать мир. Два года Бобби путешествовал по морям и странам, покуда не высадился в Норвегии. Затем он переехал в Голландию - свою метрополию, поскольку Аруба - территория, до сих пор номинально остающаяся колониальным владением этой страны. Помимо лингвистических способностей и знаний, почёрпнутых в плавании, никакого дополнительного образования Бобби не имел, однако обладал врождённым талантом танцора. В Голландии он устроился на работу ди-джеем, а позже Бобби представилась возможность выехать а Западную Германию, где он и обосновался на долгое время. 
Вскоре молодой талантливый парень обратил на себя внимание: его приятный акцент и темпераментные танцы очаровывали и заводили клубную аудиторию. Любовь к музыке соул приводила Бобби то в одну, то в другую группу, в которых он танцевал и изредка пел. На одном из выступлений с участием Бобби однажды побывала Мэйзи Уильямс (Maizie Williams), и когда Boney M. потребовался новый мужчина-танцор, она вспомнила о нём.
Мэйзи рассказала продюсеру Boney M., Фрэнку Фариану, о сногсшибательных кульбитах, которые вытворяет Бобби, и тогда Фрэнк вместе с кастинг-агентом Катей Вольф (Katja Wolf) отправился в Ганновер, чтобы посмотреть на работу танцора. Увидев его на сцене, Фариан был восхищён. С тех пор Бобби стал важной частью шоу Boney M., придавая ему элемент эксклюзивности. И хотя он часто подвергался нападкам со стороны критиков (особенно в Германии) за то, что не может петь или, по крайней мере, не поёт на пластинках группы, на сцене он вполне мог исполнить партии Фрэнка Фариана, которые тот записывал в студии. Однако зарвавшиеся критики уже цеплялись ко всему что попало, и это сильно раздражало Бобби. "Некоторые участники The Monkeys или даже Beatles тоже не могли петь, но на это никто не обращал внимания", - оправдывался он. Всё правильно, но это не останавливало падких на сенсации критиканов.
Но и Бобби нелегко было сломить: он был просто одержим желанием заткнуть рот этим "писакам", выпустив сольные пластинки, которые доказали бы, что он действительно может петь. С годами он всё больше и больше уставал от необходимости защищать себя и выступать в роли танцующей марионетки. Наконец Фариан позволил ему исполнить рэп-партию сумасшедшего в песне TRAIN TO SKAVILLE для альбома BOONOONOONOOS (1981).
Однако, несмотря на это, Boney M. всё же пришлось расстаться с Бобби: он буквально нападал на Фариана сзади, жалуясь в интервью на невыносимую для него рабочую ситуацию, и, кроме того, демонстративно не показываясь на важных пресс-конференциях. Уже потом Бобби осознал что без группы и Фрэнка Фариана у него будет мало шансов на успех, поэтому в дальнейшем предпринимал всяческие попытки вернуться в команду. 
Когда в 1982 году его место в группе занял Реджи Цибо (Reggie Tsiboe), Бобби начал сольную карьеру, выпустив сингл POLIZEI / A FOOL IN LOVE и записав материал для предполагаемого соло-альбома вместе с музыкантами группы ERUPTION на студии того же Фариана. Альбом так и не вышел, поскольку большого успеха у дебютного сингла не было. С этой сольной программой Бобби совершил ряд клубных туров по Европе. В Польше даже было отснято специальное телешоу "Crazy Bobby", которое среди поклонников его творчества считается большим раритетом. Но без коллег по прежней группе Бобби было тяжело. Впрочем, тогда удача им тоже не особо улыбалась: несмотря на исключительную талантливость Реджи, фаны группы не приняли его в составе Boney M. 
Понимая это, Фрэнк Фариан выпустил новый сборник, где хит HAPPY SONG снова исполнялся совместно Бобби и Boney M. Этот трэк попал в десятку лучших хитов во многих странах Европы. Затем Фариан спродюсировал сольный сингл Бобби, KING OF DANCING, и в 1985 г. вернул его в группу. Вместе они записали альбом EYE DANCE, на котором Бобби исполнил рэповую партию в YOUNG, FREE AND SINGLE. Но в следующем году группа официально объявила о своём распаде.
В 1988 г. четвёрка снова собралась на короткий период для промоушена нового ремикс-альбома, а в 1989 г. всё было кончено. Разногласия между участниками и стремление ведущей солистки Лиз Митчелл (Liz Mitchell) к сольной карьере послужили толчком к окончательному распаду "классического" состава Boney M.
Однако Бобби просто так не хотел сдаваться. Вместе с Марсией Баррэтт (Marcia Barrett), Мэйзи Уильямс (Maizie Williams) и бывшей участницей группы LA MAMA Мэдлэйн Дэвис (Madeleine Davis) он записывает новый сингл "Everyboby want to dance like Josephine Baker" ("Все хотят танцевать как Жозефин Бэйкер") под маркой Boney M. на рекорд-лэйбле IMPERATIVE. При этом работа была сделана с другим продюсером, о чём владелец брэнда Boney M., Фрэнк Фариан, не был поставлен в известность. Под угрозой судебного иска выпуск сингла был остановлен. И это стало последней совместной работой бывших участников Boney M. (за исключением Лиз Митчелл, которая под покровительством Фариана продолжила проект, названный Boney M. feat.Liz Mitchell).
Бобби продолжил гастролировать по всему миру вместе со своей группой вокальной поддержки под наименованием The Boney M. Show starring BOBBY FARRELL. В последние годы Фаррэлл проживал в Голландии, где также обосновалась одна из его дочерей (Заниллия Фаррэлл), ставшая довольно популярной рэп-исполнительницей. Сам Бобби, время от времени, участвовал и в других музыкальных проектах. В 2005-м он снялся в видеоклипе Роджера Санчеса (ROGER SANCHEZ VIDEO "Turn on the music"), ставшего международным хитом. В год 30-летия BONEY M. (2006) Бобби выпустил на рынок концептуальную работу, где вместе с известными ДиДжеями по-новому разработал тему первого хита Boney M. "Baby Do You Wanna Bump?" (альбом Bobby Farrell "The Bump EP" доступен для скачивания в популярном платном интернет-сервисе iTunes). Кроме того, последовал выпуск ряда новых версий хитов Boney M. в исполнении Фарэлла и его группы. В 2009-м, когда великий шоумэн Роберт Альфонсо Фаррэлл отмечал своё 60-летие, был выпущен его новый сингл "Bamboo Song", ставший весьма популярным в Японии (N6 в национальном хит-параде). Кроме того, в течение всего 2009 года Бобби и его шоу совершили большое турне по разным странам Еврпы. Они дали серию LIVE-концертов и выступили в нескольких популярных телепрограммах в Германии, Франции и Испании. В перерывах между гастролями Фаррэлл записывал новый альбом вместе с известным шведским продюсером. Работа продолжалась в течение 2009-2010 гг.
Что касается личной жизни Бобби Фаррэлла, то в 1981 г. он женился на югославской топ-модели Жасмине, и у них родилось двое детей. Взлёты и падения его карьеры сказались на супружеской жизни: 22 года спустя Жасмина и Бобби развелись.
Другой личный инцидент, внесший множество проблем в частную жизнь артиста, произошёл, когда ему было двадцать с небольшим лет. В период пребывания в Германии у него была связь с одной замужней, но проживающей отдельно от мужа, женщиной, родившей от Бобби девочку Джессику. Дочка, покинутая матерью, воспитывалась в различных приютах и Бобби тщетно пытался оформить своё отцовство. В соответствии с немецкими правилами он не мог стать законным отцом ребёнка, поскольку на момент рождения Джессики её мать не была разведена. Бобби, любящий детей, очень болезненно воспринял этот приговор.
Он часто вспоминал свою гостеприимную Арубу, где большие семьи - норма. На родину артист наведывался регулярно, помогая талантливым детям и внося свой посильный вклад в поддержку местных образовательных учреждений.
Жизнь Бобби оборвалась внезапно, во время новогоднего концертного тура в Санкт-Петербурге (Россия) 30 декабря 2010 года. После концерта артист почувствовал недомогание, но от госпитализации отказался. Ведь на следующий день его уже ждали в Итаили и он полностью исключал вариант, что поклонники не дождутся его выступления... Ночью у артиста произошёл сердечный приступ и наутро его тело было обнаружено в номере отеля AMBASSADOR, где остановилась группа. Уже при жизни имя Бобби Фаррэлла стало легендарным. Теперь же, когда он покинул этот мир, можно смело сказать что это был один из самых выдающихся шоумэнов современности.

HAPPY BIRTHDAY Gilla!

Сегодня легендарная звезда 70-х-80-х Gilla отмечает свой юбилей ! Пользуясь случаем хотим поздравить эту замечательную певицу и пожелать ей здоровья, благополучия и дальнейших творческих успехов!
Статистика нашего сайта показывает, что Gilla - одна из наиболее востребованных исполнительниц эпохи расцвета немецкой поп-музыки. До сих пор её страница одна из наиболее посещаемых, что лишний раз подтверждает факт неослабевающего интереса российских (и не только) поклонников к её персоне.

Краткая биография:

Gilla (Gisela Wuchinger) родилась в австрийском городе Линц 27-го февраля 1950 года. Все члены её семьи умели играть на каком-либо инструменте. Дед Гизелы был владельцем кинопередвижки, поэтому перед началом сеанса семейная "культбригада" развлекала собирающуюся публику своей музыкой. Не стала исключением и Гизела (взявшая впоследствии сценический псевдоним Gilla).
"Моё знакомство с музыкой произошло совсем необычно. Когда я была маленькой, мне в руки попалась электрогитара, которую сделал отец." - вспоминает певица .- "Инструмент произвёл на меня огромное впечатление. Я старалась понять его устройство. И моё детское любопытство чуть было не привело к трагедии. Я подключила высокочастотный кабель, идущий от гитары, к электроразетке. Гитара мгновенно вспыхнула. Я лишь успела сказать вбежавшей в комнату матери : "Мама, смотри..." Она набросила одеяло на пылающий инструмент и выбросила его в окно. Это было концом гитары и началом моей музыкальной карьеры."
В начале 70-х, после окончания музыкального училища в Зальцбурге, Гизела начала гастролировать с поп-группой TRAFFIC, преобразованной позже в "75 Music". Во время одного из выступлений в дискотеке небольшого французского кафе, расположенного на востоке Франции, её заметил Фрэнк Фариан. Он жил неподалёку от этого местечка, расположенного совсем рядом с германской границей (в районе города Саарбрюкен). Фариан просто заехал пообедать в это кафе с друзьями. Однако голос солистки группы, выступавшей на сцене, просто очаровал его. После концерта продюсер предложил музыкантам сотрудничество с компанией HANSA Records.
Сначала было выпущено несколько дисков на немецком языке, и весьма популярными стали хиты "Tu Es" (Why don''''t you do it), "Voulez-vous coucher avec moi" (Lady Marmalade), "Kein weg zu weit" (позже эту же песню исполняли BONEY M - в английской версии "Take the heat off me").
Затем Фариан решил вывести Гиллу на международный рынок. В 1977-м году был записан англоязычный альбом "Help!Help!", который содержал лучшие песни исполнительницы, переведённые на английский. В англоязычной интерпретации псевдоним уже трансформировался в "Джилла".
В следующем, 1978-м, Фариан дополняет альбом ещё тремя композициями, включая хит "Bend Me Shape Me" и выпускает уже под этим названием. После умеренного успеха (в сравнении с известными всему миру BONEY M. , ERUPTION ) этого LP, Фариан снизил интерес к Джилле, доверив продюсирование её мужу, музыкану и звукоинженеру, бывшему участнику группы "75 Music" Хельмуту Рулофсу (Helmut Rulofs). Однако Фрэнк оставил за собой функцию наблюдающего продюсера в этом проекте. В 1980-м году Джилла записала свой последний альбом - "I like some cool rock'n'roll". Работа весьма качественная и ровная, однако не принесшая слишком большой коммерческой выгоды. Правда, несмотря на относительныую неудачу на Западе (уточним ещё раз: в сравнении с такими поп-гигантами как Boney M. или ERUPTION, выпустивших десятки миллионов альбомов и синглов), в странах Восточной Европы новые англоязычные записи Джиллы были очень популярны.
В СССР в то время не было ни одной дискотеки, где бы не звучали её знаменитые песни "Johnny" или "Tom Cat". Конечно же не следует думать, что Gilla не была известна на Западе. В Германии её диски продавались очень хорошо (певица неоднократно входила в TOP 5 хит-парада журнала BRAVO), она также была весьма популярна в странах Бенилюкса, Юго-восточной Азии и некоторых других регионах. Так что вполне можно говорить и о международном признании её таланта. Однако Фрэнк Фариан к концу 70-х привык оперировать тиражами в десятки миллионов копий (на престижных рынках Западной Европы и Англии), поэтому Gilla, которая несколько уступала более удачливым протеже продюсера, была отодвинута им на "второй план". Тем неменее это не помешало FARIAN FAMILY (BONEY M., ERUPTION, Gilla, Benny) сделать суперуспешное совместное телешоу в Голландии в 1978-м году, а также совершить большой гастрольный тур по этой стране. Голландские фаны до сих пор вспоминают концерты FARIAN FAMILY с восторгом. Там же, в Голландии, Джилла приняла участие в автомобильных гонках среди звёзд диско-музыки.
Интересный факт: несколько ранних немецкоязычных шлягеров Гиллы впоследствии стали хитами Boney M. Краткая история такова. Gilla была одним из первых больших продюсерских проектов Фариана. В то время (1974-1975 годы) он пытался нащупать "кассовые" направления и много работал с различными молодыми певцами, а также выступал как исполнитель собственных немецкоязычных шлягеров.
После неожиданного прорыва BONEY M. с хитом "Daddy Cool" в мировые чарты, звукозаписывающая комания HANSA, с которой сотрудничал Фариан, срочно заказала производство большого LP-альбома BONEY M. Лишнего времени на это не было, поэтому Фариан взял уже готовые популярные трэки Джиллы (вернее, инструментальные партии этих песен) и наложил на них вокал чёрных исполнительниц Лиз Митчелл (Liz Mitchell) и Марсии Барретт (Marcia Barrett). Многоканальная фоногамма была перемикширована и дополнена новыми инструментальными партиями. Таким образом, первый альбом BONEY M. 1976 года "Take The Heat Off Me" был, в основном, составлен именно из песен Gilla, взятых с её LP "Willst Du Mit Mir Schlafen Gehn" (1975).
В этом и почти во всех последующих альбомах Джиллы мужские партии (также как и в BONEY M.) исполнял Фрэнк Фариан.
В 1997-м году Gilla посетила Россию вместе со своим мужем Хельмутом Рулофсом и дочерью Надей. Последняя, кстати , записала в 1995-м году весьма любопытный техно-дэнс альбом " Village In Space" на студии Фариана. Продюсером альбома был Хельмут Рулофс, а Фариан наблюдающим продюсером. Программа о приезде Джиллы в Россию была отснята компанией BBF и вышла на VHS и videoCD. Видеозапись интересна тем, что Джилла исполнила там несколько новых песен, которые записала незадолго до поездки . Ранее они не издавались на аудионосителях.
В настоящее время Джиллу иногда можно увидеть на клубной сцене. Кроме того, она продолжает работать в качестве соавтора песен, создаваемых её мужем, Хельмутом Рулофсом, для рекорд-компании Фрэнка Фариана. В сентябре 2006 и в апреле 2007 года певица была среди почётных гостей на лондонской и берлинской премьерах Boney M. - мюзикла DADDY COOL. Хельмут Рулофс работал вместе с Фрэнком Фарианом над саундтрэком этой постановки, который вышел в апреле 2007 на MCI/Sony BMG. В ноябре 2007 года Джилла вновь посетила Россию. Она с успехом выступила перед 30-тысячной аудиторией на ежегодном фестивале "Дискотека 80-х", которую проводит "Авторадио". Легендарные хиты Джиллы, "Tom Cat" и "Johnny", были тепло встречены московской публикой.

фото:
1.Gilla (1980)
2-3.Gilla на "Дискотеке 80-х" (Москва, ноябрь 2007)

видео:
Gilla "Johnny"/"Tom Cat"

HAPPY BIRTHDAY Precious !

18 октября звезда легендарной группы ERUPTION, Прэшес Уилсон (Precious Wilson), отметила день рождения. Мы поздравляем эту любимую многими меломанами исполнительницу с очередной датой и от всей души желаем здоровья, счастья и творческих удач.
Прэшес родилась на Ямайке в городке Спэниш Таун (Spanish Town). В возрасте 7 лет она вместе с родителями переехала в Англию. Затем несколько лет провела в США, где буквально "заразилась" музыкой. Именно в Америке сформировалось её мировоззрение и музыкальные вкусы. Там она постигала азы таких направлений как соул, фанк, спиричуэлс.
Вернувшись в Англию, Прэшес присоединилась к начинающей соул-группе SILENT ERUPTION. Тогда ей исполнилось всего 18 лет. В 1975 году команда приняла участие в музыкальном конкурсе, победа в котором позволила им заключить первый контракт с известным рекорд-лэйблом RCA. На нём был выпущен их первый сингл. Однако большого успеха он не имел. Расстроенный таким положением дел, ведущий солист покинул коллектив. Его место занимает юная Прэшес, которая до этого была на "вторых ролях". Кто бы мог подумать, что вынужденная замена сыграет решающую роль в блестящем будущем артистов.
В 1977 году штатный сотрудник компании FAR Music, Ханс-Йорг Майер (Hans-Jorg Mayer), который занимался поиском талантов для ведущего западногерманского продюсера Фрэнка Фариана, заметил группу во время их гастролей по ФРГ. Таким образом произошла встреча музыкантов с их будущим "крёстным отцом" в шоу-бизнесе. Голос вокалистки очаровал Фариана. Он содействует подписанию контракта ERUPTION (именно так теперь называется группа) с рекорд-лэйблом HANSA International и берётся за их продюсирование. На первых порах музыканты принимают участие в различных концертных шоу Boney M. Одновременно идёт работа над записью их первого альбома. В конце 1977 года выходит пилотная версия LP "Eruption" (в 1978-м "экспортный" вариант альбома будет также выпущен как "I Can't Stand The Rain", по названию одноимённого хитового сингла). Ну а дальше история успеха коллектива известна практически всем любителям поп-музыки...
Возвращаясь к биографии самой Прэшес, напомним, что с 1980 года она начала сольную карьеру, выпустив несколько альбомов и целый ряд синглов вместе с Фрэнком Фарианом и другими известными продюсерами. В настоящее время певица продолжает с успехом гастролировать по миру. Кроме того, как сообщает её официальный сайт www.preciouswilson.com , звезда дискотек 70-х-80-х работает над новым альбомом.
Желающие ознакомиться с более подробной биографией группы ERUPTION могут сделать это, кликнув на заголовок статьи.


видео:
1.Precious Wilson (ERUPTION) "One Way Ticket"
2.Precious Wilson "We Are On The Race Track"

HAPPY BIRTHDAY Marcia !

Сегодня легендарная солистка Boney M., Марсия Барретт (Marcia Barrett) отмечает очередной день рождения. Участники FFFclub от всей души желают ей крепкого здоровья и больших творческих успехов!
Вот уже почти 20 лет певица борется с тяжёлым онкологическим заболеванием, наличие которого иных людей повергло бы в глубокую депрессию. Но оптимизм и вера в Бога помогают ей продолжать вести активный образ жизни. В одном из интервью Марсия сказала, что никогда не падала духом и продолжала работать, даже будучи прикованной к постели. В тот период она написала довольно много песен для своего будущего альбома.
В последние годы певица радовала своих поклонников выпуском новых CD и синглов. Недавно был учреждён её персональный рекорд-лэйбл XOAH Records, через который публикуются новые релизы Марсии. Она объездила множество стран и повсюду встречала горячий приём публики. Марсию Баррэтт прекрасно помнят давние поклонники Boney M., а молодёжь только сейчас открывает для себя имя этой блистательной исполнительницы.
Сегодня певицу могут поздравить все поклонники её творчества, оставив сообщения в гостевых книгах, которые находятся на сайтах www.marciabarrettofboneym.com и www.marciabarrettsite.com (для быстрого перехода кликните заголовок этого сообщения).


видео: Marcia Barrett в "золотом" составе Boney M.:
1."Take The Heat Off Me"
2."Belfast"

FRANK FARIAN: история успеха

"Фрэнк Фариан: история успеха" - так называется документальный фильм, который был отснят телекомпанией ZDF в 1994-м году, когда знаменитый продюсер праздновал 25-летие своей профессиональной карьеры. Сегодня, в связи с днём рождения Фрэнка, мы повторяем фрагменты этой программы, которые предоставили возможность зрителям не только познакомиться с историей творческого пути Фариана, но и побывать в его особняке на острове Ибица, где продюсер проводил довольно много времени в 90-е годы. Сейчас, правда, он редко посещает это место, предпочитая работать в своих студиях в Майами (США), Нассау (Багамы) или в Розбахе (Германия). Вы сможете увидеть в какой обстановке творит один из самых известных продюсеров мира и осмотрите его владения. Любителям роскоши небезынтересно будет посмотреть на чудо-катер Фариана, стоимостью 4 миллиона долларов, который, на тот момент, считался самым быстроходным среди флотилии мультимиллионеров, поселившихся на острове. Кроме того, продюсер владеет большой яхтой, где 120 гостей праздновали вместе с ним кульминационный пункт его карьеры.
Однако вернёмся к содержанию фильма. Будет рассказано о первых шагах Фариана в качестве музыканта на его родине в городке Кирн. Также будут показаны интересные фотографии, где молодой дипломированный повар Франц Ройтер (его настоящее имя) стряпал на ресторанной кухне, не подозревая, какая блестящая карьера ожидает его через полтора десятка лет...
Продюсер расскажет о своих первых увлечениях чёрной англо-американской музыкой и об артистах, которые оказали влияние на его творчество. Ведущий программы напомнит Фариану, что первый большой успех, всё же, пришёл к нему в качестве исполнителя немецких шлягеров. "Rocky" был первых хитом Фариана, достигшим высшей позиции в германском чарте.
"Монти Люфтнер, босс рекорд-компании ARIOLA, настоял на том, чтобы я исполнял немецкоязычные песни" - говорит Фариан - "но в душе я всё-равно отдавал предпочтение американской и английской музыке". Нарождающийся диско-бум сподвиг Фрэнка на запись его первого экспериментального сингла в этом направлении - "Baby Do You Wanna Bump ?", успех которого в Голландии (там он попал в TOP5) стал началом проекта Boney M. И хотя Фариан параллельно продюсировал ещё нескольких исполнителей (Benny, Gilla, Charly Marks, FALCONS), Boney M. оказался самым успешным его детищем в тот период...

Boney M. стал одним из самых известных топ-проектов эпохи Disco. В фильме показано несколько ярких эпизодов истории коллектива, таких, как, например, получение ими звания супергруппы 1978 года, аудиенция у королевы Великобритании, сенсационный прорыв за "железный занавес" в столицу тоталитарной империи СССР или не менее сенсационное посещение испанского "террориста" El Lute в мадридской тюрьме после того, как песня, посвящённая этому человеку стала абсолютных хитом на его родине...
Особое внимание также уделялось созданию имиджа Boney M. Красивые, броские, а иногда и провокационно-вызывающие костюмы группы создавала известный модельер Дагмар Энгельбрехт. "Люди часто "слушают" поп-музыку глазами, поэтому мы всегда учитывали этот факт. Достигать максимальной эффективности не только от музыкального материала, но и от имиджа артистов - непременное правило шоу-бизнеса" - констатировал продюсер.
Далее в фильме упоминается о специальном международном благотворительном проекте Фариана в помощь бедствующему населению Эфиопии, пострадавшей от невиданной засухи в 1985 году. Тогда под маркой Frank Farian CORPORATION объединились музыканты и вокалисты из разных стран: участники Boney M. Реджи Цибо и Лиз Митчелл, итальянец Анджело Брандуарди, немецкий проект TRIO, группа RAFF и другие известные артисты. Вместе с Фарианом они записали замечательный сингл с кавер-версией песни Пола Саймона "Mother And Child Reunion" (видеоклип ранее уже был представлен в нашем блоге). Все средства от продажи сингла пошли на помощь голодающим.
После завершения активной работы с Boney M., начиная с середины 80-х, Фариан посвящает себя созданию нескольких рок-проектов (c FAR CORPORATION, Meat Loaf, Peter Hofmann, Robin McAuley...). В 1987-м году Фариан записывает свою собственную версию рок-композиции "Sebastian" (позднее она была исполнена группой FAR CORPORATION). Видеоклип "Sebastian" стал известен во многих странах, в том числе и в тогдашнем СССР.
1988-й год ознаменовался рождением новой поп-сенсации, проектом Фариана MILLI VANILLI, подробнее о судьбе которого будет рассказано в 3-й части.

MILLI VANILLI - другой суперуспешный проект Фариана, который оказался также и одним из самых больших скандалов в истории шоу-бизнеса. В 1988 году новый поп-дуэт, состоящий из брэйк-дэнсеров Роба Пилатуса (Rob Pilatus) и Фаба Морвана (Fab Morvan), за каких-то несколько месяцев покорил чарты Европы, а затем и остального мира, включая самый трудный для завоевания музыкальный рынок Северной Америки. По итогам 1989 года группа уже имела в своём активе, помимо многочисленных золотых и платиновых дисков, 3 награды American Music Award и высшую награду музыкальной индустрии США - Grammy. Однако, по словам Фариана, он вовсе не был рад этому обстоятельству. Безумный интерес публики и прессы к стремительно набравшим популярность "звёздам", заставил его, в конце концов, раскрыть тайну рождения MV. В ноябре 1990 года продюсер прилетел в Нью-Йорк и на специальном брифинге заявил, что Роб и Фаб не спели в студии ни одной строчки. Поначалу это был чисто экспериментальный проект, которому, волею судьбы, довелось стать международной сенсацией. Оба танцора были наняты продюсером лишь для съёмок в видеоклипах. Фариан не планировал "раскручивать" проект всерьёз, а лишь хотел продать это виртуальное изобретение как аудиоматериал для дискотек и любителей танцевальной музыки. Однако возникший ажиотаж вокруг MV ввёл всех его участников в искушение. К этому подталкивали Фариана и боссы рекорд-компании BMG/Arista, распространявшей диски дуэта в США. На самом деле они были в курсе происходящего, но молчали, поскольку новое изобретение Фариана стало приносить прибыль, сравнимую с той, что обеспечивал Мйкл Джексон, когда находился в зените славы. Кстати сказать, поп-король Джексон в начале 1990 года лично звонил Фрэнку и просил его стать продюсером своего очередного альбома.
Всего лишь за год с небольшим по всему миру было продано 43 миллиона дисков MILLI VANILLI. Дебютный альбом "дуэта" стал 6-кратно платиновым в США и 10-кратно платиновым в Канаде. Гастроли MV в Новой Зеландии вызвали приступы истерии у экзальтированных фанов группы и настоящее столпотворение в центре столицы страны - Веллингтоне, чего ранее в этом тихом городе никогда не наблюдалось...
"Но я решил, в конце концов, "убить" своё детище" - сказал Фариан. Скрывать правду о проекте становилось всё труднее. К тому же танцоры Роб и Фаб, возомнившие себя "суперзвёздами", стали выходить из-под контроля. Разразившийся скандал достиг такого масштаба, что даже стал предметом дискуссии в германском Бундестаге.
После того как на первом составе MILLI VANILLI был поставлен крест, Фариан всё же решил вывести на сцену реальных исполнителей, назвав проект THE REAL MILLI VANILLI, так как весь материал для нового альбома был записан. Роб и Фаб успели начать "раскрутку" первого сингла "Keep On Running", предварявшего большой релиз, однако Фариан отстранил их от работы. Вскоре зрители увидели команду настоящих солистов и музыкантов. Как и следовало ожидать, это уже не производило такого большого впечатления на публику, поскольку отсутствие харизматичных танцоров, к которым привыкли фанаты MV, снижало общий эффект восприятия, особенно на фоне продолжающегося скандала. Тем неменее музыкальный материал альбома "реальных" MV - "The Moment Of True" ("Момент истины"), по тем временам, можно было назвать просто выдающимся. Сингл "Keep On Running" довольно хорошо продавался в разных странах. Но общий успех нового альбома был куда скромнее предыдущего, поскольку в США, после известных событий, его попросту не публиковали.
Далее в фильме было рассказано ещё о нескольких работах продюсера: альбомы "Blind Before I Stop" с Meat Loaf, "Early Works" с Terence Trent D'Arby, "Discovery" с Mike Oldfield, "Rock Classic 2" с Peter Hofmann, суперхит Stevie Wonder "I Just Call Toa Say I Love You" и некоторые другие...
С 25-летием творческой карьеры Фрэнка Фариана поздравили Meat Loaf, Maurice Gibb (BEE GEES), Les Holroyd (BARCLAY JAMES HARVEST), которые благодарили продюсера за плодотворное сотрудничество и желали дальнейших успехов. Это было в 1994-м году. И, надо сказать, что Фариан оправдал эти ожидания: во второй половине 90-х последовали успешные проекты международного уровня LA BOUCHE, NO MERCY, CHILLI...
Уже в новом столетии мы узнали такие имена молодых воспитанников продюсера, как Daniel Lopes, GIFT, Norissa, Mercy Mercy... История успеха продолжается.

HAPPY BIRTHDAY Frank !

Сегодня самый знаменитый и титулованный германский продюсер, Фрэнк Фариан (Frank Farian) отмечает своё 68-летие. Он родился 18 июля 1941 года в самый разгар 2-й мировой войны. Его отец погиб на Восточном фронте вскоре того того как маленький Франц Ройтер (Franz Reuther - его настоящее имя) появился на Свет. Франц стал последним ребёнком в семье. Детство Франца было нелёгким. В трудный и голодный послевоенный период детям и их матери, Цилли Ройтер (Zilli Reuther), жилось непросто.
Но Франц преодолел все невзгоды, став одним из самых успешных музыкальных продюсеров мира. А США таких называют "selfmade" (человек, который "сделал сам себя"). Пожалуй, для Америки подобная история была бы довольно типичной, но в условиях послевоенной Германии это можно назвать значительной сенсацией.
Музыка, произведённая Фарианом, покорила весь мир, включая самые трудные и престижные рынки США, Англии, Канады и Австралии. Его самый успешный проект, Boney M., стал настоящим "послом мира", который принимали и чествовали первые люди государств. Они были первыми, кто взломал "железный занавес", прорвав культурную самоизоляцию СССР от внешнего мира. Boney M. были теми, кого лично приветствовала королева Великобритании, премьер-министр Ямайки, король Иордании и многие другие политики и государственные деятели. Что уж говорить о народной любви. Их везде принимали с особой теплотой люди разных национальностей на всех континентах. Что может быть большей наградой, чем такое признание ?!
Но Фариан никогда не останавливался в своём творчестве. Целое созвездие замечательных проектов вышло из-под его "крыла": ERUPTION, Precious Wilson, Gilla, Benny, LA MAMA, MAD, FAR Corporation, MILLI VANILLI, LA BOUCHE, NO MERCY, CHILLI, Daniel Lopes и т.д. Продюсер плодотворно сотрудничал с такими знаменитостями как Stevie Wonder, Meat Loaf, Peter Hofmann, Mike Oldfild...
В настоящее время Фрэнк Фариан продолжает работу. После премьеры его мюзикла DADDY COOL он уже успел представить ещё два проекта: DADDY COOL KIDS и Boney M. feat.Sherita O. & Yulee. И если последний можно рассматривать как "разовый", то DADDY COOL KIDS вполне может стать заметным явлением. Будем надеяться, что новый альбом DCK, выпуск которого был отложен, всё же появится на прилавках музыкальных магазинов в конце этого года.
Пользуясь случаем, хотим от имени участников FFFclub и всех российских поклонников его творчества, поздравить Фрэнка с днём рождения, пожелать крепкого здоровья и творческого долголетия !


видео:
1.Frank Farin "Spring über deinen Schatten, Tommy"
2.Фрэнк Фариан получает главную музыкальную награду Германии ECHO Award за выдающийся вклад в развитие музыкальной индустрии

HAPPY BIRTHDAY LIZ !

Сегодня легендарная солистка Boney M., Лиз Митчелл (Liz Mitchell) отмечает свой день рождения. От имени участников FFFclub и всех российских поклонников её таланта хотим пожелать певице здоровья, творческих успехов и процветания !
В России Лиз всегда желанный гость и её тепло встречают в любом уголке нашей страны. Причём артистка популярна не только среди 40-50 летних, но и у совсем юной аудитории, в чём нам неоднократно приходилось убеждаться во время встреч и различных совместных мероприятий. По окончании отпускного периода FFFclub намерен представить посетителям нашего ресурса новые материалы (в том числе эксклюзивные видеосюжеты) о пребывании Лиз Митчелл в России в разные периоды. Надеемся что эти публикации будут интересны всем поклонником звезды, да и не только им.

видео: Boney M. feat.Liz Mitchell "Papa Chico"

Reggie Tsiboe исполнилось 58 !

7 сентября солисту Boney M. Reggie Tsiboe исполнилось 58 лет. С именем этого исполнителя связаны такие хиты группы, записанные в 80-х, как "Calimba De Luna", "Going Back West", "My Cherie Amour", "Barbarella Fortuneteller" и т.д.
В отличие от четырёх других участников Boney M., которые приехали в Европу из Вест-Индии, Рэджи Цибо (Reggie Tsiboe) является выходцем из африканской Ганы. Его отец был издателем самой крупной ежедневной газеты страны, и, будучи состоятельным человеком, мог позволить себе отправить юного Рэджи на обучение в Англию, когда тому исполнилось 11 лет. После окончания пансиона для детей богатых родителей, отец ориентировал своего наследника на дипломатическую карьеру, однако у Рэджи имелись совсем другие идеи относительно своего будущего. К тому времени он уже весьма преуспел как опытный исполнитель на фортепиано и гитаре. Таким образом, вопреки воле родителей, он продолжил своё музыкальное образование. Помимо того что Рэджи прославился как мультиинстументалист, он также обладал очень хорошим голосом. В результате молодой человек был приглашён в берлинскую постановку знаменитого мюзикла HAIR ("Волосы").
Успешная работа в HAIR позволила Рэджи получить впоследствии ещё более выгодное предложение - роль в лондонской версии суперхитового мюзикла JESUS CHRIST SUPERSTAR (ИИСУС ХРИСТОС - СУПЕРЗВЕЗДА). В 1977 году, когда Boney M. имели невероятный успех во всём мире, Рэджи также достиг неплохих позиций в музыкальном бизнесе. Он писал песни и занимался продюсированием проекта LOVE GENERATION, одна из композиций которого - "I''ll be there", стала хитом. Следующие два сингла Рэджи сочинял и продюсировал в Мюнхене:"Walk On the Sunny Side" и "Something to be living". Там же в Мюнхене он основал новый вокальный проект SWEET CHARITY и продвигал его через звукозаписывающий лэйбл RCA, однако без особого успеха. После окончания контракта с RCA, Рэджи быстро заключил договор с другой компанией в качестве текстовика и переводчика. По окончании контракта, в 1978 году, он решил возвратиться в театр, присоединившись к труппе ROYAL SHAKESPEARE COMPANY и уже вскоре играл в таких постановках как GODSPELL и THE YOUNG VIC. Тогда же, в 1979 году, он подписал контракт с лондонским отделением германской звукозаписывающей компании HANSA Records ("родной" лэйбл Boney M.-ред.) в качестве солиста и бэк-вокалиста. Там он вместе с Питом Бэллоттом (Pete Bellotte - один из продюсеров Донны Саммэр) и Стивом Роландом (Steve Roland) спродюсировал и записал сингл "Montego Bay".
В 1979/1980 Рэджи Цибо участвовал в шоу ONLY AMERICA (ТОЛЬКО АМЕРИКА), которое демонстрировалось в лондонском тетре ROUNDHOUSE, и которое оказалось счастливым "билетом" в его дальнейшей карьере. На одном из показов его заметил Фрэнк Фариан...
Когда в 1982 году танцор Бобби Фаррэлл (Bobby Farrell) собрался покинуть Boney M., Фариан вспомнил о красивом, динамичном и ярком певце и танцоре, мастерство которого ему приглянулось некоторое время назад. Он послал запрос на HANSA Records London и спустя короткое время Рэджи уже сидел в самолёте, летящим во Франкфурт.
"Мне ничего не говорили. Лишь сказали что разыскивается певец"- вспоминал он в одном из интервью. Фрэнк Фариан первоначально хотел продюсировать Рэджи как сольного исполнителя (тогда ещё была надежда удержать Бобби Фаррэлла в составе Boney M.), однако строптивое поведение Бобби заставило Фариана резко изменить планы. Рэджи был обрадован и одновременно обеспокоен таким поворотом в его судьбе. У Бобби, к тому времени, была масса поклонников, и Рэджи переживал что не сможет стать "вторым Бобби" в Boney M. Однако африканец сумел придать проекту новый импульс. Ведь он был хорошим поэтом-песенником, мультиинструменталистом и певцом. Живые концерты, которые группа стала активнее давать с приходом Рэджи, доказали жизнеспособность детища Фариана и в новом десятилети (хотя к тому моменту многие знаменитые диско-проекты уже прекратили своё существование). "Я понял что не смогу никоим образом заменить Бобби Фаррэлла и просто решил быть в Boney M. самим собой"-вспоминает Реджи.
Первый сингл, который он записал в составе группы - "The Carnival Is Over"/"Going Back West". Но это был,что называется, "пробный шар". Настоящее его влияние на саунд группы проявился в другом сингле - адаптированной для европейцев этно-африканской мелодии "Jambo" (HAKUNA MATATA).
"Иногда я чувствую себя обманутым, когда западные музыканты коммерциализируют звук, который всегда был частью моей жизни. Но я восхищаюсь кем - то, кто может достигнуть правильного музыкального баланса, не нарушая традиционной этнической основы"- сказал он в интервью в 1983 году. Рэджи стал частью истории Boney M., проработав в составе группы в период 1982 - 1986, и затем короткое время в 1989-1990 годах (запись и продвижение совместно с Лиз Митчелл сингла "Stories"). Благодаря его таланту группа закрепила свой культовый статус во всём мире. Сенсацией также стал феноменальный успех Boney M. и Рэджи Цибо на африканском континенте (с европейскими проектами подобное там случается крайне рдко). Мало кто знает, что группа была не только "пионером" в разрушении "железного занавеса" между Востоком и Западом, появившись со своими песнями в самый разгар холодной войны в "сердце" коммунистической империи - на Красной площади в Москве, но также была первой, пробившей брешь в режиме расовой сегрегации в ЮАР. Последний оплот расизма пал под натиском хитов Boney M. В то время ООН обязывала все страны мира, входящие в состав этой организации, не иметь никаких экономических и культурных контактов с южноафриканским режимом. Однако группа была одинаково популярна как у чёрного большинства, так и у белых расистов (что само по себе является удивительным фактом!). Фариану неоднократно поступали приглашения на проведение гастролей в этой самой богатой стране Африки практически на любых условиях. И такое условие было выдвинуто. Артисты потребовали, чтобы в роскошном зале города развлечений Sun City (аналог Лас-Вегаса) сидели вместе люди вне зависимости от цвета их кожи.
Африканец Рэджи Цибо блистал на сцене вместе со своими коллегами по группе. Живая оркестровая поддержка осуществлялась под руководством студийного аранжировщика Boney M Штэфана Клинкхаммера.
После этих нашумевших гастролей коллектив выпускает ещё два успешных хита - "Calimba De Luna" и "Happy Song". Вокал Рэджи впечатляюще звучит на первом из них. Нет сомнений что Рэджи Цибо также приобрёл своих фанов, выступая в составе Boney M.
В 2006 году Рэджи Цибо появился в юбилейном шоу германского телевидения "Boney M The Pop Legend", а также на премьерном показе мюзикла Фрэнка Фариана DADDY COOL, основанном на хитах группы.
Сейчас Рэджи, имеющий контракт с одним из британских артистических агентств, время от времени появляется в различных проектах на радио и ТВ.


Фото:
1.Reggie Tsiboe (2007)
2.Reggie Tsiboe в телешоу Boney M. "10 000 Lightyears" (1984)
3.Regiie Tsiboe и Liz Mitchell : сингл Boney M. "Stories" (1990)
4.Precious Wilson (ERUPTION), Marcia Barrett (Boney M.) и Reggie Tsiboe на премьере мюзикла DADDY COOL (Лондон, 2006)


Видео:
1.Boney M. "Calimba De Luna" (1984)
2.Boney M. "Young Free And Single" (1985)

Перейти на страницу с биографией Реджи Цибо вы можете, кликнув заголовок статьи.